1937年杜月笙生祠落成，参加“杜祠汇演”的京剧名家合影
上海老字号的天蟾舞台不久前改建峻工。为此，有关部门举行了规模浩大的开台庆典演出。然而，出乎我们这些戏迷的意料，8台庆典演出，4台戏或大轴、或全部，由来自全国的京剧名家陪票友“玩票”，个别的戏水准之低，引得舆论哗然。
有一段时间，人们把艺术家的一些“逢场作戏”过分的道德化、政治化，这固然不必。1937年杜月笙的生祠在上海浦东落成时，曾遍邀全国名角，举行庆典汇演，其中独缺当时的“首席老生”余叔岩。后来有不少文章因此称赞余叔岩如何“不畏权势”云云。殊不知，就在同年的正月里，余叔岩刚刚为当时的北京盐业银行总经理、名票张伯驹的40大庆，唱了一次空前绝后的堂会。他在张伯驹的《失、空、斩》中，为张配演王平。而一代宗师杨小楼也配演马谡，其他,象王凤卿的赵云，程继先的马岱，钱宝森的张郃，慈瑞泉、王福山的二老军带报子，都是第一流的“角儿”。不过，美中不足，唯独没有谈妥金少山的司马懿。据说，金还有句话：“大爷不陪票友玩！”于是，又听得有人称颂金少山是“铮铮铁骨”云云。但是，在上海的“杜祠汇演”中，这位金大爷却演得个不亦乐乎！甚至，早在1929年，金少山就陪票友裘剑飞（周信芳的小舅子）在大中华公司录过《连环套》的唱片。
颇有个性的艺术家有时也难免俗，这不足怪。
不过，纵然是“逢场作戏”，我觉得，前辈艺术们也还是有分寸的。一是，尽管这类“盛会”中，难免有钱、权、势的背景，但归根到底,它们不过是一些私人集会，有钱有势也是人，偶遇喜寿事，唱两台戏玩玩也算不上什么“劣迹”。二、更重要的是，虽然逢场作戏，但是前辈艺术家们并没有因此而糟贱艺术。我觉得这是衡量艺术家人格的最重要的标准。张寿堂会的《失、空、斩》，张伯驹的诸葛亮，当年的座中客戏之为“张电影儿”——说他音量小，连“五排以内都听不真”，象当时的无声电影，“至于台步、身段，也不是那么回事”。但是，他在这出戏里却并不影响名角们的好戏。许多当事人的记载、回忆都一致公认，此剧配角精采，高潮迭起，是剧坛绝响。而象上海的“杜祠汇演”和1947年的“杜寿义演”，客观上更是让许多观众看到了难得的好戏。今天时常在电台里、音带中听到孟小冬、裘盛戎、赵培鑫的《搜孤救孤》，梅兰芳、李少春、周信芳、谭富英、马连良、姜妙香等的《四郎探母》都是当年演出时留下的实况录音。
但这一次“天蟾”的庆典实在是“玩”错了场合。天蟾舞台停业已有10年，此次改建峻工，建立京剧中心和京剧专用剧场，乃是上海公众文化生活中的一件大事，是政府一项重要的文化建设。它的开台庆典理应在喜庆的气氛中突出保护民族文化、保存传统艺术，但是现在的几台演出的组织不仅在艺术上、学术上没有明确的主旨，“玩票”差不多成了一大主题，这实在有点煞风景。
另外，想进一言的是，我们的京剧名家逢场作戏也不要玩得太过火。某些名家陪票友唱戏，为凑票友的调门，降“调”以求；单唱时又急忙涨调，可忙坏了琴师手里的“千斤”。演出后，观众中传为笑谈。我认为，艺术家逢场作戏玩玩，在公众场合也应有起码的原则——不能糟踏艺术，声誉卓著的艺术家更应爱惜自己的羽毛。我们今天丢失的艺术传统已经够多了，千万不要把前辈艺术家的人格传统也丢失了，京剧就真是没希望了！
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(2022-05-03 08:34:09) 
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