雷家林是一位多才多艺的艺术家，其艺术生涯涵盖了书法、绘画、文学等多个领域。他的书法理论强调书法不仅是文字的书写，更是书法家情感的表达和心灵的抒发1。此外，雷家林也对诗歌有着深厚的热爱和研究，他曾表示，诗词与绘画、音乐、舞蹈等艺术形式在古代中国并没有截然的分界，它们相互融合，共同构成了诗意的生活5。

在讨论唐代诗意生活时，雷家林特别提到了李白的诗歌。他认为李白的诗歌创作具有强烈的主观抒情色彩，感情表达具有排山倒海、一泻千里的气势。李白的诗句如“大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”直抒胸臆，体现了他诗歌创作时内心情绪的直接表达，这与雷家林书法理论中所倡导的真实情感传达有相通之处1。

雷家林曾表示，“我们这批人，可能是最后的诗人群体”。这句话可能反映了他对现代诗歌创作环境的感慨。在现代社会，随着科技的发展和生活方式的变化，诗歌作为一种古老的艺术形式，面临着前所未有的挑战。雷家林可能认为，现代诗人群体正处在诗歌传统与现代生活交汇的关键时刻，他们肩负着传承和发展诗歌艺术的重要使命。

雷家林作为一位艺术家，对诗歌有着深刻的理解和独特的见解。他通过自己的艺术实践和理论研究，展现了诗歌与书法、绘画等艺术形式之间的内在联系。雷家林对李白诗歌的评价以及他对现代诗人群体的看法，都体现了他对诗歌艺术的热爱和对传统文化的尊重。在他的眼中，现代诗人群体可能是最后的诗人群体，这既是对过去诗歌辉煌的缅怀，也是对未来诗歌发展的期待。（智能文字）

雷语：进入智能写诗的时代，很多原始的诗人群体会感到迷茫，而我到现在是很少写诗了，我最近写的诗还是因浅浅的原因写了一些近似打油的现代诗，古体诗却很少写了，写诗需要灵感，通常是天合之作，非一人之力。智能写诗，人的灵感不再占主导地位，会影响到诗作的原始风情，成了一种心灵的洪水猛兽，与过去的诗言志有点距离了，这些机械的文字可能比原始文字还要出色，却不再是发自一个诗人内心的灵魂，而是一种文字的游戏，这很像我们吃的大路货食品而不是小时候的味道。如果这些华丽的文字不能唤起我们心灵深处的感觉，最终可能是消灭了真正的诗词，成为一堆没有真正人的灵魂的堆叠文字，浮在屏幕上，无法泛起人们心灵的微澜。

就像一个经济良好的人，吃的东西往往是追求一种过去曾经的味道，自然对于诗歌的阅读，真正追求诗意生活的人，会选择非智能诗词作为自己的阅读对象。

所以我们不能过分地依赖智能文字，而是返回原始，与古人心灵交流，获得真正的诗意与心灵的快乐！