尤金-布丁的那片海与激动人心的天空

对于尤金-布丁 (Eugene Boudin ) (1824-1898年)，我们的定位是，介于前印象主义与早期印象主义之间的画者，他象印象主义前夜的一些画者诸如：柯罗、透纳等人一样，预示着印象主义的到来。他出生在诺曼底那片海岸，那里有他童年的梦想，他的心灵与肉身对于海洋依赖之极，而且是海之风情孕育了他的绘画，这是他真正的乡愁，但那是近前一点的，若说诗与远方，更远处是天空，人们说我是一片云，天空是我家。那是因为上帝造人前，曾经有那样的家是遥远的一个所在，是我们灵魂的来源，也就是所谓的天空之城。

在印象主义群体中，有一个名西斯莱画者就钟情晚霞明灭的天空的描绘，这个有诗人气质的画者常常画着美丽的天空而为人称道，但他其实有一个前辈，就是尤金-布丁(柯罗曾对他说:"您是天空之王"，库尔贝也说过:"您是位上界天神，只有您才了解天空"。)而且他还是莫奈的老师。

尤金-布丁为了画那激动人心的天空，往往会把地平线压低，在他的海景写生画中，往往是海平面占三分之一，天空占三分之二，这样的绘制，三、四十厘米左右不大的幅面中，塑造的境界同样至大至远，容得下诗意的空间。

海岸的那种人间烟火气在尤金-布丁笔下生动活泼，海边的建筑，泊船，沙滩，礁石，还有人群，与海洋、天空，构成美妙的场景，幅幅不同，没有重复的。人就是灵动生活的，这是相对于机械不一样的地方，或者是他的弱点，事实上又是优点。

阳光空气成为画者的主要追求时，所有的户外大自然的变幻莫测成了画者们的捕捉要点，他教会莫奈如何画，其实他自己也是这样画着，只是知名度被后来的早期印象主义群体掩没了。

我们进入现代社会的人们，或许已经习惯了电脑技术带给我们更为方便精密的绘制，但是我们其实并不觉得那有多激动人心，而是一种麻木，相反的，对于手绘的油画，尤其是手绘的油画风景与海景写生，仍然让我们激动人心，因为我们不仅仅是感受画者心灵的跳动，更主要的是玩味那种自由潇洒的笔触，玩味微妙的灰色调，光影的感觉等等，就像东方画者玩味笔墨，皴法，还有书法的意味一样，这个是电脑喷绘艺术不能给予我们的感受。说这是一种怀旧也是可以的。（文：雷家林）