（张宇太：河南省焦作市焦作师范学院音乐系2011级）

我从小是个很听话的孩子，家教也不是很严。但是我不叛逆，不会对家长说不，我从小就很喜欢唱歌，但是只有我自己知道，我从小是多么喜爱唱歌，可是，我不敢对他们说！直到初二暑假一个我非常要好的朋友要教我弹吉他，我觉得这是我人生第一次真正接触到音乐，那个时候唱歌也不讲究什么方法，就是自己瞎唱，都是一些流行歌曲。时间流逝马上快要中招考试了，朋友说我，“你那么喜欢唱歌为什么不报艺术特长生呢！一举两得的好事”。我回家跟老妈商量，老妈没有想就否决了我。后来我就靠自己的软磨硬泡，她没办法就同意了。而后我跟同学一起去找他说的那个老师，这位老师是个男中音，是上海音乐学院的研究生。当年刚刚毕业，我们一行去的有五六个人，当时老师问我们什么时候考试，我们异口同声的说还有三个月，他当时就笑了说，不行不行，这个肯定不行，到时候耽误了你们文化课，专业也练不好，他说你们以为唱歌就那么容易吗？你们有没有基础和乐理常识？大家都说没有，我说我学过吉他，乐理也懂一点。老师说：你这个可以！但是你们几个不行。于是我就那么幸运的被留下了。老师说让我唱个最拿手的歌，听听我条件，我选了一首依然是流行歌！老师说你还不错嘛，条件还挺好！但是你跟我学的是美声唱法啊，我说我知道，我喜欢美声但就是没有接触过，他说好，那咱开始练声，我就把录音里听到的音色，自己有模有样的做出来，老师说不对，你这就是瞎唱。他耐心的说教进行教学，练完声他说今天不唱歌了，我给你选个歌你学会下节课来回课，他选了一首《阿玛丽莉》，教会我读音，让我回去练习。也就是从这节课开始了我的新的音乐之路。后来参加考试全市录取前三名，我考了第四，与市重点高中无缘。

后来我就离家求学，离开了启蒙老师后，我发现我对音乐更加执着了，在那三个月里老师教会了我很多东西，歌唱的方法，作品的理解，谱面的知识。我很感谢他，我的那位启蒙老师，没有他也许我今天也不会是在唱歌了。高一一年我没有学习音乐，我被班主任洗脑去学播音主持了，学了一年，我没有唱歌，在高一暑假，我想我不能这个样子，我要好好选择自己的路去坚持！我毫不犹豫的选择了声乐。到高二我碰到了学校的音乐老师，听班主任说他是中央民族大学毕业的，民族唱法！我想不管怎么样教我是绰绰有余，而后我自己找到老师电话，去学艺了。去了以后，老师把我所有的歌唱方法都给否定了，因为他不喜欢美声，原本一点民族唱不了的我，在整个高中时期就基本和美声无缘了。后来经过老师介绍我去了中央民族大学他的硕导乌日塔教授那里学习，期间乌日塔老师带我们拜访他的恩师歌唱家李双江，帮我们一行去北京的几个小孩听了听。时间飞快半年过去了，我声音也进步了不少，高音确实比以前高多了，亮多了，但是之前有的低音倒下不来了，以前没有的很多毛病都出来了！我心里很明白但是不敢讲，这些老师架子都很大（不像咱老师），老师怎么要求我就怎么做，但是后来我明白这样唱是不行的，我就努力去改正，努力去追求科学的发生方法。但是我自己去钻研是远远不够的，走了很多弯路。高考时间慢慢的来了，因为文化课成绩差，最后选择去焦作读书。虽然命运多舛，但是上天仍是那么的眷顾我，因为在学校的音乐会和我专业课老师的缘故，让我有幸结识了祁伟耿老师，后来我认祁老师为师父，她也收下了我这个徒弟。感恩上帝，让我在迷茫不知前行路时遇到了我音乐生命里的贵人——祁伟耿老师。

通过我们的接触和上课，老师在不断的给我传授科学自然的属于自己的发声方法，老师说我条件还不错，是个小男高音。通过祁老师的教学与口传心授，我明白了什么才是科学的发声方法，追求什么样的声音。以下是我这段时间学习的心得，请老师师兄弟姐妹指教：

学习声乐要有一个科学正确的声音观念，明白什么是好声音，什么是不好的声音，不要主观的去听取自的声音，认为高大亮就是好声音。真正的好声音是建立在科学的发声方法之上的，属于你自己条件上声音，要自然放松！接下来我说一说我唱歌时的体会。学会良好的用声之后，在唱歌的时候舌头是放松平放的，舌根不能僵硬也要自然平放，胸腔放松往下叹气，保持住，随着气息的下沉腔体向两侧扩张。也随着高音上行，身体越放松，这个时候很容易舌根变硬，可以尝试把舌头伸出来练习，慢慢的就会好些。在我第一次听祁老师的音乐会的时候，我感觉祁老师太棒了，这不正是我追求的方法嘛！不论从声音还是作品的处理，都非常非常棒，唱的每一首歌曲都能让你跟随老师的声音进入那个状态和意境。老师的艺术修养真是太高了，是我的榜样，是我学习的目标。

后来老师告诉我说祖师爷郭淑珍教授要去沈阳音乐学院讲学，让我们去聆听大师的讲述。郭老师讲歌唱，要对作品很好的理解，明白歌曲的背景，歌词的写作。唱歌要唱出感情让别人进入你的歌曲。能抓住观众，郭老师那天还说：“唱歌就像说话一样，放松自然，不能僵硬乱唱”。祁老师都给我们讲过。

我在认识祁老师之前，基本上每一次上课都是带着疲惫的声音回去的，嗓子每一次都会很哑，有的时候甚至是说话都是撒气漏风的，我内心很明白我唱错了，方法不对。但是我自己也不知道应该怎么唱，只有按照老师的方法去唱，心想遇见那么多老师就没有一个适合我的吗？我也按照老师们的要求去学了呀。直到遇见祁老师，第一节课她就解决了我一个几年都想解决的问题，就是让把舌头伸出来唱歌！

记得第一次跟祁老师上课的时候，她让我练O音（欧洲的欧），她让我放松，自然唱出属于自己的声音，不要满脑子想太多的名词和以前错误的方法，就简单像说话一样的去唱。老师说的很对，我们唱歌是唱给别人听的，得让听的人能进入你的声音，歌曲的意境里去，而不是自己一味去唱自己感觉好的声音，你感觉好、美，但是别人并不是这样感觉。我一直知道，我舌头比较紧张，但是一直都没有解决了，没想到跟祁老师第一次上课，就都解决了。而且上完课后嗓子感觉还非常润，一点疲惫感也没有，更没有往常上完课后的哑。下课后我非常非常开心，因为我唱对了。我想这些年终于唱对了，而且这样去唱歌很松弛，很舒服。不是以前唱歌的时候浑身都是不该用的劲。祁老师只用了一节课，把我这几年发愁的问题都给解决了。妙手回春啊！呵呵。

谱面知识也是很重要的，在歌唱过程中我们要需要看三行谱，我们除了看我们演唱谱，钢伴谱也得看，还有里面的音乐符号，比如A tempo、rit、f、mp。这些都是我们演唱作品里常见的音乐术语和标记。

说到这，接下来我在给大家讲一个我认为很神奇的故事，咱祁老师和肖冠一师哥有一次在河南理工大学开音乐会，在彩排的时候，老师让肖师哥在前面唱，她在后面听听整个厅的声响，肖师哥在彩排中有一段大概是没有唱出来祁老师想要的声音，让林晨师哥去掰他的背动一动他的肌肉，果真调整完之后的声音就是比之前好了很多，我当时真是很震惊，还有这样有意思的神奇教学。还有一次是祁老师给她的师妹也是我的声乐老师吴威老师上课，吴老师唱的是《鸟儿在风中歌唱》，前边按照祁老师的教学一直唱的挺好，就是最后的High C，祁老师说不好，老师去按吴老师胃尖，让吴威老师用递书的方式去放松，去泄力。给她和我们讲了劈肋肌的概念，让吴老师高音的时候把劈肋肌扽一下。吴老师又唱了一遍High C，真是出来的声音质量好了许多，并且明显听着轻松了许多。下课后吴姐和我们说她唱最后的那个音感觉都不像是在唱High C，轻松的倒像是在唱A，而且自己感觉质量明显的好了。感谢祁老师给了我一次又一次的惊讶和惊喜。真的好开心。

下面要说的就是除了“声”以外的“乐”。也就是祖师爷郭老师在讲学时对我们说的：要与其他人演唱的区别，就是要唱艺术。首先我还是从祁老师给吴威老师处理的《鸟儿在风中歌唱》开始吧，首先，老师说这一首歌开始一定要是【说话】，开头的“有一只鸟儿盘旋在山岗，她的歌声唱的好凄凉”中，“鸟儿”的旋律是“鸟（2 3 2 3）儿(低音6)”，吴老师刚开始唱“鸟”字的四个十六分是一下带过去的旋律感演唱，而祁老师说，要把这 4个音拉开了来唱，这样就把音乐唱出来了，还有就是“盘旋”的“旋”字，一定不要放在嘴上唱，不要气流太大。“歌声”的“歌”字前面要加一个小倚音，到“好凄凉”前面换气，然后把“好凄凉”弱掉然后说出来。“不知为什么，不知为什么？它不敢飞进自己的村庄”千万不要唱出知道为什么，还是要说话，表现出疑问的色彩。然后就是“它不敢飞进”要渐强，和“自己的”换气的时候一定要收的利索，不要拖泥带水。最后就是尾巴的High C的“啊”要唱成“e a”。结束句的“有谁能把他带回故乡”，“它”的音高是High C，唱的时候老师说不能和前面断开，不要做准备放松下来直接唱出来。祁老师说她母亲听完她唱的这首《鸟儿在风中歌唱》后，感动的哭了。

想要唱成一个富人，而不是唱的穷困潦倒的话，那么就先把歌词处理好以后，再来就是要了解这首的背景了，就比如你想深入认识一个人，他的长相就是他的歌词，你把她的“长相”记住了解以后，就要开始深入的挖掘它背后经历的过往和故事，也就是一首歌的创作背景和创作目的。我听过老师给徐鹏程师哥处理《想亲娘》时的一节课。老师说，首先要确定它是一首云南民歌，确定是南方的歌就要用南方人的细腻情感去处理，而非是北方汉子的粗犷。再给故事加上自己的理解，和自己的设定情节结合歌词的字面意思进行处理就会更加声情并茂起来。开头的“胡桃开（呀）花，吊（呀）吊长”，表达的就是借用胡桃的花吊来抒发自己对家乡，对母亲的悠远连绵的思想之情。从开头到“儿想亲娘哭断（呦）肠”以前千万不要放情感，会让听者感觉到做作。从转调后的“山高也有人行路，水深还有渡船人”才能开始进些许情感，从“山高但也有人行路，水深但还有渡船人”这两句表明回家之路并不是这么的容易，但是我必须要回家，即便山高水深，但是还有渡船人，尤其是到“渡船人”的时候，是要表明看到能有回家的希望时的欣喜和激动之情。接下来的“渡船哥哥先渡我，渡我回家看亲娘”两句，要用哀求的、急切的情感来演绎，急切的哀求渡船人先把我渡回家，表现出非常急迫的想回到家见到我的娘亲。结束句是转回原调后把“船到江心不拢岸，眼望青山哭一场”重复两遍，第一遍的“船到江心不拢岸”一定要慢，以慢的速度来表达自己非常急切的心情想要回家见到母亲。最后的一句“眼望青山哭一场”的“场”老师说让翻高唱处理，场：ch a ng，字头的“ch“碰一下之后用轻轻的高弱演唱“a”音最后回到“ang”，“场”要唱的越来越弱，直至无声，而不是收。本身我就非常喜欢这首歌，但是从来没有想到过有这么细的处理。于是我听课的时候“偷”着把老师给徐鹏程师哥讲解的《想亲娘》录了音，回去之后反复听，上课的时候按着祁老师的要求来试着处理了这首歌，专业老师说我这首歌的处理很好，很细。跟着祁老师哪怕不上课去听课都能有如此大的收获，想想都觉得快乐和满足。

最后，请各位师哥师姐师弟师妹都要珍惜你们能够拥有的、这极其宝贵和短暂的四年的、和专业音乐学院里的、无论软件和硬件的珍宝般的资源。跟着咱们祁老师，信任老师，听从老师的教导，相信我们大家肯定不会只是更上一层楼，而是会像升降梯的速度一样迟早“一览众山小”。祝我们大家都早日唱成一个超级富豪，让我们共同努力吧！

张宇太

2014. 0 3. 2 9 写于河南省永城市