笔墨传神 色彩达意——实力派画家蓝亚福的艺术特色

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笔墨传神
色彩达意
冷传训
2016年春节前夕,朋友传我一组工笔绘画作品的照片,问我有无兴趣给画家写篇短文。由于节前杂事较多,此事并没有太过认真的考虑。春节长假,打开电脑仔细浏览了一下照片,不想竟被深深地吸引,数十张作品照片,我竟反反复复、仔仔细细的翻看了无数遍。坦率讲,作品的布局、构图、色彩、意境等深深的打动了我,令我毫不犹豫的提笔写了起来。
http://s4/mw690/001OSEVNzy77zeMOXqr43&690这组照片展示的绘画作品出自一位青年画家,他的名字叫蓝亚福。亚福先生祖籍福建漳州,自幼喜爱绘画艺术。主攻花鸟画,工写兼善。亚福先生曾于2008年进修于中国艺术研究院研究生班何水法花鸟工作室;2010年进修于清华大学美术学院郭石夫大写意花鸟工作室。作为中国美协高级研修班花鸟创作室画家,先后有机会受益于张立辰、李魁正、霍春阳等名家的指导。
http://s10/mw690/001OSEVNzy77zeOWq9369&690中国的花鸟画,多以大自然中的花卉、禽鸟为对象,其可选题材纷繁众多,内容也千变万化,多姿多彩。由古至今,花鸟画作为画家表情达意的一种方式,画家们把对大自然、对生活的热爱之情凝聚于笔端。通过咏花赞鸟,透过对生命意识的表达,和对自然和谐价值观的追求来表现的。
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工笔画由于重视用笔的工整细致,着色的层层渲染,常会生发出一些“匠气”乃至“俗气”,成功的画家会通过增强作品的写意性来克服这种不足。我注意到,亚福先生的工笔花鸟画除了偶尔用些写意技法,更多的是把写意的内涵体融汇在笔墨色彩间。在注重工整细腻表象的同时,始终把工写相融作为追求,这就一方面避免了画面太满而容易出现的呆板,另一方面也会使作品洋溢着耐人寻味的艺术魅力。
http://s4/mw690/001OSEVNzy77zeSlF5N43&690应该承认,亚福先生在作品的构图、立意、线条、墨色的把握上都比较精准,其画面给人以明朗而又含蓄的感觉。所谓明朗,是因为作品的情景动人、富有质感;而含蓄则是因为画面寓意深邃、耐人寻味。亚福先生深知,对于工笔画家来说,色彩感觉是天赋,色彩知识是基础,而色彩修养则是创作中日积月累的品格。画家只有将自己的思想感情流于笔端,透过创作对象表达自己的情感,用自身的技法和综合修养,来表达和传递自己的艺术语言。
绘画作为人类的精神产物,是人类抒发性灵,表达情感的一种形式。故艺术家心灵所迹化的作品必然会打上其主体修为的烙印。工笔画讲究立意造型,讲究意境,是画家借物传神、抒发情感的载体。如果没有对生活的深刻感受,也就不会营造出情景交融的意境,更不可能创作出具有穿透力的传神作品。蓝亚福的作品之所以具有很强的表现力和张力,是因为他长期深入生活,熟悉物性、物态以及相关景物生存的自然环境,乃至不同环境变化时出现的内外在特征。正因为如此,他作品那灵动、幽美、雅致的画面才能给人以莫大的享受。
http://s9/mw690/001OSEVNzy77zf47Fig78&690汉代著名学者杨雄有一句名言:“言为心声,书为心画”,意思是艺术品位的高低不仅与画家对客观现实生活的感受程度有关,还与画家的道德品质、思想观念、艺术素质、文化知识等多方面的修养有着莫大的关联。如题材的选择、神形的刻画、笔墨形式的好坏及意境的升发程度等,都与画家的思想感情、修养高低有必然的联系。故有“画品就是人品”之说,蓝亚福先生深知作画与做人的关系,在提升绘画技艺的同时始终不忘做人的本分。
http://s10/mw690/001OSEVNzy77zf7JJBn29&690现为国家一级美术师,福建省美术家协会会员,中国书画家协会理事,第三届中国当代著名花鸟画画家作品展特邀名家,和芳园名家臻品书画部艺术顾问的蓝亚福先生,近年来在绘画艺术上取得了不俗的成就,其作品多次参加全国大展并获奖。
此文分别刊发于《今日世界》2017年11月号和《健康大视野》11月上