从2月9日到3月7日，四大时装周紧密相连，各种看点不断。

巴黎

落寞老牌要咸鱼翻身的努力做了很多年，本季才真的做到了。把名画印上身，不是新招，这次 Carven 的迷人之处在于选画和处理之大胆。它选的是荷兰画家Bosch 那幅诡异的《Garden of Earthly Delights》，可以直译就是《人间乐园》，看到画后你会觉得其实和人间地狱差不多。设计师将画面调整为明亮的黄色基调，加入艳丽的蓝色，营造出一种“似曾相识、似是而非”的情调，非常适合品牌重整山河的定位。这下，我们不得不去记住它的掌舵设计师的名字了，Guillaume Henry 。

说到 Fashion Video ，当年Alexander McQueen 就和摄影师 Nick Knight 一起折腾过，他将之作为秀场背景。后来，年轻设计师Gareth Pugh 也找同一个摄影师合作时装小电影，不过坦白讲，那不是在时尚在视屏领域的尝试，而是年轻设计师局限于资金不能做一场走秀时耍的小聪明。See by Chloé 这次的秋冬发布，没有请明星，现场没有摄影师的长枪短炮，没有媒体没有买手，因为这场秀不是现实中的，而是网络世界里的、并且只在网上播放的Fashion Video。热门品牌选择了“Fashion Video”这样一个现在看来蛮超前的做法，这会成为潮流吗？

巴黎时装周被公认为是四大时装周里最重要的那一个，因为买手云集，这种直接的经济利益吸引了其他国家的品牌纷纷奔赴巴黎，比如意大利国和英国的国宝级招牌性质品牌 Valentino 和Vivienne Westwood。有趣的是那些主线和副线并进的品牌们的选择，比如Prada，主线Prada依然放在米兰，但副线 Miu Miu 就杀入巴黎了；McQueen 也是花开两支，副线 McQ 驻守伦敦，主线Alexander McQueen杀入巴黎抢订单。

米兰：

Gucci 的秀场一直固定地址，因为它大手笔地买下了那个场子，每年挖空心思地装扮场地，比如全白、全黑、全是镜子…… 今年它们把花种到了天花板上。此外值得一提事情是，米兰时装周期间，Gucci是唯一一个接连举办两场走秀、秀同一批衣服的品牌。这样做是因为Gucci要招待的VIP、媒体、买手实在太多了，一个场子坐不下（其实，是亚洲人太多吧）。

Gucci 的第二场秀结束时，街拍摄影师Garance Dore 和菲律宾时尚博主Bryan Boy都是率先走出秀场的那批人，他们并不是急于离开赶场子。在我坐在大巴车里等人时，他们也在等人，或者说等着被人认出来、被人拍摄。他们徘徊的时候，Anna Dello Russo袅袅婷婷地走出秀场，穿着Gucci 今年春夏的一款“穿上打底就逊了”紧身连衣裙，不知道从哪里冒出一票摄影师紧随其后，安娜姐一直走，走到停车场前才停下来拍照，随后就上车赶场子去了。

看秀的时装精们通常都会穿上该品牌的服饰，以示尊重；品牌也会为明星名流提供当下的新款，就是说穿着2012春夏的款式看2012秋冬的发布会。例外也有，很罕有，比如美国版《Vogue》杂志主编Anna Wintour，她在观看Marni 的2012秋冬秀时，身上穿着该牌的2012秋冬新款，据说是她在预览时看中的，于是就特别定制了一件。

伦敦：

ISSA London 的声名大噪和英国女王的孙子有些关系，当年威廉王子宣布订婚时，他媳妇儿就穿着这个牌子端庄范儿连衣裙。在2012春夏充满甩胳膊露大腿的狂野巴西系列之后，巴西籍设计师基本回归了成名前的风格，从自己的俄罗斯和北京之旅中找到灵感。相信这个系列，威廉王子的媳妇和小姨子虽然没有去现场捧场，但是有几件会落入这对英国最热门姐妹花的法眼。

Paul Smith 秀场前排坐着著名的街拍摄影师情侣Garance Dore 和 Scott Shulman，他们俩都是拍摄秀场外的人们的穿着起家的，因为共同的事业与爱好而走到了一起。现在因为太有名，就从秀场外走到了秀场内，有趣的是，这两个摄影师真的是坐在那里在看秀。

Orla Kiely的现场布置的好似老派舞会，女模特们穿着新款或跳舞或等待跳舞，衣服上印着植物、小狐狸、小刺猬…… 我觉着这个范儿伦敦极了！而我朋友DonnaLiu·芳 （@donnaliu ）是服装设计师，她喜欢看服装的设计细节，对于这场展示她用一句话点出：不是服装发布会而是形象发布会：“这是一场看似老派校园舞会（old fashion school girl）形象的发布会，看来就像是模特穿着各个时期的vintage cloth 参加学生舞会。”所以，如果你喜欢vintage，不妨考虑一下这个以印花取胜的牌子。

纽约

虽然各国设计师都在引入中国元素：盘龙扣、锦缎、青花瓷、粉彩瓷 …… 但是回头看看，不得不承认，抹去浪漫异国情调，玩出毛骨悚然境地的还是纽约的设计师们。比如 Jason Wu，除了织锦缎，他真的给模特们整了几顶类似清朝顶戴花翎的帽子，因为介于仿真与再设计之间，所以很容易让华裔观众想到香港的老式僵尸鬼片。

为了让人们关注服装而不被美貌的模特抢走视线，设计师们想出给模特套上各色面罩的花招，不过和Thom Browne 的花招比起来，真的都是小巫见大巫 —— 除了罩着头纱，他直接把模特们扔进了棺材里，秀场上摆放着货真价实的棺材，音乐响起后，模特们就像香港鬼片里的僵尸一样，直直坐了起来 —— 相信我，这种气氛中，没人愿意看模特的脸！