加载中…怎样欣赏诗
(2014-05-21 16:50:05)
标签：
诗词柳宗元王勃王维李白 |
分类： 读书 |
本文是随笔，没兴致的就别看了。
本文是随笔，简单谈谈我的体会。
第一点，欣赏诗词，不在于咬文嚼字（虽然咬文嚼字也很重要），而在于宏观上把握诗的意境。我发现只要意境极高，那么在韵律、对仗上欠缺一些，根本不算什么。因为韵律也是不断发展的，初唐时期人们还不太讲韵律，到了盛唐才慢慢注意。但无论是李白还是杜甫，有时都会写一些不太押韵或者“出奇”的诗，后人不也接受了吗？所以关键是意境，意境高，则诗高。
第二点，要结合作者的经历。这很重要，尤其是杜甫、苏轼等儒家诗人的诗，一定要结合背景和经历。其实欣赏任何文学作品，一般都要结合作者和时代背景，国外的小说也一样。
不过，如果每首好诗都要了解背景，这要下多大的功夫？没错，很多、很深的功夫。但中国的诗词就像美酒，越品越有味。在细细品味的过程中，不仅遣词造句的功夫高了，而且品味提高了，修养提高了，智慧，也提高了。
第三点才是描写、对仗等具体技术。当然，一首流传千古的好诗是三者兼备的。所以要写出好诗，不仅需要极高的文字修养，而且需要极高的智慧和情操。而我们学习这样的诗，不也是对自己智慧、修养、情操的一个很好的提高吗？
举个例子，柳宗元的《江雪》，相信大家都知道：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
这首诗好在哪里呢？
首先，它的意境十分寒冷，鸟都没有了，人都没有了，在冰天雪地中，一个老翁在垂钓。这是一幅多么凄冷的画面！
但仅仅如此还不够，实际上，难道大家感觉不到在寒冷无人之境，这个垂钓的老翁内心有一团热火吗？好好体会一下：这个老翁内心一定十分执着，十分坚定。因为如果内心没有一团热火，他怎么可能在那里坚持钓鱼呢？所以，这首诗表现上写冷，但又包含着热，而热是需要体会才能品味出来的。这就是这首诗的高妙之处。
实际上，柳宗元写这首诗时，是他在被贬的时候。所以在很大程度上是他在写他自己：我虽然被贬了，但绝不阿附权贵，我会坚定我的信念，做一个执着、高尚的人。所以，结合时代背景和作者的经历，再体会这首诗，体会柳宗元表达感情的方式，更觉得高妙无比。
第四点，好诗往往是含蓄的，讲究“引而不发”，要读者去体会其中的意思。如果说的很直白，往往不是好诗（当然，总有例外）。柳宗元的《江雪》，在这点上同样高明。所以它流传千古，脍炙人口。而西方的诗往往比较直白，到底哪个好呢？反正我认为我国的诗词远远胜过西方。我们本来就是个含蓄的民族，所以喜欢含蓄的诗，而经过诗词的陶冶，更加让我们含蓄。
所以我觉得我国的诗词，要静下心来读。而现在是一个快节奏社会，导致更多的人无法静心。而我们的中学教育，往往只是着重于文字的理解，所以现在绝大多数人，对诗词的理解只是皮毛的皮毛，根本不入门。
而我，其实也没有入门。因为古代有学问的人，未必能写出流传千古的好诗，但几乎都是读诗超过十万首的饱学之士，我们都差得远。以曾国藩为例，我们几乎不知道他写过什么（有名的）诗，但曾国藩编辑了《十八家诗钞》，也就是包含了都是我国诗词界高峰的十八个人的诗6000多首，并加了不少评点和校注，得到后人极高的评价。所以曾国藩就是一个诗词专家。
但像曾国藩这样的饱读之士，自唐宋以来何止上千人？
第五点，好诗如果对比读，更觉得妙味无穷。尤其是各个大家写同一题材，细细品味，真让人感觉太爽了。
举个例子，送别诗，也就是送别好友时写的诗。自古多情伤别离，诗人在送别友人时，那感情更是汪汪的。在这方面好诗不少，大家不想看看各位大家是如何写的吗？呵呵。
最有名的一首，是王维的《送元二使安西》，也就是送朋友“元二”到西域去，诗云：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”：渭城早上刚刚下过雨，空气清新，杨柳吐绿。朋友啊，你再多喝一杯吧，否则往西出了阳关（今甘肃西部的阳关），就再也没有老朋友了！这是多么的情深意切，所以千百年来，这是送别诗第一绝唱！
王勃的《送杜少府之任蜀州》，则是这么写的：
城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
前四句做铺垫，但重点是“海内存知己，天涯若比邻”：好朋友就是离得再远，也像在身边一样。这又是多么浓重的感情！一般来说，送别诗都要写景（王维的诗就是这样），因为要以景衬托情，但这首诗八句话没有一句写景，却是那么的好！加上有千古名句，所以永远传唱！
高适的《别董大》（二），则是这么写的：
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君！
先写景，然后就是“莫愁前路无知己，天下谁人不识君！”：你是如此优秀，还怕前路没有知己吗？所以高适表达的情感，和王维、王勃又不一样。不过，虽然后两句是鼓励的，但前两句通过描写景色，仍然透出浓浓的哀愁。这种情感很含蓄，真是诗中高手！
李白也写过多首送别诗，一首相当有名的是《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
诗仙就是诗仙，“烟花”这两个字，已经把景色写得酣畅淋漓了。但最后两句更是好：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”：孟浩然老兄，你已乘船顺江东下，而我在（武汉）黄鹤楼上一直远眺，看着你的船不断远去，到了最后都看不见了，只能看见一片碧空，以及横流到天际的长江！我，是多么不愿意和你分别啊！
“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流！”：浓浓的哀思中又体现出诗人无比的胸怀和气势，所以流传千古！
有了诗仙的，下面是不是该诗圣了？但是杜甫的送别诗不同别人，大都写得比较长，因为杜甫是运用“情景交融”手法的超级高手，把叙事、写景、议论、抒情融为一体，饱含着人生感悟和生命体验，所以这里就不举例了。还是说一首白居易的吧，就是那首著名的《赋得古原草送别》：
离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
有人说这才四句啊？没错，原诗其实是八句，但我们现在往往只讲前四句，因为这四句极为平易，又极为生动，更写出了草原的勃勃生机，充满了盎然向上的气氛，所以课本上往往选这四句。其实这首诗的后四句，讲的就是送别了：
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
在荒野中的城池遇到一个贵人（王孙）多不容易啊，可惜又要送别了，所以“萋萋满别情”。应该说，但从这首送别诗而论，后四句的气象远不如前四句，而且表达的比较一般，和王维、王勃、高适、李白的诗无法相比。如果白居易只写前四句，并且把诗命名为《草原》，或许会更好吧。
本文是随笔，根本不系统，乘兴而写，兴尽结束，呵呵。结束前再说一句：我国古诗词绝不仅仅是美，而且有极高的品味和极深的智慧，需要细细体会。通过阅读古诗词，我觉得我国民族的智慧是世界最高的。
最高。
喜欢
0
赠金笔