设计师想红，除了自身根底打得硬外，时运也格外重要，抛却Yves Saint Laurent这种蒙老天眷顾的幸运儿不谈，遍数时装界，几乎如今的大师，想当年各个都吃过苦挨过穷，John Galliano沦落到寄宿友人家、Alexander Mcqueen一直被以为不过是个叛逆青春期的小胖墩、Viktor & Rolf在以前也只是被当做艺术品来膜拜，却鲜少人会去买、而Hussein Chalayan出道十多年，到现在还在为“理想还是面包”的抉择纠结。

实际上，如Rodarte的Kate Mulleavy和Laura Mulleavy姐妹这样一朝得志窜上位的设计师真是罕见极了——比如今Haute Couture的客户还少。她们既没有如Stella McCartney那样显赫的家事，亦没有获得像LVMH总裁Bernard Arnault这样大鳄的提拔，更连学历都拿不出手——不是伦敦的圣马丁、巴黎的ESMOD或安特卫普的皇家艺术学院——而是美国的加州大学伯克利分校，与时尚沾不上一点边。

偏偏“三无人员”的她们，初生牛犊不怕虎。自小到大最看恐怖片，看着看着竟走火入魔地对时装着了迷，于是就一针一线地开始琢磨了起来。2005年时，两个背包客孤身闯荡纽约，随身除了简单的行李外，也不过携带了几件自己制作的裙子和外套。随后就展开了她们像保险推销员一样的日子，每天挨家挨户去敲时尚杂志社和成衣零售商的门。那时她们尝试设计出了人生第一个系列，十套绿得像生锈了的维多利亚式洋装，中古时装店Decades的老板Cameron Silver慧眼识珠，并介绍给了她们著名线上时尚杂志WWD的电话。2005年9月的某一天，WWD编辑部前台收到了一份产品目录，里面按照过去最传统的规矩，手工制作了10个披着精美衣裳的纸偶。于是，两位“麻雀公主”的好运来了……

没过几天，WWD的封面就把她们的Rodarte女装登了上去，掀起轩然大波。随后，《Vogue》美国版主编Anna Wintour钦点她们邀请见面，如今我们在《Vogue》杂志的封面上已见到她们的衣服不下三、四次，而这，对大多设计师而言，已超越了金钱的衡量。

出道短短四年，她们已获得无数嘉奖。更在09年6月间，获得CFDA 2009年女装设计师大奖，及2009年Cooper-Hewitt国家时装设计大赛的桂冠。源此，Cooper-Hewitt国家设计博物馆遂邀请她们合作一场时尚装置艺术品展“Quicktake：Rodarte”，这场展览将从2010年1月29日至3月14日。Cooper-Hewitt国家设计博物馆的销售总监Gregory Krum，在本次展览中既负责了装置作品，又帮手纺织部门，他评价：“Mulleavy姐妹是一对矛盾的灵魂，虽然缺乏系统训练却有惊人天赋，这让她们能够从一个全新的途径同时获得‘世故的’和‘试验的’两个特质。同时，这些特质又与当今T台上流行的伦敦、巴黎或比利时的风格不同，毫无疑问，它们都是美国进口的。在这场丰富的展览中你能从服装和装置两个角度来窥测她们灵魂的矛盾之处。”

这次的展品将由Mulleavy姐妹亲自从Rodarte系列中挑选，她们挑选的门槛只有一个：通过原材料和巧夺天工的手工技巧，去唤醒大家对Haute Couture的热情。而这，亦是她们决意踏入时装界的初衷。

实际上今次这个展览，意义更大于目的。Cooper-Hewitt国家设计博物馆甚至用“本次的装置作品，将成为Mulleavy姐妹设计生涯的重要一站”来形容。吹捧成如此高度，究竟如何？且让我们拭目以待——同时，也好好看看这对姐妹的大运能亨通到几时。

Interview with Rodarte：

1.在Cooper-Hewitt'国家设计博物馆做的展览，是在什么时候开始筹备的？期间有什么难忘的事情发生吗？

Laura：前阵子，Cooper-Hewitt国家设计博物馆邀请Kate和我在二月份去为展览开幕。这个展览重在挖掘我们的想法，向观众们一一剖析我们的作品。为此，我们特地挑选出了一个成衣概念系列并专门打造了特殊的装置作品，用以更直接地展现出我们的想法。

2.据我所知，你们毕业于加州大学伯克利分校，Kate Mulleavy攻读艺术史专业，Laura Mulleavy则是英国文学。并不是学时装设计的科班出身，为何会喜欢上这个，大学里所学的专业，对你们的设计有什么影响？有没有喜欢的设计师？

Kate：这样的经历可以让我们从不同的角度去思考问题，多重的文化及性格背景最终能让我们表达出对美的独特观点，这是唯一属于我们的声音。就这个意义上来说，实际上，我们从不循规蹈矩，总尝试一些新东西。我们相信，这就是不同文化背景带来的好处。

3.你们心目中的Rodarte Girl是什么样的，期望她具备什么样的元素？

Kate：我们为那些独立、自由的灵魂个体做衣服。她们会知道自己想穿什么，以及拿到一件衣服后怎么穿，不用别人指手画脚。

4.你们衣服上的电脑印花很漂亮，出现了许多大自然种的元素，比如石头的纹样，云的形状或者树叶的轮廓，你们认为什么样的自然形态是最美的？这是你们的设计灵感来源吗？

Kate：我们成长于圣克鲁斯(Santa Cruz，美国加州西部城市）的一个海边，那里满是洼池、潮汐地、杉树森林、野生荠菜和苹果园。我们的思想一直都被斯坦贝克（John Steinbeck）和凯鲁亚克（Jack Kerouac）在小说和诗歌里所描述的神学文化所熏陶；还有满是沙滩男孩的海滩边等琐碎场景，这些朦胧的片段在我们脑中深深扎根，因为它们都是日常生活的一部分，在不知不觉中就表现到了我们的作品上。除此之外，因为我们的父亲是个植物学家、母亲是个艺术家，我们从他们身上学到了很多。在很小的时候，我们就会在显微镜下观察那些会变得异常有趣的事物。

Laura：我们的故乡——加利福尼亚——它的自然风景及流行文化从骨子里影响了我们，从色泽、颜色到结构和质地，这一切的灵感都离不开它。

5.在中国，哪里能看到你们的衣服？

香港的精品店Joyce。（不是我打广告……）