经典名著再创作岂能胡乱为之？

人类社会发展了，文化所承载的元素也变多了，我们老是想给经典名著带来新的气息，有时难免会不伦不类，最终导致经典名著彻底从人间消失。

在众多经典名著中，《西游记》是最容易篡改的，没有其他缘故，就在于孩子们特别喜欢。我认为，经典名著并不是不可以改动，关键是原来的味道不能够丢掉。如果经典名著经过修改成为经典中的经典，这样的修改无疑是成功的。在这方面，八九十年代，中国的许多艺术家，把经典名著搬上了银屏，给许多普通群众开启了幸福的窗口，无疑有利于经典名著走向人间，家喻户晓。据说，越南有一个老头，特别喜欢电视剧《西游记》，不知为什么，来来回回，前前后后竟然看了六十多遍。为什么那时候的经典名著能够特别顺利地走进千家万户，说到底依旧是一大批老艺术家带着一群年轻人，对经典名著本身就有深刻的认识，甚至有些人后来就成了研究这方面的专家，比如周岭先生，多年后，他走上百家讲坛，讲的《红楼梦》就深入浅出，不愧是曹雪芹先生的知音。

可以说，经典名著的修改，让其走向人间，我觉得关键在于对经典本身的把握，而不是随意为之，搞一些真真假假肤浅的想当然。《西游记》的表达形式多种多样，无论怎么样眼花缭乱，带有多少现代元素，有一样东西不可以任意为之，那就是作品人物性格到底应该是怎么样。如果孙悟空不再是孙悟空，变成了奥特曼，我看这样的修改无疑就是一大败笔。

人生走过的路，都是套路，实际上，一千个读者就有一千个哈姆雷特，我们不要拒绝对于经典名著的修改，但绝不允许随意，否则，失之毫厘，谬以千里，那只能是对经典的亵渎了。周星驰先生在《西游》的道路上走出了别样的风景，这不是一般人所能够达到的。人家对《西游》的改动竟然在演绎的过程中成了新的经典，这算是一大创举，由不得人不佩服。从《大话西游》，到现在的《西游·伏妖》，尽管没有走老艺术家遵循经典本身的路子，但在经典创意解读中却开辟了新的世界。我们那时候就特别喜欢周星驰先生《大话西游》里爱你一万年的经典台词，不为别的，爱情的执着完全可以超越许多藩篱的。正因为如此，经典的生命来自于读者以及观众心底的无限渴望。试问，如果大众对白娘子不是同情，又怎么会希望西湖水干，雷峰塔呢？鲁迅先生显然与周星驰先生一样，明白世人心底所期盼的一切，在遵循原著的基础上进行了发挥，写出了《论雷峰塔倒掉》、《再论雷峰塔倒掉》之类的经典杂文。不要以为这是鲁迅先生的创举，自古以来，人们从来不缺乏修改经典名著的冲动，只不过许多人的修改只是以失败而告终罢了。

只要是经典名著，我们就会发现陆陆续续一些狗尾续貂式的作品，尽管质量参差不齐，但至少也是续写者妄图修改原著的一种冲动最佳的表现，难怪杨绛女士以百岁高龄，写下了《洗澡》续篇，目的就是不给那些任意修改者以机会。修改经典名著，在杨绛女士心底，一定遵循着在尊重原著的基础上进行合理创作的原则。如果经典名著的修改违背了这方面原则愈多，有没有如周星驰先生那样更加经典的新意，恐怕修改只能走向失败。

如今，许多经典名著的修改，完全背离了原著的味道，人们看了，又有几个不恶心的？如果不是一些明星在上面hold住，谁愿意花费大量时间消磨呢？经典作品，只要来到社会，任何人都可以进行再次加工，但绝不是任意为之，否则就会不伦不类，成为四不像了。一方面，我们可以走老艺术家的路子，在严格遵照名著思想的基础上把作品点点滴滴都演绎得淋漓尽致，回味经典名著那特有的形象；另一方面，我们还可以如周星驰先生那样，完全把经典名著里的形象玩弄于股掌之间，以更加经典的主题思想融入其中，进而创作出更加经典的传奇。

如果把经典名著的再创造变成纯粹的商业炒作，不再经典上花功夫，只不过是任意为之，最终只能让经典名著本身特别受伤。不是经常有一些经典名著翻新的电视剧吗？许多人本来是兴致勃勃地打开银屏，看上几集，不由得要恶心呕吐，就像一部外国作品，没有遇到好的翻译家，恐怕连经典本身都会大受影响。经典的解读应该是更加有生命力，而不是徒增恶心，让人更加拒绝回到经典名著的世界里去。

无论是八九十年的老艺术家们把经典名著原汁原味搬上银屏，还是现在周星驰先生对经典名著更加深刻创意表达，都会让观赏者有着继续读经典原著的冲动，而不是恶心呕吐，没有了回归经典的欲望。经典名著愈是完美创意表达，人们愈是愿意反过来再在经典名著本身挖掘更加丰富的思想，结合现代人的精神元素，让经典名著延续着生命。

名著之所以经典，那就是无论走到什么样的时代，只要稍微加工，都能够如魔术师变戏法一样，带给一代代人新的启迪。无论是《西游记》，还是《红楼梦》，他们在假语村言中诞生，也在相互启迪中发展，目的就在于人们在经典的多次创作中得到新的形象，新的思想。为什么一些弄潮儿式的作品没办法流传下去，说到底就是作品本身被特定的时代所束缚，没办法创越时空，当然没办法找到相应的知音了。当然了，也有些经典作品，同时代的人没办法理解，完全是给几百年后的人写的，至于到底能不能得到历史洗礼，生存下去，自然也是个未知数。我们没办法对前辈们流传下了文化艺术成果指三道四，在批判与继承的过程中，都会不由自主地进行再创作，到底能够达到什么程度，就在考量再创者的水平了。

不知为什么，许多人都希望成为周星驰，不把经典名著放在眼里，纯粹在作品表面上飘来飘去，最终让一部部经典名著演绎下来的剧作又臭又长，反而不利于经典名著的传播。在这一点上，不仅仅是经典名著遭殃了，连历史也不同程度上遭受了亵渎。不管是古代的历史，还是当下的抗战剧，只能用神来回复，完全走着奥特曼的道路，剧本里的人物都是超一流的，不用多思考，历史都成了职场尔虞我诈的演绎，战争变成了儿戏，一点都不慎重。如果你稍微看看人家美国人拍摄的《爱国者》、《勇敢的心》，还是最近热播的《血战钢锯岭》，就会从心底告诫自己，伟大的作品一定是那个时代的，而不是纯粹地现代元素的叠加，没有原则的戏说。

别忘了，经典名著的生命之所以得到延续，完全在于新新人类是否接纳，如果我们对经典名著的再创作让一个个孩子徒增恶心，不是会葬送经典名著的生命吗？相信，经典名著的原创者一定会抱恨九泉，不知道那些胡乱再创者会不会心存内疚呢？

我想，经典名著经历了时代的洗礼好不容易流传下来，千万不能够亵渎，而应该从心底尊重之。只有把名著永远经典下去，一个民族的文化才会有顽强的生命力，一个伟大的时代才会绽放精彩，永葆活力。（钱永华  图片摘自网络）