老歌钻进耳里，然后再钻进心里，然后再化为一股热泪。提笔想写下点什么，但是却无言。我在想，诗人，是心里在想着什么，就把一首诗给唱了出来了么？那些诗人，怎么写下来的那些酣畅淋漓的，抑或婉约细腻的诗句，简直柔软到心里去了。看一代宗师，里面有一句诗：“郎心自有一双脚，隔江隔海会归来”。那个人，心里得有多少热泪才能把这句话道出来。

    是怎样才能让一个人相信，另一个人一定会出现呢？也罢，这个世界不是你等我，就是我等你，等来等去，然后就一辈子了。

    很喜欢诗。所以尝试过买诗集来看，但是却不会主动去翻阅，一篇接着一篇，觉得无法理解。但是如果在书里，博客，杂志上，电影里偶遇的话，会觉得那诗，美到心里去了。于是，便不再刻意去寻诗，而是等诗遇上我。

    我想，是诗人忧郁了写诗，还是写诗了忧郁。自古愤怒出诗人，逆境出人才，而自己，也总是在有心事的时候才觉灵感如泉涌。我看这诗，闭上眼，想诗人当时心里所想的东西，所有的爱情诗，都免不了心碎的片段。这人世间最俗的感情，在诗人的笔下，总是那么凄美。一个不太懂诗的人，来读诗，只能体会那浅浅的感情了，只能在心里，面对着诗人，相顾无言泪千行了。

    触景总是能伤情。诗人看芭蕉伤情，看落花伤心，看船泊落泪，看月缺心酸，听乌啼心碎，受冷风心冷。他们估计也知道自己讲来讲去总是那么几样东西，也知道自己说来说去也就那么几段情，但是忍不住啊，忍不住啊，在心里的结解不开，只能靠诗来抒发抒发情怀了。

    把中文的美诗翻译成英文，我觉得是一种过错。同样，把英文的诗翻译成中文也是一样。文字的美丽，在它们各自的文化里呆着就好。语言各有各的美，可以共存，不必转化。哦，除非，你把那英文嚼碎了，再在自己的情感的基础上，用中文说出来。

    读龙应台的《目送》，看她翻译诗，爱默生的《紫杜鹃》，原诗这么翻译：

    “《紫杜鹃》：五月，当凄厉的海风穿过荒漠，我看到树林里紫杜鹃灿然开放。无叶的花朵点缀于阴湿的角落，荒漠和缓流的小溪有多么快乐。紫色的花瓣纷纷扬扬飘入水池，乌黑的池水因这美丽欢欣无比。红鸟可能会飞来这里浸湿羽毛，向令它们惭愧的花儿倾吐爱慕，紫杜鹃！如果圣人问你，为何你把美艳白白抛掷在天地之间，告诉他们，亲爱的，如果眼睛生来就是为了观看，那么美就是它们存在的理由。你为什么在那里，玫瑰的匹敌，我从未想起要问，也从来不知道。不过，以我愚人之见，我以为，把我带来的神明也把你带到这里。”

    龙应台先生觉得索然无味，便自己动笔翻译：

    “《紫杜鹃》：五月，海风刺透静寂，林中忽遇紫杜鹃，叶空，花满，遍缀湿地。荒原缓溪为之一亮，紫瓣缤纷飘落。黑水斑驳艳丽，绯鸟或暂歇凉。爱花瓣令羽色黯淡。若问汝何以，绝色虚掷天地？请谓之：眼为视而生，则美为美而在。与玫瑰竞色，何必问缘起。吾来看汝，汝自开落，缘起同一。”

    感觉完全不一样，她将英文的美适当地转化成了英文的美。令人心动万分。她说她翻译完了突觉心动，想到王阳明先生：

    “写着写着，忽然心动停笔，想到──这首诗，岂不正是十六世纪王阳明的同道呼应？

    先生游南镇，一友指岩中花树问曰：“天下无心外之物，如此花树，在深山中自开自落，于我心亦何相关？”先生曰：“你未看此花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来，便知此花不在你的心外。”

    让我突然想起，有时把书买回家，放在桌子上没去读它，偶然一时兴起翻开，边如痴如醉，顺势坐在桌子上，反复咀嚼书里的内容。看到一些心动的句子，会联想到另外一些心动的句子，于是去翻找，然后用漂亮的字记在漂亮的本子上。本子拿出来，又发现以前写过的心路。便觉得，那真是一个洒满温和阳光的下午。人生，果然需要这些偶然和心动的时刻。

    让自己的心保持干净，随时准备好，迎接那些美丽又动人的时刻。