电影语言是感性和微妙的艺术语言，它不仅仅有一些可见的规则，还有很多不能循规蹈矩，不成文的创作原则。一部影片要能够讲述一个戏剧性的虚构故事，同时这个故事在电影化讲述的过程中，已经不再是情节本身，而有导演引导对故事的理解、对人物的评价、对影片的情感调子的确立，而这一切必须通过电影语言才能实现。电影语言既是感性的，同时也要落实到一个个具体的技术环节上。总的来看，我们在分析一部影片的视听语言时可以从以下几个角度切人。

一   电影的整体质感

电影的整体质感可以从画面的视觉设计、声音的整体情绪调子气氛的控制和设计体现出来。

一、          视觉设计

视觉设计是电影创作中的复杂工作，包括对布景、人物造型的设计，对具体的场景环境色彩、色调的设计，可以通过对用光的选择，对拍摄天气的选择实现。人物、景物、物件道具、光线和色调的五个视觉要素的设计，要有整体感，某种内在质感的一致性。

视觉设计其中最主要的是场景空间的选择和布局。空间的具体表现功能可以分为：

(一)叙事功能——人物生存环境、场景的视觉元素功能

    场景空间是影片一切戏剧动作发生的地点，是人物存在的环境，它并不是抽象的概念，而包含着丰富的视觉元素，这些视觉元素所承载的信息和空间本身一起承担了一定的剧作功能。现实主义风格的作品更重视空间的真实性，而表现性强的电影又会设计有意味的形式

空间来为表达服务。构成场景的视觉参照物越丰富，人物的位置、关系就越明确，而空间参照物越少就越抽象、写意。

(二)构成意象——建立关系、暗示主题、实现视觉风格

空间不仅仅可以承载叙事，在很多影片中，空间是一种意象，对于表达影片的主题气氛、暗示人物关系有重要作用，是导演力求影像表达的重要手段。横空出世的“第五代导演”的电影很大程度上是电影语言的革命，其中重要的电影本体意识的觉醒在于对电影空间表现力。

    二、声音与声画关系的设计

这一点是强调一部影视作品要有声音与声画关系模式的整体感。