四大戏曲、城市文化

世事的繁华，人世的无常，生活的点滴，文化的传承，

不以宫庙殿堂上隆重庄严的呈现，却在民间以各类形态体现，

最能表现时代演进，世代交替，文明的真实面，宝岛民间传演的

4大戏曲：歌仔戏，客家山歌，布袋戏，乱弹戏，

情真意挚的表达了历史与文化的轨迹；而民间信仰

表现在串联活动中的艺术，更是缤纷夺目。

明华园   TAIWAN OPERA

歌仔戏百来年的历史，是农村生活中，

唱答山歌作为农闲时的娱乐活动，

以民俗四句连的说唱内容为故事题材，借用车鼓戏的身段服饰

及后场为表演形式，源于兰阳平原的「本地歌仔」，

输入乱弹及海派京剧的人才、戏码、穿关等重要元素，

1980年代由一批民族音乐学者带动的民俗艺术研究，使得歌仔

戏的悲情命运产生相当大的转变。

客家山歌

是客家文艺中的奇葩。是扎根在客家地区、

在山间野外抒发内心感情、为广大客家群众所喜闻乐唱的一种短小的歌唱艺能。”

山歌中数量最多、最精彩的是爱情山歌。

耕夫农妇，艰辛的劳动和朴实无华的生活是他们。

歌声缘情而发，天真而又直率。

霹雳布袋戏　TAIWAN DISNEY

掌中戏又称布袋戏，从傀儡戏演化而来，

台湾传统布袋戏主要传自福建漳州、泉州和广东潮州地区，

音乐以南管、潮调与北管为主要后场音乐。

操偶技巧除须结合手指、手掌，配之以适度腕力，

掌握各种脚色不同之行为与个性特征，

除欣赏戏曲与音乐之美，传统工艺亦为欣赏重点之一，

近年来伴随科技的成长，电视布袋戏以其声光影视效果，

独得年轻观众的青睐，“霹雳”布袋戏透过特殊的时空观念、

脚色塑造与媒体的结合，延续布袋戏生存空间。

乱弹戏

清代中叶以来，至台湾光复之前，

乱弹戏曲曾是台湾民间最为盛行之传统戏曲，

乱弹原本为尊崇雅部昆曲，贬抑其它声腔之称谓，

台湾戏曲谚语：“吃肉吃三层，看戏看乱弹。

剧团可分为职业戏班和业余社团两种，职业剧团一般称为

“内行班”，称为子弟团，业余的至今北管子弟轩社仍是台湾

最普遍的民俗社团，一九九四年，新港文教基金会为

“舞凤轩”发起传艺工作，正式展开北管曲艺传习。

随着社会型态的转变，北管戏曲由盛而衰，台湾北管戏曲呈现严重凋零现象

盛极一时分布各地的子弟轩社，目前不超过百团，

而真正尚能粉墨登场表演子弟戏的轩社，不超过五团。

四大戏曲是台湾难得的十分，具有地方特色的艺术瑰宝

四大戏曲作为台湾独有的戏曲艺术，值得弘扬和发展下去

我也在努力的将四大戏曲带入大陆的艺术圈

希望有一天这些难得的艺术可以再海峡两岸都被喜爱