2022年9月14日正值故宫两展齐开，请假一天，约上三五好友，一同走进“中国书房”，看人物画里的“众生百态”。
文华殿
“众生百态—故宫博物院藏历代人物画特展（第三期）”正在文华殿书画馆展出，本次展览是故宫博物院藏历代人物画特展第三期。中国古代人物画中既有表现“庙堂仪范”的含淳咏德，“林下风雅”的高蹈优游，更不乏描绘黎民日常艰辛劳作、节庆欢愉的风俗画。绘画佳作中人物的举手投足、一颦一笑，皆呈现出生动鲜活、精彩纷呈的众生形象以及古代生活场景。
马和之（传）豳风图卷[南宋]
南宋高宗赵构喜爱马和之画作，每录《诗经》一首，则命马和之配图。此幅为摹本。本次展览仅展出画卷中与风俗相关密切的《七月》部分。《豳风•七月》是描绘西周早期农事活动的诗歌，此图选取诗歌部分场景，绘制于一幅，将不同场景巧妙布置，以树石作为分隔。人物衣纹飘逸婉转，下笔及收笔较细，中间转环处较粗，笔法俊逸潇洒，富于变化。其屋宇则不求细致，树石则用粗笔勾勒外形，树叶多用双勾，略加渲染，不求形似。以《七月》为题材的画作，画家不但采用其中所表现的农人生活，更重要的是对古代淳朴民风、太平治世的憧憬。
马和之（生卒不详），浙江杭州人。官工部侍郎。善画山水、人物。人物师法吴道子，颇得古韵，又自出新意创“兰叶描”，对后世人物画影响很大。
夏圭雪溪放牧图页[南宋]
此页选自《宋元集册》第二册第四开，图绘农人雪中放牧之景，以绢色为雪地，淡色渲染天空与溪流，陂石涯岸边几株老树，农人及牛虽用细笔简单勾出，但已具步履艰难之状。
夏圭（生卒不详），一作珪，字禹玉，浙江杭州人。南宋宁宗（1195—1224）时为画院待诏，赐金带，与马远齐名，世称“马夏”。师北宋至南宋间的李唐而有所变，善用墨法，笔画苍古，墨气淋漓。雪景学北宋范宽。构图常取画面下幅，被称为“夏半边”，南宋画院自李唐而下无出其右者。
张灵渔乐图轴[明]
图绘渔夫夏景闲时饮酒场景，舟泊水涯，柳叶轻飏，渔夫聚饮为乐，生活意趣盎然。人物衣纹简放，眉目清晰传神，山石用“斧劈皴”，笔墨苍润遒劲，竹枝草叶以疾笔速写，兼具“浙派”风格，颇见画家狂放的气质。
张灵（活动于十五世纪下半叶至十六世纪初），字梦晋，江苏苏州人。张氏为吴中名士，家贫，早年功名不就，落拓不羁，嗜酒狂放，曾醉后做诗百首，顷刻而就。师从祝允明，与唐寅为邻，亦相友善，曾与唐寅在雪中扮做乞丐唱“莲花落”，所得钱沽酒而饮。张灵善竹石、花鸟，画人物冠服古拙，清真雅致，无卑庸之气，山水亦不俗。
李嵩货郎图卷[南宋]
货郎是在农村、城市沿街叫卖日用杂货、食品等流动商贩，是商品经济发展的产物。北宋时出现的《货郎图》即描绘这一经济活动。此作绘货郎进村时母亲带着欢呼雀跃的孩子前来购物的场景，富有浓郁的生活气息。从货架上的字幅可知，货郎还身兼风水先生、代写文书、代诵仙经等事。画家以细笔勾勒轮廓，并施淡彩，儿童神态天真，欢乐而急迫的心情跃然纸上，货架上品物繁多，但一笔不乱，体现画家精湛的技艺。
李嵩（1166—1243），浙江杭州人。画院画家李从训（一作李从顺）的养子，南宋时为画院待诏。善画民间风俗、人物、道释，尤精界画。
丁裕围猎图轴[清]
此绘清代贵族于溪山树石间猎之景。图中山势蜿蜒，柳树扶疏，错手纵马疾驰，控弦持叉，错物四下逃窜，场面紧张而富有游牧生活的野趣。
丁裕，生卒、生平不祥，字羽斯，号西岐。
明人夏景货郎图轴[明]
图绘宫廷贵族模仿货郎叫卖场景。女子衣着华丽，气度雍容。货郎粉带绕身，显示出与市井货郎身份的差异。“上林”字样也透露出皇家气息。此图线条流畅细腻，设色丰富明丽，人物开脸饱满，服饰、器皿纹饰精致。
元人龙舟夺标图卷[元]
相传龙舟竞渡与屈原有关，或源自吴越等地的古老风俗，是古代非常盛行的水嬉活动。金明池故址在今河南开封，开凿于后周，北宋太平兴国二年（977）曾大规模修缮，是北宋的皇家池苑。皇帝常在此教演水军、举行龙舟夺标、宴饮等活动。每年农历三月一日至四月八日，开放金明池与琼林苑，允许游人自由出入。
此图绘北宋宫廷在金明池举行龙舟夺标的场景，是宋元时期水嬉的缩影。北宋宫廷一般于三月举行龙舟水嬉活动，《东京梦华录》中有较为详细地记述。图中界画精整，纯用白描，表现出宫殿苑囿及龙舟的瑰丽巍峨，此外尚有水秋千等游戏，池中有小龙船、飞鱼船、鳅鱼船等，蔚为大观。图中人物虽小，但为数众多，形态动作多样，或竞渡、或水嬉杂耍、或演乐、或侍立，细节丰富，足资考证。
宋人卖眼药图页[宋]
观看杂剧表演是宋元时期人们日常娱乐的重要方式。南宋周密《武林旧事》中所记《眼药酸》和此图内容相似。其剧含讽刺意味，表演十分滑稽，属于滑稽戏的一种。图中人物角色分明，动作和谐，具有很强的戏剧张力。
太和门广场
离开文华殿，登上午门展厅，走进“中国书房”。《照见天地心—中国书房的意与象展》以中国书房的意涵与物象为主题，旨在探讨和阐释中国书房的文化内核以及如何赋予“书房”这一意象以时代精神的问题。展品涵盖书画、器物、家具等类别，包括郭熙、文天祥、米芾、米友仁、倪瓒、杨维桢、沈周、文征明、唐寅、徐渭等名家名作，展品时间跨度从西周至明清，系统性地呈现了传承中的中国书房。
委怀琴书
在璀璨的星空里，二十八宿布列四方，壁星的光芒曾照亮了鲁壁里的先秦经典，使文脉得以传承。它也照亮了书房，一间草堂，或一处楼阁，小者只可容膝，大者充栋连床，图书插架，古琴悬壁，便可营造一片荡涤尘虑，绝无功利之心的天地。在书房里，既可实现“耽书是宿缘”，“委怀在琴书”的愿望，又能笔墨生花、抒发情感、表达思想，更是创造了极具民族性的书法与绘画艺术，影响了中华民族的审美取向。
五经萃室[清]
“五经萃室”匾，乾隆帝题。因宫中收藏有相传是岳飞之孙岳珂校刻的《易》《书》《诗》《礼》《春秋》五经，合在一起存于昭仁殿后西小间，命名曰“五经萃室”。五经是我国保存至今最古老的文献，是古代儒家的主要经典。
《文房四宝》邮票
笔墨纸砚被誉为文房四宝，是书房里的必备之物，文人士大夫运用这种特殊的书写工具，墨生笔花，发而为文，继往昭来，濑六艺之芳润，宣文德于永恒。同时它又构成了文人与工具之间的关联依赖系统，传统的书法与绘画艺术凭此而生。
《民族乐器－拨弦乐器》邮票中的琴
玉壶冰琴[南宋]
《礼记》中有“士无故不彻琴瑟”的记载，可知古琴是古代士人书房中的常备之器，用以养性修身。
该琴仲尼式，琴背龙池上方刻有小篆“玉壶冰”琴名，龙池内左右朱漆楷书“宋绍兴二年，公路金道制”。南宋周密著《云烟过眼录》“古今斫琴名手”条载“金公路，所谓金道者。绍兴初人，琴薄而轻”，可知此琴作者当世之时已为名手，此宋琴流传至今，殊为可贵。
钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆[北宋]
文人于书房、庭院雅集，花木奇石盆景常为点缀。传统观点认为这类花盆是北宋徽宗时期为装点皇家园林“艮岳”而命钧窑专门烧造。近年来，也有学者提出其烧造年代应在元末明初。此盆底刻“七”字，说明它是同类器物中尺寸偏小者。
哥窑灰青釉八方贯耳穿带壶[南宋]
文人在书斋中，常插花焚香，以愉悦心境。对花器的品评，汝窑之下尤重官窑、哥窑，其中又以仿古造型最重要，严格仿古者为妙品，变古者为上品。此壶即为传世哥窑中的仿古器。
素面玉琮[周]
琮是中国古代最早出现的玉器之一。它流行于约五千年前良渚文化中，与原始宗教及祭祀礼仪密切相关，后被纳入儒家的礼仪系统中，反映了古人“天圆地方”的宇宙观。
丁云鹏松泉清音图轴[周]
画中高士在松泉间静坐冥思，表情恬淡。其身后是一张古琴，古琴之声和松泉之声同为清音，体现了高士寄情物外，于山林间委怀琴书的理想。
丁云鹏（1547-1628），字南羽，号圣华居士，安徽休宁人。晚明画家，擅画人物、佛像。
紫檀木旅行文具箱[清]
紫檀木旅行文具箱是一套箱装形式的组合文具，制作于乾隆二十一年（1756）。按动机关并将木箱整体翻转过来，文具箱便会转化为一张书桌。旅行箱中置有布满层、格、槽等盛物盒子，设计巧妙，用于所有种类的文房用具的放置，可谓一个移动的书房。
文徵明行书陋室铭轴[明]
此轴抄录唐代刘禹锡《陋室铭》。《陋室铭》为唐人关于书房的名篇。陋室之德，出自颜渊居陋巷箪瓢饮的事迹，以居处的简陋，折射出君子高洁自持、安贫乐道的志向与情怀。此轴作于文徵明八十四岁，笔意清雅而不失劲健，为晚年书法。
文徵明（1470-1559），名壁，字徵明，长洲（今江苏苏州）人。“吴门四家”之一。
清人乾隆帝是一是二图贴落[清]
无论皇家内廷，还是贵胄名臣，或是寻常文士，尽皆喜爱在书房之内陈设古物，陶冶情操，消遣雅兴。图中乾隆帝身着汉装，正在赏玩坐榻周围分别放置的各类古物，计有青铜器、玉器、瓷器、书画、善本古箱等，可见清内府收藏之一斑。
正谊明道
“大道泛兮，其可左右”。无论是在书房里慎独修炼，还是走出书房，放浪形骸，融入自然，抑或身居庙堂之上，道不远人，即人能把道发扬光大，达到至善的境界。天地之间，道是不以功利为目的善，有了善心，才能正心澄性，怀抱天下，先天下之忧而忧，后天下之乐而乐，天地之心即为我之心。本单元重在展示书房与人、与天地之间的关系及所体现的天地精神。
倪瓒行楷书淡室诗轴[元]
《淡室诗》是倪瓒为友人宗道吟诗并书写，诗中描写了一位闲居书斋的文士，结伴白云，与明月幽禽往还的隐逸生活，寄托了孤高淡泊的心境志趣。诗意恬淡，笔墨清远，相得益彰。
倪瓒（1301－1374），字元镇，号云林子等，江苏无锡人。
唐寅双鉴行窝图并书记册[明]
图为唐寅为友人汪荣“双鉴行窝”书屋所作，以夹室二池喻双鉴。记中以金、水、心为鉴，说明修养心性以明道的重要性。鉴者，光也，金无光则昏，水无光则浊，心无光则愚。要使金、水、心保持光泽，必从自身修养做起，保持自身的清洁以鉴心，此即养心之道。
唐寅（1470-1523），字伯虎，吴县（今江苏苏洲）人。
崇祯帝行书思无邪轴[明]
“思无邪”，见于《论语·为政第二》：“《诗》三百，一言以蔽之，曰‘思无邪’。”此句原出自《诗经·鲁颂》，孔子借用“思”作“思想”之义，意谓思想纯正，无邪念。此轴为御笔亲书，笔力浑厚，体现出崇祯帝对儒家经典和其政教功用的重视。
乾隆帝楷书大宝箴挂屏[清]
《大宝箴》为唐代张蕴古所作，该文阐释了儒家的君道思想，是对君主的规劝警戒。作为读书人，规诫统治者是职责本分，认为天子应严格自律，励精图治。爱护百姓，大公无私，是一个人治理天下，不是全天下侍奉一个人。帝王的一举一动都不能随意任性，要发挥左右史忠实记录帝王言行以规诫帝王的职责。
弘德殿为乾表宫西小殿，是皇帝办理政务及读书之处。此件挂屏为乾隆帝自书，陈设于此，以示自警。
虢叔旅钟[西周]
周人为加强礼制建设，通过铸器做铭来颂扬祖德、刻纪功烈。西周晚期虢叔旅曾为其父铸鍽钟一套，此为最大者，铸铭文91字。铭文在追述祖先功烈、告祭自己荣誉、感念王室輀的同时，突显出宗族体系的传承，并表达了祈愿父辈福荫子孙的美好愿景。
文天祥行书上宏斋帖卷[南宋]
此札为文天祥去信贺包恢（宏斋）晋升新任。其时文天祥与权臣政见不合，外任江西。信中表达了对时政的忧愤 对包恢“忠忱爱国”的赞许，又述及自己在江西缴寇等政事，体现出儒家士大夫对国家忧难的关切和忠正之气。
文天祥（1236－1283），字履善，江西吉水人。南宋末年抗元名臣。此札书于宋度宗咸淳元年，时文天祥三十岁。
米友仁潇湘奇观图卷[宋]
此卷表现了江南烟云变幻之景，山、云、天、地、水在氤氲墨色中融为一体，可谓山水奇观。该题材被后世称作“米氏云山”，为米芾、米友仁父子创建。米芾该题材画作不存，此图为米友仁代表作，是宋代新风格山水画，有大胆创新精神，对后世影响深远。
米友仁，字元晖，祖籍太原。书画才能受宋高宗赏识。
郭熙窠石平远图轴[北宋]
作品展示了画家对自然的深入观察和心灵的体验历程。群山横列如屏障，天空清旷无纤尘。裸露的岩石缝中生长的杂树，虽没有苍松的挺拔，但仍刺破天空；虽叶已落尽，但仍老枝遒劲；虽已深秋，但天地开阔，物我两忘，精神与天地同在。
郭熙，字淳夫，河南温县人。北宋名家，工绘山水画，有《林泉高致》行世。
《石涛作品选》邮票，题材广泛，给人各个角度的享受，诠释出石涛在各个时期和审美情趣。湖水静谧，泉水清冽，柔菊飘香、竹梅相傍，人马共行，幽蓬伴缘。动静对比，墨白相对，有自然风景还有生活气息，不仅有视觉的美感似乎又有听觉的享受。《巢湖图》《听泉图》现藏于天津市艺术博物馆。《对菊图》《梅竹图》现藏于北京故宫博物院。《人马图》现藏于江苏无锡市博物馆。《墨荷图》现藏于广东省博物馆。
原济搜尽奇峰图卷[清]
图绘重嶂密树，溪桥城墙，屋舍隐约，中路蜿蜒，好一派山川雄浑壮阔的景象。此作构图纵横开张，气势深沉雄浑。画家题名“搜尽奇峰打草稿”，与图后所写长跋，表达了师法自然的创作思想。
原济（1642－约1718），明靖江王后裔，名若极，法名原济，字石涛，号苦瓜和尚，广西全州人。
结契霜雪
书房具有生命，在人与天地的交流中，浩然之气充盈其间。借助自然物的特性来传达人本身的品质，松、竹、梅成为书房的意象和文人的精神寄托。梅报春信，松傲严寒，竹抱贞心，结契霜雪，天地同德。那些意趣相投、志同道合的文人走出书房，曲水流觞，唱和雅集，游目骋怀，俯仰天地，在相互的交流中体会生命的有限与宇宙的无限。
香雪
建于乾隆三十九年（1774），位于养性殿西耳房。乾隆皇帝酷爱梅花，仿苏州邓尉山香雪海，于室内叠砌宣石，以象征雪和梅花，并于壁间装饰松竹梅贴落画，提升了“书房山”的意境。
邮票中的梅、竹
孔子曰“益者三友，友直、友谅、友多闻”，宋代苏轼《游武昌寒溪西山寺》称“风泉两部乐，松竹三益友”，从此书房以三友为伴，松喻直，梅喻谅，竹喻多闻。松，经冬不凋；竹，清高有节；梅，耐寒花开，是读书人气质和精神的象征。
沈周松石图轴[明]
画面以淡墨染就一遒劲的松树，气势磅礴，又不失文雅之气。松为岁寒三友之一，体现了文士的高洁。根据画上自题成化十六年（1480），可知作者时年五十四岁。
沈周（1427-1509），字启南，号石田，晚号白石翁，长洲（今江苏苏州）人。
刻诗带皮青玉松竹梅笔筒[清]
笔筒一面借助天然石皮，设计出松梅松梅迎风傲雪的自然状态。另一面则在竹叶映衬下刻有嘉庆帝《马远三友图》诗。设计巧妙，诗画想得益彰。
明人西园雅集图卷[明]
此图以南宋人托名米芾撰写的《西园雅集图记》为绘写对象，画出《图记》中提及的北宋王诜邀请苏轼、苏辙等文士在西园雅集的场面。图中众人或提笔挥毫，遣兴翰墨，或品敬怡神，聚坐谈禅，或欣然拨阮，以酬知音。尽管这是虚构的一次文会，却被后世画家反复描绘，成为文人向往优雅生活的别样展现。
建窑黑釉盏[宋]
宋代饮茶之风日盛，点茶、斗茶风靡一时。与后来盛行的散茶不同，点茶是将茶末置于盏中用滚水冲点，注重检视点汤时翻涌的白色茶浪与水线。黑釉盏宜于观察茶色、检验水痕，是斗茶的首选。试茗、弹琴、会棋是文人生活的一部分。茶清香淡雅，沁人心脾，可修身寡欲，也是会友佳品。
白釉兔系罐[唐]
唐代文人描述过优质白瓷的种种优点，陆羽评价其色泽质感“类银”“类雪”，诗家说它们造型规整、器体轻薄“圆似月魂堕，轻如云魄起”。经宋元入明，景德镇窑甜白釉瓷釉色洁素莹然，德化窑白瓷釉质堆如凝脂，将白瓷之美发挥到极致。
沈时兰亭修禊图卷[明]
东晋永和九年（353），王羲之等文士相约在会稽（今浙江绍兴）山阴的兰亭曲水流觞，赋诗饮酒，并撰文记述雅集之盛。此情此景，亦成为后世艺术家表现的题材。此卷作于崇祯八年（1635），形象化展现了兰亭修禊这场著名的文会。
沈时，字建勋，号可山，生卒年不详，晩明画家。
米芾行书兰亭序跋赞卷[北宋]
此跋为米芾题《兰亭》传世数种之一，书于崇宁元年（1102），以行书小字写成，笔精墨妙，神采焕发。据米芾《书史》，此跋原为题苏太简家藏第二本。明代为陈鉴所藏，后又经安岐《墨缘汇观》著录。卷前《兰亭》已为人换去。《宝晋山林集拾遗》收录此跋，数字略有出入。
米芾（1051-1107），字元章。北宋书法家，“宋四家”之一。
董其昌行书临柳公权兰亭诗卷[明]
乾隆四十四年（1779），内府奉敕汇集有关“兰亭”的八种墨迹，同刻于石柱上，称之谓“兰亭八柱”。此卷为其七。《兰亭诗》卷传为唐柳公权所书，录王羲之、谢安等于永和九年（353）兰亭雅集盛事的追慕。
董其昌（1555-1636），字玄宰，号思白，华亭（现上海）人。官至南京礼部尚书。
邮票中的《兰亭序》
明拓兰亭序册[明]
东晋王羲之撰并书《兰亭序》，书法妍美流便，遒媚绝伦，引领时代书风转变，故后世临仿者众，堪为历代楷模。自两宋至明清两代，《兰亭序》刻本繁多，为习书者、鉴赏者瞩目，深深影响着书法创作的发展、变化。此册即为刻本之一。而其优美的文辞，以及对人生的感慨，对今昔世事变幻的感悟亦为千古绝唱。
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