这是一本可以与人心灵对话的书：美学大师、重量级作家蒋勋以美学家特有的思维和情感切入，阐释了残酷青春里困兽般奔突的“情欲孤独”，众声喧哗却无人倾听的“语言孤独”，始于踌躇满志终于落寞虚无的“革命孤独”，潜藏于人性内在本质的“暴力孤独”，人们无法摆脱也不能排解的“思维孤独”，以爱的名义束缚与被束缚的“伦理孤独”。这是一本与大智慧有关的书：作者在文中融个人记忆、美学追问、文化反思、社会批判于一体。这是一本曾获得诸多殊荣的书：《中国时报》主办的“2007开卷好书奖”、首度台北国际书展大奖、2008年诚品书店年度畅销书，在中国台湾面市后已经风行多年。这是一本既好读又好看的书：插图的气质与书中所讲到的孤独情怀完全吻合，让人久久不能释怀。正是这本书，使人们读懂了一个大多现代人都在极力躲避却又不得不面对的词语——孤独。

 

他让大众懂得体味孤独之美

　　“孤独和寂寞不一样。寂寞会发慌，孤独则是饱满的，是庄子说的‘独与天地精神往来’，是确定生命与宇宙间的对话?孤独是一种福气。”

　　——蒋勋

　　在大多数人眼中，孤独恐怕算不上是一个美好的词语，至少，不值得去追求。更何况人生来孤独，在现代社会中，都市人更是尤其孤独。所以，才会有越来越多的休闲娱乐场所供人们排遣孤独，人们回家后的第一个规定动作才会变成不是开电视就是开电脑，或者开音乐。越来越无法忍受孤独几乎已经成为“现代社会病”的症状之一，孤独似乎正在无限扩大地侵扰着人们的生活。

　　不过，在蒋勋看来，如今的华人世界中不是孤独太多了，反而是太少了。所以，他以独特的语言和视角，与孤独进行了一场对话。这场心灵的孤独对话，并不是去讨论如何消除孤独，而是在探讨如何完成孤独，如何给予孤独，如何尊重孤独。可以说，蒋勋用书中的文字创造了一个全新的美学流派——孤独美学：美学的本质或许就是孤独。就像易卜生笔下《人民公敌》中的斯多克芒大夫说出的那句世纪名言一样：“世界上最有力量的人是最孤独的人。”

　　《孤独六讲》是蒋勋所有作品中，最特别的一部，书中文字的原型本是2002年其应台湾《联合文学》社之邀而作的一次系列讲座的讲稿，对于这次命题作文，因为心意相通，蒋勋讲来自然也就水到渠成。但最终集结整理成书的文字却花费了数年时间，才有了这本如诗如画，行云流水，深远高迈的著作。天马行空的行文风格贯穿始终，配以精妙流畅的语言，读者在品读孤独美学之际，亦可领略文字之美、意境之美。

　　在《孤独六讲》中，蒋勋告诉我们：“当你被孤独感驱使着去寻找远离孤独的方法时，会处于一种非常可怕的状态；因为无法和自己相处的人，也很难和别人相处，无法和别人相处会让你感觉到巨大的虚无感，会让你告诉自己：‘我是孤独的，我是孤独的，我必须去打破这种孤独。’你忘记了，想要快速打破孤独的动作，正是造成巨大孤独感的原因。”

　　所以，与其说蒋勋是在书写之际与孤独的对话，不如说他是在反省内心。正如其在自序中说：“我的《孤独六讲》在可懂与不可懂之间，也许无人聆听，却陪伴我度过自负的孤独岁月。”套用托尔斯泰的一句名言解读便是，快乐都是相同的，孤独却各有各的孤独。

　　他让一小部分人先文艺起来

　　“老师是我唯一的偶像，不能太接近。同时，老师还是我的半颗安眠药。因为听老师讲《红楼梦》的盘片，心里会很安定，很容易入睡。”——林青霞

　　大陆众多读者对于蒋勋这个名字似乎还有些陌生，不过，对那些早早开始关注文艺生活和精神世界的文艺青年而言，蒋勋这个名字却足以与“精神领袖”“启蒙者”这样的称谓画上等号。

　　在熟悉蒋勋的读者眼中，他是著名诗人、小说家、画家、文化“说书人”和“台北风流人物”，融会贯通文学、艺术、美学之大家，云门舞集的“精神导师”，他曾拒绝担任台北市文化局局长而推荐了好友龙应台，在作家张晓风的笔下，他是“像神仙一样活着”的人物。

　　蒋勋还是林青霞“唯一的偶像”，她甚至曾经每周一次飞到台湾，只为了上蒋勋的美学课，听他讲《红楼梦》。据《联合报》报道，在听过蒋勋的“美的觉醒”之后，林青霞曾在雕像前感动落泪，并热衷于书法、画画、尝试写作，甚至发愿要在六十岁成为艺术家。

　　不过，如果要说起他最为著名的称谓，还要当属美学大师。生于1947年的蒋勋两岁时随父母迁往台湾，他的母亲是满清的正白旗贵族，父亲则是福建农民家庭出身，后进入黄埔军校，一生戎马，后在台湾担任公务员。这样的成长环境使蒋勋从小就耳濡目染了各种文化的交流与碰撞。所以，从宋徽宗的书法、高更的画作到生活中的人际互动都是他的美学范围，他的学生也遍及普通白领、名流贵妇以及商业巨子。

　　虽然在很多人看来，美学似乎是高不可攀、雅不可耐的一门学问，但蒋勋却凭借着自己的声音、文字和学识硬是把这样一个“冷门”的话题讲到了千家万户。

　　蒋勋所称道的美学属于“身体美学”派。这种美学流派，主张用身体力行去感知美，主张活得很美学而不是从书本上获取美学知识。例如《孤独六讲》的装帧设计，四周渐变的墨蓝色，有些疏散却显慵懒的字体，夺人眼目地被墨蓝色填满的大大方格搭配衬底的纯白色，这一切，都显得如此孤独。难怪蒋勋说，这本书的设计让他回想起三十年代的图书装帧。与《孤独六讲》同时出版的著作《汉字书法之美》一书，更是其身体美学的最好示范。他曾表示，美之于自己，就像是一种信仰一样，而他则愿意选择用布道的心情传播对美的感动。

 

注：本人摘自文化中国网书评频道