看到暨伟兄的书法，便联想很多，有一种想说一说的意愿，反正在自己的园地里，就可以尽情的思想。

      我们老家一直以来说书法为写字，说，字，是一个人的出面相，只要字写得好，大家就会另眼相看，在旧社会，如果字写得好，找个工作，任个白领是没有问题的，为此，会写字的人太多了，可是正而八经的会书法的人还真是太少。

      诸暨正儿八经的书法家也是屈指可数的，老早的杨维桢算一个，当然陈洪绶也是，再后来，就是何蒙孙，陈孔化，余任天，接下来就是骆恒光，郭学焕，濮乾远，许绍满。现在大领风骚的当数赵雁君，何涤非两位先生，好像东白山中的老山棘刺，曲里拐弯的盘亘在浙派书坛，生命力极其顽强。当然还有，我生活在杭州，杭州人知道的诸暨籍的书法家有许洪流，斯舜威，葛德瑞，赵志远，楼国华，翁暨伟，陈汉波，钱剑力等。我说是在杭州，不包括诸暨老家和其他地方。

      翁暨伟君是诸暨璜山大门翁家山人，因读书出来后便留在杭州，诸暨人知道他的人不多，我与暨伟兄联系较多，对于书法作品，我是门外汉，说不到点子上。一直来，我们都以为画比书高，一幅画的美，可以倾倒人们的眼球，尤其是文人画的那种意境，笔墨，内涵与外延，直把人傻乎乎的定在画前，我以为要画出一幅留得下来的画，除了上面说的意境，笔墨，内涵和外延之外，还有非常重要的一条，得有文化底蕴，读万卷书，才可能画千秋画，现在画画的人多了，但是真正能留下来作品的人，我看肯定是少数，也包括我，几斤几两？我是最清楚自己的实力和文化底蕴。特别是我年纪轻轻的总想学齐白石翁那种一笔点山，三笔勾水的快意，不想下苦功，就想有收获，这是艺术家的大忌，白石翁虽然学画较迟，但他从事木匠却很早，雕花勾线便是中国传统的线条，你不要以为他是个木匠，他可是一个大智慧的木匠！湖南出了两个红太阳，他也算一个了！

      暨伟兄在书法上下的功夫，我知道他也像白石翁雕的百功床，千功床一般，使足了劲儿，行草篆隶，他像个书虫一样钻了一个遍，现在迷上了汉简，又写得那么出彩，你有否发现，他最近的作品，竹帛味中有关羽耍刀，又有公孙大娘舞剑，刀刀见血的快意和剑剑飘逸的联想实在令人留恋，这种雄风勃勃的生机和灵巧自如的妙造，是那么和谐的统一在一幅作品中，到这个时候，你才会发现书法之妙趣，书法之冲击力，书法之内敛和奔放的尺短寸长，惊叹一声，原来书法才是不朽的。

      说到书法的不朽，立马可以想到王羲之，想到《兰亭序》，历来的书法大家太多了，但是王羲之却是一座高峰，是喜玛拉雅山的顶峰，数千年来，多少后人要超越他，但至今还没有一个人可以夸此海口。而画就不一样了，真正的画画，能看到实物较翔实的史料记载应该从唐朝开始，（当然，唐朝之前的画也相当有水平的，但我是从规范和历史地位来说），我以为宋画就超越了唐朝，元画又另掀一波波高峰，接下来的明清时期也是人才和作品交替迭出，建国后就出了多少优秀作品，确实是可以大书特书的。而在书法界，现在多少人在物欲横行的时代中苦旅，在书法的艺术院校一读就是数年的人，大大的有，人人都想成为一座高峰？不是！有的出于喜爱，有的是提升自己才华，我所认识的朋友圈内都是喜爱和提升型的，要想直逼王羲之的人真还没有遇到。

      一直以来，暨伟兄对他的爱好总是说自己是玩玩的，我认识他巳经近三十年了，三十年前他的书法已经是很了不起了，现在，他还是说只是玩玩而已。他说的话，我是相信的。诚然，在钻进书法的这个艺术殿堂里，水到底有多深，只有他自己才能体会得到。虽然我是从老家的东白湖游出来的，但是，面对暨伟兄的作品，我好像只是站在门外，作为一个门外汉，想摸一摸暨伟兄的思想之深度，我却始终体会不到。前几年流行的说法是北上，南下，向东，朝西都会有出路，唐僧朝西走，也取得了真经，只要走下去，总会有成果！

      暨伟兄，为你鼓掌！