英文名称：Views of the Gardens of the Villa Medici, Rome

画家名字：迭戈·委拉斯凯兹（Diego Velazquez, 1599-1660）

创作时间：1630年

规格尺寸：48.5cmX43cm 和 44cmX38cm

      这两幅风景画是委拉斯凯兹1629年在第一次意大利之旅中创作的，描述罗马的美第奇别墅（(Villa Medici)）花园景色。他被这里的古代雕像和周围的美景所吸引，在这座别墅度过了2个月的美好时光。学者普遍认为，这两幅风景画是西方风景画历史上最杰出的作品。虽然它们预示了19世纪绘画艺术的一般叙述方式，但其真正的价值不在于先驱作用，而在于作为艺术品的卓越品质。画家从中传递了一种高度原创的、极具个性化的风景画创作理念。这两幅画后来被独具慧眼的西班牙国王菲利普四世（Philip IV，1605-1665）购买并收藏。

       在同时代的风景画作品中，这两幅画都是独一无二的。具体表现在三个方面：首先当时的风景画需要以叙事作为基础。然而它们却缺乏可识别的叙事主题。其次是因为画面中的光线和充满活力的笔触后来被视为19世纪印象派的先驱。这比克劳德·莫奈（Claude Monet，1840-1926）的著名印象派系列作品要早两个多世纪。第三，画面采用的是现实写生手法，其仍停留于素描的阶段，其不同于当时罗马画家采用的摘录式风景画。这种写生手法在委拉斯凯兹去意大利之前就有了先例，比如1625年创作的西班牙国王菲利普四世的骑马肖像画。

       尽管采用了远近不同的视角，但画面背景都包含在当时相当流行的帕拉第奥拱门（Palladio motif）--中央开口的半圆形拱门和两侧带有过梁的开口。在第一幅图中，古希腊神话中商业之神赫尔墨斯（Hermes）的雕像提示我们，这座别墅建筑从属于显赫的商业家族。在阳台上的一名妇人正将一个床单挂在栏杆上。而楼下的两名男人似乎在谈论面前的建筑。在第二幅图中，透过帕拉第奥拱门，我们能看到里边的建筑、树林和天空。在左侧门廊内的一名艺术家似乎被背景上的沉睡的阿里阿德涅（Ariadne）的雕像所吸引。在前景中，一名仆人正毕恭毕敬地问候一名绅士。根据学者们的研究结果，这两幅风景画分别记录了中午和傍晚的自然景象。

       委拉斯凯兹通过这两幅风景画强调大自然的永恒变化，与当时在罗马生活的法国画家克劳德·洛兰（Claude Lorrain，1600-1682）和尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin，1594-1665）的风景画的永恒不变的理想状态形成鲜明的对比。