竹是中华民族坚强不屈精神的象征。古往今来，画竹名家辈出，如宋代苏轼、明代夏昶，清代石涛、郑板桥、吴昌硕等，他们画墨竹无一不是在追求竹寄托的崇高精神境界。朝元喜爱画竹，也是源于赞赏竹与生俱来的品性。我国著名画家李苦禅在画竹的同时写诗赞道：“未出土时便有节，及凌云处尚虚心。”赞赏竹虚心劲节的品格，推崇竹挺拔向上坚强不屈的精神，崇尚一个人要像竹那样有气有节。

    不管是立于茫茫原野之上，还是扎根于起伏山峦之中，或坚挺于冰冻雪地里，它都能茁壮地生长，有着旺盛的生命力。无论是百花盛开的暖春，还是秋风瑟瑟的深秋，无论是烈日炎炎的酷暑，还是雪花飘落的寒冬，它总是傲然伫立，碧绿长青，生机勃勃。这正是人的精神的真实写照。

    朝元学习中国画墨竹，元代书画家赵孟頫的诗句：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通”，清代书画家郑板桥的诗句：“要知画法通书法，兰竹如同草隶然”，都对我们有新启发。中国画讲书画同源，以书入画，书为画骨，入墨三分，力透纸背。创作时，要力求以人的果敢、坚强和豪气融入对墨竹的描绘。在画作中，要做到竹干笔直冲天，竹叶疏密错落，力求以雄健有力的笔触写出竹的凛凛君子之风，从而体现人的那种不屈不挠、顽强拼搏、无私奉献的高亮风节。