凡看过李正武绘画作品的人，都会产生一种视觉和心灵上的震撼，这震撼来自于他人物、山水、花鸟作品的独特表现形式和对生命本体美的感悟。如作品《雄鹰图》、《正气凛然》、《夏荷》、《初牲牛犊》等，尺方之内，运笔流畅遒劲，骨力雄壮，不仅手法多变，而且整体井然简约。而其绘画的笔墨方法、图式结构和审美情趣，则更凸现出画家技法上的突破与创新。他作花卉，其茎叶似勾勒，复又似泼墨，真如“羚羊挂角，无迹可求”，既处处见笔意，又富于层次，耐人寻味。他画人物，追求力的含蓄和简洁明快，运笔大起大落，气势如虹。如他的作品《民族魂》，画中屈原的形象只用了寥寥数笔，极为简洁峻爽，其力的因素正是这幅作品的基调，如果作者不用力来表现，这幅作品只能是一些没有意义的线条组合。他画山水，恰似入有名之地，出无声之境，注重山水与人心的相互契合，山水进入我心，我心自含山水，以有形生无形，以臻意绪飞升。

　　而他的书法作品，不论是真、隶，还是行、草，都渗透着率然大气的风格。特别是他的草书，其笔法上不激不厉，线条曲折盘纡，章法布局似在经意与不经意之间洋洋洒洒，参差错落，犹如一首奔放的乐章。这也是他长期临摹二王名帖所积淀的功力所在。

　　俗话说，一个画家的人品和艺术观是直接影响创作的。李正武对此有着自己的一贯见解。他认为，作画，首先是做人，人品高，画品才能高。作为一个艺术家，必须时刻牢记自己的社会职责，绝不能为了商业利益而不问作品是有益的还是有害的。在当今市场经济的大潮下，只有保持清醒头脑，经受住各种诱惑，才能创作出更多的艺术精品，为传承中国的传统文化尽一点微薄之力。