一起学诗：七律与五律的区别
慕雪诗叶 2024-01-31
06:30 发表于山西
总第291期
怎样写好一首诗
七律与五律的区别
五律其实起源和定型都比七律要早，如果说五言律诗是最唐代的诗歌体裁，那么七言律诗就是最宋代的诗歌体裁。不过，文学史上所谓的唐代宋代，并不与历史的真实年代完全重合。也就是说五律在初唐和中唐时期比较流行，是主要的诗歌体裁。唐诗（五律为代表）、宋诗（七律为代表），亦非仅朝代之别，乃体格性分之殊。
唐诗多以丰神情韵擅长，其实任何文学体裁的盛行，都和当时的社会现实紧密结合的！
“贞观之治”、“开元盛世”等等，足见当时社会的繁荣。那么，对应的文学题材就比较凸显在闲逸、空灵的点上。而宋诗多以筋骨思理见胜，这也和宋代多难的社会现实有关。很多文人不是一味的沉迷于风花雪月，多了对社会现实的思考和批判。这就导致了五律和七律一个明显的区别。五言律诗追求的是丰神情韵，而七言律诗追求的是筋骨思理。
对后世来说，并不是说七律比五律就先进或有意义！而是结合当时的社会现实，文学体裁也在紧跟生活。五言律诗，一般讲究的是对现实世界、自然世界、内心世界的表现。在五言诗当中，往往诗人是融入到情景之中。大家熟悉的：岱宗夫如何，齐鲁青未了。明月松间照，清泉石上流。等等。诗人总是不自觉的将自己的心境融入到自然之中，有一种天人合一的气魄。
从内容上来说，七言律句并不是机械地由五言律句扩充而来。七言律诗，则更强调诗人内心世界的表达，这种表达，参入了诗人对社会现实的思考和理解。在七言诗中，往往有一些词句，表示出诗人对于现实世界。自然世界和内心世界的评论和态度，凸现出诗人强烈的主观感受。如果说在五言律诗里，你所读到的是一个世界中的人。那么在七言律诗当中，你总能感到有一个超越三界以外的评论者。也正是因为有了这样鲜明的诗人主观情绪的烙印，也才有了七律的筋骨思理。
五言律诗要求精简，可能追求的是空、虚的境界。七言律诗则要平实许多。五律的句比七律的句少两个字，这就需要更好的凝练功夫和深厚的归纳概括能力，所以五律的难度要比七律大的。写诗最忌讳的就是乱堆砌华丽的辞藻，为了华丽而华丽，结果就反而不漂亮了，宁可说的都是通俗话，也别乱玩那花哨的。
我们想写诗的时候，首先要考虑，你是写五律还是写七律？这个问题须要说明一下，五律适合写景，七律适合抒情。五律不适合抒情，七律不适合纯写景。大家可以查证一下，凡写田野诗、山水诗的大都是五律。五个字好写景，如果你用七个字写景的话，里面名词肯定罗列。抒情的诗五个字又不够用，一般用七律。
当然，所谓言景，不是单纯地只做景色白描，而是在景色描写过程中或描写之后，自然地带出自己的所感所想，这种所感所想，多是因景而来的，基本上属于“触景生情”。
一般的讲，景色描写才是真正考究文字功底的，写景，要写出景色的神韵是第一位的。写景不必写的多么细致逼真，写的是你“心中的景色”，不管它来自你的视野还是你的记忆或者想象，或者是多源的综合，这都没关系。同样是写景，五律写出来的景是作者和读者身处其中感受到的；七律的景更像是呈现在作者或读者眼前的。五律是印象派，是大写意，七律是工笔画。五律勾勒，七律精描。
五律特点既然是以客观为主，那么，景色描写也是要有所变化的，一层一层的递进，一幕一幕地展现，情思的体现及人之主体的表现既融合在景色的描写当中，也会在某个位置上升为主体的。比如在颔联处，往往就是思感之突出的所在。章法之于五律，没有整体结构上及本质上的特殊性，拘泥于五律的起承在哪，转合在哪，是没有什么意义的。往往五言律诗中所不需要的成分或者说必须被省略的成分，则七言律诗中都要写出来。不仅写出来，而且是要被强调的对象。
七律是近体诗最基本的形式，可以说是中国诗歌最成熟的一种体裁。首先它具有相对充足的空间，不论是写景还是写情，都可以从容地铺垫渲染发挥。其次它有严谨工整的架构，其对仗的稳定性是其主要特点。具有近体诗其他形式所要求的所有的要素，完备而精细，是适合初学者入手的体裁。七律而言，中二联多以虚实拉开；五律而言，中二联多以远近或粗细拉开。五律来说，中二联多是变换角度或方位，我们平时说的一联宏达一联细微，多是五律的表现形式，宏大是概括总写，细微是抓眼前过于特点去描述，七律往往景情虚实区分开。
对起承转合之章法的认识，要体会到，它其实主要体现的是一个变化的过程。不管是五律七律，还是五绝或七绝，虽然各自形式的特点不同，但是章法的意义是一样的。章法表现的是诗体的完整性、逻辑性、有序性以及动态性。五律的章法或技法也都是在七律题材上得以发扬光大。所以，作为初学者，首先从七律入手，掌握以后，五律自然贯通融会。
要了解五律，不能不知道五言古诗。从艺术形式上看，五律就是加了限制的五古的样板。它规定了句子的数量，韵脚，平仄，对仗，还有结构上的起承转合。除了这些形式上的要求，它的内涵，与以往的古风没有太大的差别。往往追求空灵闲逸的风格。至少在晚唐以前，基本就是这样的。寓意深远，托辞温厚，潇洒闲适，含蓄淡雅是五言诗的共同特点。
按照前人的说法，五言的创始人，是西汉时候的李陵、苏武或者枚乘。严羽《沧浪诗话》里说，“风雅颂既亡，一变而为离骚，再变而为西汉五言，三变而为歌行杂体，四变而为沈宋律诗。”五言诗，在一段相当长的历史时期，占据着很重要的位置。《乐府》、《文选》、《杜甫全集》，分别代表着不同阶段五言诗的高峰。其中左思、曹植、刘桢、陶渊明、谢灵运、张九龄、陈子昂、王维、杜甫等诗人，成就最高。刚才说过，文学和社会现实紧密结合。但是作为最直接的文学，五律作为最精炼的诗歌，十分具体地加以吸纳和展示了当时社会的风貌。文字在这时候被人格化，社会化。
回过头来，我们再看看五言诗的特点：寓意深远，托辞温厚，潇洒闲适，含蓄淡雅。这些分明是人的风范。我们再看看平常熟悉的说法，比如高华，高古，蕴籍，委婉，分明是一种高明的处世态度。作为五言诗代表的五律，格外地注重它们。古人说，五律的四十个字如四十个贤人，当中不可以加入半个凡夫俗子。所谓凡俗，指的是一种思想意识，或者行为习惯，人的内在的那部分。造句新颖，韵律美妙，风神兼备是五律所追求的！照这个意思去看待五律，看起承转合，看粘对平仄，可谓有法可依，有路可循。
刚才主要从社会发展的角度简单分析一下五律和七律的区别。刚才说过，五律之于七律，语句虽殊，法律则一。也就是说在格律上没有大的区别。起句先须阔占地步，要高远，不可苟且了事。中间两联，须要血脉贯通，音韵相应，对偶相停，上下匀称。前联既咏状，后联须说人事。两联最忌同律。颈联转意要富于变化，须多下实字。字实则自然响亮，而句法健硕。其尾联要进开一步，别有余韵，如果能照应起句，更值得称道。
其实这也是七律的作法，并无其二！
一般说来，七言：声响，雄浑，铿锵，伟健，高远。声响——在韵部里面不难发现，四支韵部的读音，不如七阳韵部响亮。不是说四支韵不能用，而是在造句的时候，应该注意声调配合，不能让整句都显得沉闷喑哑。主要是说：情绪表达个韵部选择适应性比较好。雄浑——这也是杜甫七律的典型特色。哲理，意象，心气，比如这些，与高傲博大的心灵相互辉映，可以造成强大的势。
铿锵——说的是词组、相邻平仄、上下句的抑扬顿挫。伟健——句子简练毫不拖沓，能让人振奋，所谓出语惊人。高远——这是所有诗的要求。能让读者精神境界更上一个层次。
那么，五律呢？特点是：沉静，深远，细嫩。沉静——如果说七律是战国猛将廉颇，那么五律就是贤相蔺相如。这是文字所体现的，原本属于人的风度和性格。如果说七律是三十而立的成年人，那么，五律就是知命之年的老者。不是衰老，而是人生观的成熟，不复流露太多的情绪。
深远——有史以来天下人生的境界，点破前人已经达到的认识高峰。
细嫩——就是指用字的宽裕灵活由于主张含蓄内敛，致使五律的语境远离了概念性的词汇。另一层含义是说，用词更接近于自然和原生态。相较之下，七律是大合唱，五律是优雅的交谈，偶尔有两三声琴瑟的铮淙。五律的特点就是以“客观”描写为主，情意是含在景中被带出来的。相比而言，七律则是以感叹评论为主，七律的景色铺垫，是为情意的铺垫而为的，情的描写是主体，它是被推出来的，是“亮相”而出的。它的突兀精神是七律的重要表现所在。
所以，我们在写五律的时候，一定要注意前三联的层次变化问题。可以全写景色，但是，“物景”和“人景”是不同的，在第三联，一定要注意不做纯景色的描写，至少要带点“人气”进去。这些区别，实际上为我们以后的写作也指明一个方向：如果多耽沉于山水之乐，不妨以五律写之；若想就社会现实或由景及人的思考，莫若七律应之。
还有一个有趣的现象：为什么五言诗大多数首句不押韵，七言诗大多数首句押韵？这也跟五言句短，音节数少有关。因为首句多为仄收，而“仄仄平平仄”要比“平平平仄仄”
的平仄交替多些，顿挫感强些。所以，为了使一首诗从开头就读起来比较铿锵有力，首句常用“仄仄平平仄”句式。而七言句的音节数都是多于3个的，平起还是仄起，这种顿挫感都是差不多的，所以首句平起还是仄起就无所谓了。根据对《唐诗三百首》中213首近体作出的统计，五七言近体格式如下：
五言律绝12/19（约63%）首句不押韵，14/19（约74%）首句为仄起；五言律诗66/80（约83%）首句不押韵，51/80（约64%）首句仄起；七言绝句55/60（约92%）首句押韵，31/60（约52%）首句平起；七言律诗41/54（约76%）首句押韵，27/54（50%）首句平起。
大家知道，唐初杜审言是公认的五律高手，不妨我们看看他这首被称为“五律第一”的诗作：和晋陵陆丞早春游望
：
独有宦游人，偏惊物候新。
云霞出海曙，梅柳渡江春。
淑气催黄鸟，晴光转绿萍。
忽闻歌古调，归思欲沾巾。
这是一首酬答诗。诗中写江南早春的气候变化历历如绘，读后令人顿觉春光明媚，春意盎然，有身临其境之感。以“偏惊物候新”领起全篇。中间句：“出”、“渡”、“催”、“转”四个富于形象的动词，形象地刻画了早春景物变化的情态，意境清新，对仗工稳。结尾两句点明和诗情意，意谓面对佳景，读了朋友寄来的游春诗，激起乡思，不禁泪下。与起句“宦游”相呼应，结构谨严。诗中对景物观察得细，体会得深，并具有格律声色之美，堪称初唐文坛上的佳作。
记住了，写五律有两点要注意：问题一：中间两联，须要血脉贯通，音韵相应，结体严谨，韵律和谐，对偶工切。问题二：前联既咏状，后联须说人事。句子结构要相异，同属性词不要用在同一位置。
加载中，请稍候......
喜欢
加载中…