摇滚大家都知道吧，没有人会说：我去学摇滚去。大家都会说：玩摇滚。为什么80年代这样的看似另类的东东不能学只能玩呢？因为那时候没有形成体系，但是没有形成体系的东东却是那么让我们为之疯狂，没有形成系统的东东却发出了我们青年人的吼叫。

再来看看现在的孩子，周末都拿着画板、拿着小提琴，或者去老师家学习钢琴、或者去学习英语、或者学习声乐、模特、主持，或者来或者去，你如若问旁边的家长，他们会很牛逼的告诉你：我孩子去学钢琴曲、我孩子去学舞蹈去，至今我还没听到任何一个家长很洒脱的说上一句：我带孩子玩去。

在中国我所接触的任何东东，只要是牵扯到了‘学’，这个字眼，那么求学和他们身边的人马上会临危正坐，很严肃的样子，他们的状态是告诉你：我在学习呢，多严肃的事情呀，别捣乱。这是不是就是五千年的文化造成的呢？

小时候，我们玩各种自创的游戏，摔泥巴、弹溜溜、扇piaji、攻山头、打雪仗、滚铁环、骑大狗，现在想起来真的是好玩极了，每次玩都能玩出一身汗，每次都能意犹未尽，可是只要是一牵扯到学，我们马上就会呈现痴呆状。

这是什么原因构造的呢？我认为就是内心的原动力没有积极地调动起来，就拿我来说学英语这件事情，我从小就开始学了，有很长一段时间每天任务是背会20个单词，坚持了一年多，现在可好，我变成了一个只会看不会说的哑巴英语牺牲品，这是什么原因？根本原因是我们没有这个氛围怎么会学好，那么去米国的人，几个月的时间英语水平超过我们几十年的水平，所以我要说的就是没有氛围作支撑，是根本不会成功的。

再说说北京大学生舞蹈团，前几年我去民院，看到舞蹈房很多大学生在激情的跳舞，真棒呀，可是当我了解才知道这些都是业余的爱好者，但是在我眼里这里身材并不好的，比例不是很协调的大学生们真棒，绝对的棒，把我给感动了，由此我就想到了那些专业的学生，专业的学生根本不可能有他们业余的学生这样的激情的，在对学习的厌倦中，日复一日的终究变成了一个高尚的机器。

是什么让专业的学生落后于业余的学生呢？为什么专业的学生就没有这样的状态呢？我认为这最主要的原因就是他们很认真的对待这件专业的事情，以前都说什么事情就怕的就是认真，可是在我看来却不是这样，这人一旦认了真，就会僵化，就会死板起来，就拿我所教的舞蹈班的课来说，周末周六没有一个学生会主动去练功房训练，而我看到了戏剧系的很多学生周末都是在他们的形体房里激情四射，这个奇怪的现象大家明白其原因了吧。

是什么原因一旦让我们认真抱定学习的心态就会思维僵化？是什么原因呢？

昨天小猪小丫的妈妈问我她的孩子学习芭蕾好还是音乐剧好，同时也告诉了我她孩子形体很差，而且对芭蕾试听课不感兴趣，我就告诉她那就上音乐剧课吧，之后问我为什么？我的回答是六个字：好听好看好玩。但是她说，她认为还是学点有用的东西，练练芭蕾起码能改善一下体态，也比我这个六个字空洞的话有用得多，其实不然，她好像百思不得其解，现在我想说的就是，在孩子的成长中玩比学习更重要，在玩中，在内心情感、兴奋点都调动起来的情况下才能更好的把知识技能融入进去，才可能把你自身的深层次的原动力彻底的调动起来，所以我认为玩比学更重要。

在玩中他自然而然会把一切相关的知识技能最大限度的吸收进去，这样难道不好吗？难道你就是喜欢看孩子愁眉苦脸的遭罪样子去学习？只有真正的热爱才会更好的融合，所以我还是认为学比玩更重要。

匠人和家的区别是什么？匠人是在一个领域内可以把一件他从事的东东做得最好，家是凌驾于匠人之上的具有劳心者能力的人。你是想让孩子做一个家还是想让孩子做一个优秀的匠人？

只要是真正的投入进去了，那么他一定能攻破任何难关，比如我来说，我喜欢舞蹈，所以我在训练中从来没有把学习舞蹈当成一种任务，或者是一种谋生的手段，不带有任何功利目的去投入进去，你会得到想不到的效果，这样难道不好吗？

究竟是学更重要还是玩更重要，请各位在五千年中国文化的父母们深思，最后祝大家玩的高兴。