1.走进中国美术馆《岁月无声—蔡吉民油画展》，有两个发现：一是全场没有一幅鸿篇巨制，所有的画都很小。

2.二是展览主人特像邻家大伯，他像招呼家里来客那样站在展厅门口，表情热切而谦和。

3.要知道，他已经81岁高龄，从艺60年，他常年站在大学讲台上，是湖南最早的美术教育家之一。

4.他的表现，在于他特别在意每一个前来的人，特别在意他的作品给别人的感觉。他是一个心里装着别人的人。

5.在教学的同时，他坚持自己的创作。一步一个脚印，每一个脚步都掷地有声。60年，留下脚印一串串。

6.由于都是业余创作，他不可能有条件画大画。可是，他坚持让自己的小画“不小”。

7.虽然是静物，但我们能感觉鲜活。这都源于他那颗富于情感的心，他总是把自己对客观事物的情感画出来。

8.当然，也源于他对客观事物的敬重，来源于他下功夫认真观察。

9.更来源于他1956年就进入浙江美院，有着超好的绘画基本功。

10.情信而画巧。蔡吉民喜欢到真实自然中绘画，这也是他的画幅不大的原因之一。

11.在自然的灵气中，作品的呈现就是富于灵动和生气。

12.这样的波浪，这样的光，不在现场，很难捕捉。

13.这幅画叫“大城小景”，画于长沙小吴门。那种动感，那种韵味，绝不是拍张照片能表现的。

14.他心怀对大自然的尊重，又不完全模写大自然，加进了自己的观察、发现、感受，从而有了不一样的表达。

15.他的情感真挚，心地纯正，作品亦如其人，呈现的画面总是以清新与纯净而打动人。

16.他以自然为师，执着而充分地表现各种物象的美。

17.他笔下的人物，都来自真实的人。他画出的人，质朴而自尊。

18.不深入生活，无法表现这个缫丝女工和她的工作环境。

19.上世纪五六十年代的青年女性，就是这个样子的。

20.《编织西兰卡普的老人》是他的获奖作品。

21.给自己的老伴画一张。

22.作者自画像。从现场看，他的个子不高，相貌比画像年轻，动作灵活敏捷，一点不像年过八旬。

23.虽然没有一幅大画，但这丝毫不影响他人品和画品的高大。