紫砂壶中的竹器

    当我们浏览在宜兴的紫砂壶批发市场的时候，到处都是各种各样的紫砂器，让你感到眼花缭乱，目不暇接。装潢精致典雅的店铺橱窗里、货架上、柜台中，一只只晶莹剔透的紫砂工艺品会让你不断的发出阵阵惊叹，其款式、色泽之美，工艺之精，令人瞠目结舌。真可谓：只有你想不到的，没有你找不到的。

    如果你是一位有些收藏品位的爱好者，主人会热情的把你招呼到楼上，沏上一壶好茶，津津乐道的给你推荐几把上好的紫砂壶作品，把茶壶的种种特色和作者的名气向你一一介绍。交易过程简直就是参加一次颇有儒雅气氛的紫砂壶艺术沙龙。    

   在单把的紫砂壶中，一般分为两大类，即光壶和花壶，亦称光器或花器。前者是各种传统题材和经典款式的紫砂壶，没有花里胡哨的点缀，颜色一般也是单一色彩，主要是以显示紫砂壶工艺大师精湛的制作手法和高超的工艺水平。而花壶则是吸取了各种艺术手法于一体，采用雕、塑、变形、浓缩、夸张的手段，制成各种器形、花色的紫砂壶，让我们从中不但体会出作者高超的制壶手法，更为之巧夺天工的创意而惊骇。其中大量以竹为题制作的的紫砂壶独成一类，让我们叹为观止。

   在我的紫砂壶，有几把以竹为题材的作品，是我十多年以前去宜兴紫砂市场考察，随性偶得，虽价值不高，难登大雅之堂，却不乏情趣，其栩栩如生的造型让我十分喜欢，不时的取出来观摩雅赏。

    题头的这把老竹根壶，器形较大，作者独具匠心的把老竹根的各个细节刻画得淋漓尽致，那干裂的缝隙，细微的虫蛀痕迹，残破的断面和略有朽意的根节，以至那斑斓的色彩，无不透出这把老壶的沧桑，却没有一丝做旧的痕迹，更有甚者，当你把它举在手中，完全没有陶瓷制品的冰冷感和沉重感，轻巧而如同一把竹根雕刻的作品。连壶盖上的那只鸣蝉，似乎随时都会展翅高飞。正如壶身上的铭文：看得无厌。

    下面这三把竹壶，明显刻画的是新竹，竹的弹性尚在，竹香犹存，青翠感让我们觉得似乎浇上一点水就会萌发新芽。特别是那把高高的提梁壶，刀斧砍伐的痕迹尚存，惟妙惟肖，让我爱不释。另一把形似冬笋的紫砂壶虽创意很好，但做工粗糙，工艺欠佳，其观赏价值大打折扣。放在一起对比，天壤之别，看来紫砂工艺之水平高低何以了得，绝不是可以随意而为之。

   以竹为题材的紫砂壶器形很多，如梅竹壶，一捆竹壶，竹节壶都以各种形式表现了竹的刚直，潇洒，飘逸，塑造了一个个生动的紫砂作品，这恐怕与我们国人对竹有着独特的欣赏和爱好有关，也表现了浓郁的东方文化的色彩。历代的紫砂大师都曾以竹为题，留下他们珍贵的存世作品，如明代陈仲美的束竹柴圆壶，清代蒋万泉制作，陈曼生铭文的竹节壶，邵大亨的八卦束竹壶，陈凤年的竹段壶，范恩章的高竹鼓壶，近代冯桂林的五竹壶，四方竹段壶，吴银根的竹段壶，朱可心的竹节壶，竹梅壶，汪寅仙的斑竹提梁壶，李碧芳的双色三竹壶都是紫砂藏品中的珍品，至于现代，以竹为题材的名家大师作品，更是玲琅满目，枚不胜举。

    紫砂壶，现在已经越来越为更多的人所青睐，成为家中陈设的高雅工艺品，朋友来访中常有不少感兴趣者，我会如数家珍的把我的紫砂壶取出，向他们一一道来，在观摩和探讨过程中，不仅提高了审美情趣和鉴赏能力，也给朋友带来无限快乐，丰富着我们的生活情趣。

                                                                         2010年3月7日晨草于灵璧斋