国话《红色》:时隔一年


莫名被牵引,即使去年那版观感不佳,今年还是买了票子。毕竟,剧本有意思,提到很多经典画作。不只因为它们出名,更因为老画师对它们独到的、充满浓烈个人色彩的认知和资深人士才有的、上升到哲学层面的思考。
不过,丰富的精神世界的另一面却是老画师把自己封闭在硕大的画室里自己的世界中。当然,可能正是这种孤独或隔绝,才让他内心的色彩愈发浓郁 -
浓到血红。
年轻的学徒更像画室那扇叮当乱响的破门,但只要一打开,外面耀目的、金色的光束就会瞬间插入室内。....
突然觉得,老画师是不是把自己当成他心中艺术殿堂的唯一守门人了?他日复一日孤独地守着那扇门里的所有宝藏,不让世俗的流萤随着明亮的光线一同闯入。在他看来,没人真正关心这些宝贝,粗鄙的世人只会惦记它们旁边的数字。
年轻学徒的到来似乎打中了他内心的通关密语,让他感觉可以和这个孩子有更多交流,可以引导这个孩子进入他心中的秘境。他也在学徒的单纯与热情下,对外面的世界开始变得不那么排斥。但最终,他仍然无法实现彻底走出去的梦想,可他也不愿再教条地拉住孩子,而是助推他的离开。其实,他从一开始就有点悲观吧,只不过他不想用代表死亡和会面的黑色,所以“转移”了注意力
- 关注在象征生命力的红色里。但我想,黑色的底色是永远挥不去的吧....
年轻的学徒像个孩童一般。他敬重老画师,也在日复一日地接触里和对方生出了一种亲人般的情愫。所以他才想努力把师傅拉出那个沉沉的世界,因为那个世界像块沼泽快把老画师吞掉了。他想靠一己之力把老画师“拉”出来。....
两个演员演得真好!特别是演年轻学徒的何弘宇(专门去找了他的名字认识),这一次能让我如此彻底地忘掉上一版的不佳观感、完全当成一部从未看过的话剧来看,完全因为他。除了刚开场几分钟他还在进入状态的过程中,表现一般或说常规,他很快就开始用各种没有台词的肢体语言和恰当的表情呼应或延续于洋的表演,并且顺道展示出各种潜台词。并未因到了自己不需要说台词的地方就“死机”在那里,而是让情绪保持在他和对手演员之间“流动”的状态里。即使有一段台词他要站在门外观众看不到的地方说,他也依然保持着所有的肢体动作,所有的情感浓度和该有的人物状态,以推进他再次回到观众视野后的情绪升腾。那一刻激情四溢的表演,简直让我想和他一起“疯”。
我怎么知道这些的!?因为我幸运地坐在一排靠右侧的位置 - 正好能看到侧幕里的情形!
和上一版落幕时对手演员间深情、热烈、长久地拥抱相反,这一版落幕时双方只简单地抱了一下对方。但我一点不介意,因为前者让我疑惑他俩为什么没在剧里有如此浓烈地感情?到底发生什么了、让他俩有劫后余生般热烈的谢幕拥抱?而这一版中,我觉得谢幕就是谢幕,该出戏了。他俩真是好演员,浓烈的情感都放到该放的地方了
- 他俩在整个的表演中已让情感炽烈地、持续地交织在一起。这就够了!这也才是对的。
散场时,若不是秋雨真得已让人感到冰了,我真想快乐地收伞、淋雨。
演得真好!