我想自己可能进入了一个误区，以为能售票面世的作品是达到基准线的，在此之上，才是谈好不好看的事。但这部卖了正常小剧场票价的作品，除了海报文案非常合格，引人入胜，成功激发了我的好奇和兴趣，作品本身真的....... 不能说烂，这个字是连态度都彻底否定的，我觉得它只是太太太太稚嫩，主创的态度绝对是认真的、有想法的。

要说故事和作者大概想表达的点（我揣测的），应该是挺有趣的，能做个不错的作品，但本子实在弱了些。因为文字的不扎实，在形式上的创新也没达到锦上添花的效果，似是故意分散观众注意力、有点“那我再搭点儿啥吧，您就别那么计较”了的感觉。一开始不用特意跳进跳出介绍人物的舞台设计，团队做得很足，甚至有了点浪费时间、拖了节奏的感觉；到真该采取这种漫画对话框形式的时候，比如：一个“怪异”人物造型出现的时候，也就是老朱的年轻版，居然是靠观众自己悟的！？我专门搜了一下网上关于这部戏的一些创作采访，发现一篇人物志写得很好，很清楚，很有激情，简直可以把那些文字直接化成人物的对话或是独白，不仅不用观众费不需要费的精力猜或悟，还可以更聚焦和沉浸在核心内容里，充分引起内心共鸣和思考。文字功夫不差呀，情感也充沛呀，怎么没用在剧本里呢？多匪夷所思！

按说这部戏本轮北京站的演出时机非常巧，正赶上《长安三万里》的上映热潮，李白的人生经历和剧里的老朱有点或深或浅的关系，正好可以和人物晚景的落魄纠结彼此呼应和延展，很有些实验对照组的架势。但，剧本完全没有任何...... 当然不是让编剧抄袭，只是觉得，......... 其实，我也不知道想让作者干啥，就觉得浪费了。

谢幕时看到一个有点怯生生又兴奋的女孩上台，才知道是作者。觉得她真该不好意思登台。这话重了。就是，很希望，她能回去好好“收拾”一下剧本，把旁枝侧叶大力修剪掉。

本子弱，演员们的表演也不能弥补台本的不足。就不提细腻和层次的问题吧，单单只是说出台词，大部分都是一种速率，一种“间隔”，很少抑扬顿挫（不是指那种舞台腔的表象），导致不少时候每个字都听到了，但就是不知道它们串在一起是什么意思 ......... 还有一个比较让人分神的，是年轻时老朱的裸身造型，太一言难尽了。我觉得要是非不介意弥勒佛那种上身造型，也要胖到一定水准才好看；半胖不胖，还让头顶灯光搞出两块前部阴影...... 实在缺乏美感。突然想到，这不是为了采用如花的造型吧！？那真的不在我的偏好里。不过，人家如花在电影里的出场可没有这么大篇幅，这比例不对劲，就更令人觉得难看了。其实，那个演员的底子明显比其他人好，包括声音本身的功底。对了，还有老朱穿在深红色大袍里的白色大短裤，穿了大半场，特别让人跳戏，我一直等着它发挥作用或被提到，结果，完全没有。其实，完全可以用黑色连裤袜，需要穿睡裤时，一套就好了呀。唉............ 

最后，是不是该有什么机构监管一下舞台剧的“出厂或下线”，或是建立“试演”的机制。当然，也许有准许演出的机制，只是我一个外行不知道。毕竟作为收费作品，它也是个商品，总不好太......是吧。