现在北京城的一伙年轻人，要么学西方古人叼烟斗以展示儒雅，要么学咱们古人戴扳指儿以展示温雅，我看，都难获得优雅。既贴近世俗又展其风雅的，不如学学京城那些还在用折扇的老人。

玩任何一种古雅的东西，都要有个背景，有个源头，否则就是故作姿态，连附庸风雅都靠不上边了。

真正古雅的，贵贱不分。扇子便是。

市井老人快活享用生了包浆的蒲扇，那是难得的文雅：棕榈叶扇面，像用久的凉席，油光光滑润润，连同旧时的岁月自然随和，搧起来舒适。搧摇扇子是一种心境，到文化老人那里更是一种风雅：晨起遛弯儿，左手一壶清茶，右手一把折扇。公园里这样的风景并不少。

 
    办公室加班，正课以外的时间，空调关闭，手里的资料却还没看完，告别冰凉伤体的空调风，此刻将一把折扇摇在手，即使为前途奋斗，却也不失安稳与闲适。孔尚任写《桃花扇》的15个寒暑，案头总放着一把山东特产“鲁缟”所制的扇子，扇面上画桃花数朵，猩红如血。每当他写到桃花扇时都要动情地端详一番。有一次正逢大雪，举人孔尚铉去看他，见其一手挥扇一手奋笔疾书，不禁叹服。

清玩扇子虽不用如此投入，却有异曲同工之处：执扇者，持稳端庄，优雅从容，即使雪中用扇，也代表一种修养语言。

中国用扇3000年，折扇是南北朝时从日本经高丽的传来物，本是寻常生风物，无意成雅物，但一旦与书画结缘，却有些了它的不寻常：从东晋大书法家王羲之到宋代的范亮、苏东坡，明代的唐伯虎、仇英，从清代的石涛、吴昌硕到现代的徐悲鸿、齐白石等，都曾在扇子上书画了令人叹为观止的作品。

就这一把不大不小、不轻不重的“开合清风纸半张”道尽了中国文人的笔墨情怀。老舍先生平生热衷于收藏书画折扇，几十年来，他集得扇子数百把，其中有明清和现代书画家题诗作画的扇子，亦有100多位名伶的扇子，如程砚秋、荀慧生、尚小云等戏剧界名流的书画扇。一次，梅兰芳的琴师许兰赠给老舍一把梅先生画的扇子。原来，梅先生演《晴雯撕扇》时，必在上台之前，亲笔精心画一张扇面，装上扇骨，带到台上去表演，然后当场撕掉。演一次，画一次，撕一次，成了规律。许先生后来索性等散了戏偷偷地把撕掉的扇子捡回来，请裱画师想办法贴好，送给老舍的那把就是这么捡回来的。老舍大为感动，他为许兰的细心和体贴入微而感动，更为梅先生在艺术上的一丝不苟而赞叹不已。

其实在扇面上作画，难度很大，明代大书法家祝允明曾将扇书比作美女在瓦砾上跳舞。故扇上之画，极具艺术价值，在古时候更是显示身份的代表。郑逸梅的《折扇种种》一文中写道：“一些绅士，在当地或许为人所知，但到了异地，别人就不知道你的来历，如果用了一把有名人题字绘画的扇子，人们便知你是有些来历的，这柄书画扇，也就等于替代了名片或介绍信。” 扇面绘画的极度风雅可见一斑，若再加上开合力度和摇动幅度，颇能体现用扇人的修养如何，或端庄或浮躁，都尽收眼底。但《红楼梦》里拥有上好古扇的的贾赦，用扇实难显其风姿。贾赦家中所藏的扇子就都不入他的眼，于是命家人四处搜求。偏巧有一个石呆子，手中有二十几把古扇，全是湘妃、棕竹、糜鹿、玉竹的，上面都是古人写画真迹。贾赦知道后先是吩咐贾琏找到石呆子，出重金购买。扇子是石呆子的传家宝，他执意不卖。贾赦恼羞成怒，勾结贾雨村，巫陷石呆子“拖欠官银”，将他拘押，并且抄没家产。石呆子被弄得家破人亡。而古扇，悉数都归了贾赦。极美的扇，被用在这样人的手里，大失扇子的本身格调。

梅兰芳演戏讲究扇子功，能借助一把折扇，在《贵妃醉酒》中把杨贵妃的婀娜多姿表演得出神入化。30年代，他演出《贵妃醉酒》前，还特地让人赶到杭州，要王星记扇庄精制一柄湘妃竹折扇。扇的两面裱褙上金箔，并绘上色调艳丽的杭画牡丹，典雅华贵，与剧中人身份相得益彰。舞台上，梅兰芳将此扇用得惟妙惟肖，演到贵妃“把栏杆靠”的动作时，只见他用右手指轻轻拈开扇子，并伸过左手将扇子慢慢打开，很能体现贵妃高雅的神情。事后有人问他：“只用一只手将扇子打开行不行？”梅兰芳摆摆手说：“千万不要用一只手将扇子使劲甩开，这样气派不大。”这扇在梅兰芳那里，用得岂止是修养？而是一种气度！

       （我的这把“王星记”黑纸扇非常耐用的，可遮阳挡雨而不坏。下班停空调时就靠它。）

现代人用扇无非两种形式，收藏与雅玩。手执一把具有艺术审美的扇画，心里自然多了几分清新雅致，日子过得也曼妙些。拿出来玩的时候，无论是一人独处还是邀三两知己，烹一壶新茶，听一盏香炉，展一柄折扇，这饮茶的日子就更具风情了，好在都是些中国寻常百姓常年的老式风雅，后人怎么玩都不过。