唐诗之美，是别的朝代无法企及的。因为，这是一个诗的朝代，是诗歌流光溢彩的时代。对于诗，首先打动我的必定是其中的意蕴，那种朦朦胧胧、欲语还休、说不清道不明的感觉。那种感觉，就是在品读诗的过程中把自己的哀乐与诗中的点滴联系在一起，同喜同忧。

如果要以一首诗作引子，我选择李白的《月下独酌》：

    花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

    写得多美！我喜欢这样的李白，相比系结于权贵，描写那些与仕宦有关的心境的诗句的，我更喜欢酒醉得醺然，欲捞月而几成失足的李白。我想象着一袭白衣的他，以清瘦的姿态在风中站立，飘然若仙；他举着一盏青瓷做成的酒壶，向着空中的皎然明月半似发愁又半若微笑，然后又低头凝视着地上的虚渺的影子，他的口中似乎在吟诵些什么，仿佛在邀明月与影对酌。酒过三巡，他的两颊开始红润，眼睛里亦闪烁着奇异又迷离的光彩，他足之蹈之，歌之舞之；在他看来，天上的月亮和地上的影子似乎也在一同摇荡。就算有一时“醉后各分散”的伤感，潇洒如李白还是不忘仰天大笑，不羁地说，“不如忘我，与你们永远一起遨游在星汉之中！”飘逸豪放，洒脱不羁的李白，“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”的李白，抑或不管那个诗人是不是李白，只要他的诗中显现了这种情怀，我都喜爱，也只有古人说得出这种超脱的话啊！什么“奋臂揽明月，随手摘星辰”，什么“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边”，这种少年意气，这种旷达清逸，也更只有唐朝才有啊！

    同时，我亦爱中国泼墨山水的写意。我独认为这写意这泼墨的手法并不只是运用在画中，有时候那些唯美的诗（不一定全是唐诗），句句也都是幅好画！像“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”“江作青罗带，山如碧玉簪”“天长雁影稀，月落山容瘦”，这些光是想象就美得惊心了！但如果谈到动魄，我以为，那些写意在心里勾勒在脑海里却无从挥毫于宣纸的，才是真美——

    如王维的《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”这首诗是不经意看见的，初次相见便喜欢得紧！幽篁、古琴、深林、明月……山虚水深，万籁萧萧，如此清幽，令人如此向往！又如李白的“想看两不厌，只有敬亭山”；再如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只缘此山中，云深不知处。”这隐士的清高闲趣是如此之妙，叫人好生羡慕！有时候真的很向往古代的生活，一处山水，一段笛声，有茶清待客，无事乱翻书；送友人的时候还能“忽闻岸上踏歌声”，真是太浪漫了！

    泱泱天空下，晃晃时光中，我由衷地爱着这些唐诗及神似唐诗的诗词歌赋！这潇洒、不羁、清逸、超脱、美妙绝伦、却总觉得不知怎么形容才最好的诗的意蕴！光是口中低低地诵着“春日迟迟”“青山吐月”“溶溶月色”这样的词，就仿似醉了，像整个人都酥软在上等的女儿红里似的，我整个人都醉在了“蘸月光为墨”的唐诗及神似唐诗的，诗的风韵里。