《高海拔之恋Ⅱ》：韦家辉式反转，郑秀文式痴情！（李光洁成催泪利器！）

《夺命金》还未下档，《高海拔之恋Ⅱ》就要上映，两部杜琪峰电影间隔时间如此之近地前后脚上映，印象中还是第一次。不过，《高海拔之恋Ⅱ》跟《夺命金》在风格上全然不同，《夺命金》属于典型银河范儿和杜琪峰范儿的片子，而《高海拔之恋Ⅱ》则是跟《单身男女》、《再生号》一样，带有鲜明的韦家辉印记，更加注重对情绪、情感的细腻描绘，煽情意味浓烈，几乎能让每个女观众潸然泪下！

看片名恐怕许多人以为这是部续集电影，其实这只是很少展露调皮、恶搞一面的杜琪峰和韦家辉二人给大家开的一个玩笑，因为片里有一部戏中戏电影叫《高海拔之恋》，所以本片的片名就用上了“高海拔之恋Ⅱ”，也算是对续集电影泛滥影坛现场的一种调侃吧！本片在风格上兼具韦家辉文艺片和郑秀文爱情片的特点，不知大家注意到没有，银河映像的爱情片很少玩香港电影很常见的三角恋纠缠和多男追妞的模式，基本上都是一男一女的情感对决，《孤男寡女》、《瘦身男女》、《百年好合》、《龙凤斗》这些郑秀文有份参演的影片的影片莫不如此，即便是《单身男女》让人一眼看上去三角恋味道十足，其实古天乐和高圆圆的情感对手戏才是主线，吴彦祖的配角地位十分明显.《高海拔之恋Ⅱ》也同样如此，古天乐和郑秀文的情感线居于核心位置，郑秀文和李光洁的情感线则是通过回忆和戏中戏的形式，为古天乐和高圆圆的情感主线服务。韦家辉执导的《再生号》由于连续的时空穿越与交错，无论是反转剧情的张力还是脑力激荡的程度很容易让人联想到《盗梦空间》，而本片中韦家辉依然用回忆和戏中戏的形式打乱时空，堪称掀起情感波澜的点睛之笔，将本来平稳行进的古天乐和郑秀文的情感线导入新看点，将情感张力推至催人泪下的高潮，这种反转剧情、妙笔生花的功力可以说是在影片结构上造诣颇深的韦家辉的拿手好戏！

本片也是郑秀文阔别大银幕三年后的首部作品，也是她与古天乐自2003年《恋上你的床》八年后再演情侣。作为香港影坛的“爱情片女王”，郑秀文总能在此种类型影片中展现出强大的存在感和个性化魅力，本片中她扮演的香格里拉旅馆老板娘阿秀，悲喜交加的人生境遇堪称将她此前爱情片角色的鲜明特点集于一身，无论是身为古天乐粉丝那种痴迷偶像的小女生心态，还是对默默暗恋自己的李光洁报之以怦然心动的真情，以及当老公在森林失踪，苦苦痴守7年的坚贞与信念，都是郑秀文最擅长演的痴情女子，结合了她之前喜剧片的那种喜感痴情，以及《长恨歌》的那种苦命痴情这两种戏路，让观众既会感到有趣，也会为之动容。

影片在海拔3000多米的香格里拉拍摄，景观并未如人们想象中拍成有如旅游宣传片或者国家地理频道纪录片那般壮观瑰丽、美不胜收，而是只突出了冬季原始森林的苍茫与沉郁，与郑秀文角色压抑封闭的心态相呼应。在这么个与世隔绝、人烟稀少的地方设计爱情戏，无疑难度是比较高的。为了让古天乐与郑秀文的爱情具有合理性，影片把古天乐设计成深受情伤、痛失所爱的大明星，这样就能跟郑秀文产生同病相怜、互相慰藉的亲近感，而郑秀文的铁杆粉丝身份，也为影片开头她对古天乐不离不弃的照顾，以及后来两人骑摩托兜风的甜蜜提供了合理性。本片的主题是如何走出心魔、放下执念，重新开始人生。古天乐和郑秀文的角色其实是一体两面，都身陷情感的怨念中无法自拔，只不过古天乐是外在的极端自暴自弃，郑秀文是内在的极度自我封闭罢了，一旦两人深刻地了解了对方的苦衷，那么拯救对方其实就成了自我拯救的一种方式，帮人也就是助己，两人在这种毫无功利性的情感互助中渐生情愫、一往而深也就合情合理了。

如果说“雷人”已经成为当前华语片一种有效刺激观众的“重口味”搞笑方式的话，那么本片无疑也是有这种恶趣味倾向的。影片开头王宝强“抢婚”那场戏，如果你还能对王宝强“傻根”式的河北方言忍住不乐的话，那么珠圆玉润、大明星范儿的高圆圆也突然跟王宝强对飙起河北话，恐怕也不由得你不乐了！李光洁是本片的一大惊喜，这位主要通过电视荧屏跟观众见面的帅哥，出演本片不仅仅依然通过自己的高大帅气形象让人眼前一亮，更是将郑秀文老公老实木讷但情根深种的情种特点发挥得淋漓尽致，尤其是影片极力渲染的他凭着对郑秀文的挚爱在原始森林中苦撑七年，绝对是影片对女性观众煽情催泪的最大杀手锏！（文/列文）