紫熙水墨江山 (1915～2002)

    陈之佛(1896.9.23--1962.1.15), 浙江余姚人。现代美术教育家、工艺美术家、画家。1916年毕业于杭州甲种工业学校机织科，留校教图案课。1918年赴日本东京美术学校工艺图案科学习，是第一个到日本学工艺的美术的留学生，曾创办尚美图案馆。先后在上海艺术大学、上海美术专科学校和南京中央大学艺术系任教授、南京大学艺术系教授兼系主任。中国美术家协会理事、中国美协江苏分会副主席、江苏省文联副主席等。主编《中国工艺美术史教材》，出版《陈之佛画集》《艺术人体解剖学》等。

评价影响

评价

    陈之佛作画非常严谨，一生仅完成了500余幅工笔花鸟创作，以淡薄名利的心志终其一生，生前他常常和家人说，杰出艺术家的画作乃是国家的文化财产，捐献给政府方能久长妥存。直到两岸开放探亲，90高龄的陈之佛夫人亲自主持，与子女们共同筹划陈之佛未了的遗愿将90幅遗作正式捐赠给国家。

影响

    当局为鼓励捐赠，曾颁发奖金人民币40万元，陈之佛一生淡薄名利，后人也都遵循庭训教诲，早在"陈之佛艺术陈列馆"落成之前，其长子陈家墀等家属举行会议时已决定，将这笔奖金全数捐出，分别赠与南京艺术院奖学金及南京博物院"陈之佛艺术研究基金"各20万元。后来南博已将这笔基金，用于《陈之佛全集》的编纂工作。

荣誉

    1999年，南京博物院扩建的新展览大楼落成，并将一楼右翼的一间大展览室正式辟为"陈之佛艺术陈列馆"。家属决定将其遗作交由江苏省接受，因为陈之佛一生的事业均在江苏省，正式将存放在南京博物院数十年之久的90幅遗作捐赠给国家，由江苏省文化厅，永存南京博物院典藏。南京博物院已将这批艺术佳作编印成非常精美的《陈之佛画集》。

作品欣赏

和平之春图：

    此作品篇幅宏大，石青石绿色的假山石颜色浓烈，与大红的重瓣碧桃花在色彩上形成强烈的对比与呼应，在视觉上给人以很强的冲击与震撼，牢牢地抓住了观众的视线。在以鲜艳的色彩吸引住观者的同时，画面上许多细微之处又是妙不可言，显露出作者的独特匠心：红彤彤的碧桃之间点缀着许多晶莹如雪的单瓣桃花，使红的更红，白的更润；朵朵盛开的月季中还夹杂着许多不知名的花草，一派浓浓春意跃然纸上，使观者在欣赏这幅作品的同时感受到一种难言的愉悦与欢畅。工笔画的构图往往因为流于呆板而出现公式化、概念化的毛病。陈之佛的这幅作品在构图上却从不墨守成规，敢于创新。画中景物虽然繁杂，但主次分明、动静相应、虚实相生，从而形成一种繁而不乱、平中显奇的独特韵味。

    作为近代著名的工笔画画家，陈之佛还是一位颇有建树的工艺图案家，所以，他对于作品的色彩有着自己独到的见解与实践。在他的作品中有的颜色相当浓艳，却把握得当，像这幅作品中对山石与桃花的处理，能够做到艳而不俗，重而不滞，给人的感觉依旧是明净柔和、格调高古，有着富丽堂皇之美，没有丝毫的“火气”与“匠气”。有些地方的颜色又很淡，但是淡而不薄，比如那几只浅颜色的鸽子，依旧是滋味隽永，空灵蕴籍。

    陈之佛的工笔花鸟画与传统绘画存在着很大差别，如果要下一个确切的定义，应该属于“新工笔画”的范畴。他精心研究临摹过黄荃、徐熙、崔白等人的大量作品，熟悉各派的技法特点，对于传统绘画有着扎实的功力，又不一味地继承传统，而是在传统的基础上寻求创新与发展。加之他早年曾留学日本，谙熟西方绘画中解剖、透视、色彩等知识，就使他的作品呈现着兼融中西的独特风貌。