内容提要：

本文从谈及杨丽萍的大型民族歌舞集《云南映象》的演出意义入手，《云南映象》使民间歌舞贴近了都市普通大众；《云南映象》也使民间歌舞舞台表演成功地市场化；但另一方面我们应看到，《云南映象》应该是以原生态民间歌舞为基本素材的民间歌舞集，或者是打上了引号的――“原生态”歌舞。《云南映象》的新意在于，《云南映象》并非真正意义上的原生态，但它强调了原生态的内涵，从歌手到舞者，从道具到服饰，从歌声到舞影……都体现了这一特色，但不能说《云南映象》是对原生态的还原和再现。

“原生态”《云南映象》对原生态的改造体现在以下几个方面，即在开发民间文化资源的问题上，民间歌舞的产业化发展；为适应舞台表演，民间歌舞在形式上发生的变化；在民间文化的保护问题上，舞台化的“原生态”民间歌舞对原生态民间活态文化的改变；在民间活态文化的传承人问题上，职业化的生涯和城市化的生活对农民本来生活的改变……“原生态”《云南映象》对原生态的改造所带来的正面和负面影响，需要靠时间来衡量和证明。因此，《云南映象》只是杨丽萍的保护民间文化的模式。

关键词：《云南映象》、“原生态”、原生态、民间活态文化

在舞蹈孤独地置身于自己的象牙塔中的时候，不容质疑的是，杨丽萍使舞蹈走进了普通大众的视线，杨丽萍也使很多人改变了人们头脑中固有的轻视舞蹈的观念，杨丽萍还神奇地造就出了一个“云南映象”的品牌，杨丽萍更使“原生态”这样一个专业术语成为了时下的流行词汇。可以说，一直很少受到圈外关注的舞蹈界，2004年因被大众誉为“中国第一孔雀”、“舞神”、“孔雀公主”的杨丽萍和她的“原生态”歌舞集《云南映象》在上海舞台上的亮相而倍受关注，一时之间，存在于舞蹈界内关于原生态的争论俨然也变成了“时尚”的话题。