本篇作品选入2013年第5期《溪流》网络文艺月刊“高谈阔论”栏目

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尤其是对一些难以捉摸、难以直接言表、难以准确说明的情感，更是需要借助于比喻来体现，比如说人的哀愁、忧愁、愁苦。本身这种感情就是无形的、无色的、无味的，也没有重量的，是很难表达的，所以诗人们便通过各自奇特的想象，将愁赋予新的特质，给读者留下深刻的感受。

一

诗家词人有以山喻愁者，杜少陵云：“忧端如山来，澒洞不可掇。”赵嘏云：“夕阳楼上山重叠，未抵闲愁一倍多。”以山喻愁，是极言其程度之沉重，像山一样压来，让人透不过气来，让人难以喘息，更是无法摆脱。

亦有以水喻愁者，李后主词云：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”李颀云：“请量东海水，看取浅深愁。”秦少游云：“落红万点愁如海。”以水喻愁，一是取江水流之不断，喻愁之连绵不绝；一是取海水之深广，深陷愁中难以自拔，且茫茫无涯，无休无止。而欧阳修的《踏莎行》有句“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，分手之际，渐行渐远，看春水迢迢，说的是离愁别绪；而贺铸《江城子》中的“漫将江水比闲愁，水尽江头愁不尽”，又说的是百无聊赖的闲愁；到了秦观的笔下“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，那就是愁多悲多，一言难尽了。

被称作“贺梅子”的贺铸一连用三个比喻形容闲愁，成就了词坛的一桩佳话，他的《横塘路》云：“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”空虚的愁绪被这三个新奇而形象的景色而跃然纸上。一川烟草，无垠的原野上烟雾沉沉的衰草，是何等地漫无边际；那春风舞动着柳絮，纷乱而令人心烦；而江南的梅雨淅淅沥沥，整日不休，阴云密布，不见阳光，让人极度地压抑；这种情景交融的比喻恰如前人所说“不特善于喻愁，正以琐碎为妙”，是“真绝唱”也。

其实还有用柳叶来喻愁的，晏几道云：“斜贴绿云新月上，弯环正是愁眉样”，是取柳叶如愁眉的形状；冯延巳的“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处”，则把春天之愁与春天之柳两相联系，而似乎都不如贺方回的“满城风絮”更具动感。

秦少游也曾把愁比作雨，他说：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”但不如贺铸的“梅子黄时雨”更为郁勃岑寂，也不如李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？”的梧桐雨更有意境了。

在文人墨客的笔下，可以用来比喻愁的喻体真是层出不穷，而且都各有千秋，与他们本人的性格则与诗词的风格颇为相似。

李白把愁比作白发，比作随风飞舞的雪花，他的《秋浦歌》“白发三千丈，缘愁似个长”，三千丈的白发，那是一种极度的夸张，而诗人之愁却恰似这飘然的白发铺天盖地而来，这样的虽形容忧愁具有恢宏的气势，非李白豪放洒脱的个性与富于浪漫想象的诗风而莫属。

李清照把离愁搬上了船，使无形的愁有了重量，且看她的《武陵春》：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”愁的物化，愁重舟轻，随水漂流，这极其悲苦的词情，与李清照处在国破夫亡、流离异乡的境遇中是紧密相连的，也体现了女词人思维的细腻入微和她一贯的凄凉意绪。

同是宋代的陆游把客愁比作茧丝，他有一首《好事近》：“客路苦思归，愁似茧丝千绪。”把愁抽丝剥茧般呈现出来，将思念家乡的心情直接地坦露无遗，这位被后人称为“纤丽处似秦观，雄慨处似苏轼”的爱国诗人的艺术风格在这里也得到了体现。

唐末寄情诗酒慕李太白之高致、诗风受李白影响很深的张碧把愁比作酒，“一窖闲愁驱不去，殷勤对尔酌金杯”，满窖装的都是愁，既然挥之不去，那就一杯杯喝将下去吧。同样是豪放词风的宋代贺铸也有这样的情怀，他说的是“万斛闲愁量有剩”，所谓借酒浇愁，而他们则是以愁为酒了，这样联想如果不是嗜饮之人，又如何想象得出？

张籍把离愁比作长线，“离忧如长线，千里萦我心”，极言其长；罗隐却把它比作疟疾，“春色恼人遮不得，别愁如疟避还来”，以示对其之厌恶；薛逢用雨中的草作喻形容忧愁之潜滋暗长，“滞雨通宵又彻明，百忧如草雨中生”；张炎则云：“短梦依然江表，老泪洒西州。一字无题处，落叶都愁”，以落叶喻愁，正合触景伤情的氛围；朱敦儒的“莫将愁绪比飞花，花有数，愁无数”，飞花之轻，愁绪之繁，无处不在，充分反映了诗人的复杂心境。这些喻体都与愁这个本体之间有着相似相近之处，所以我们会觉得新奇而准确，颇耐咀嚼。而也因为这些妙喻使整首诗词焕然生色，堪称点睛之笔。

忧愁是陪伴人最多的一种情绪，无论是登高怀远，离情别意，还是闺中之怨，临老伤春，一个很小很细微的景色变化，一句不着边际的话语，都可能让人产生忧愁，然而，“无物似情浓”，这种忧情愁绪是历代诗词的重要内容，也产生了许多脍炙人口的珍篇佳什、精典名句，徜徉在这些文学宝库中，咀英嚼华，沉浸在这些妙喻之中，忧愁会离我们而远去，欣喜会随之降临，这也正是阅读之乐吧。

（图片来自网络，谨向提供者致谢）