《浮士德》不仅内容丰富，形象生动，而且有高度的艺术成就和鲜明的艺术特色，是歌德一生艺术实践的总结。

1、具有庞大的艺术结构。诗剧包括古往今来的各种人物和各种场面，构成一幅千变万化、丰富多彩的历史画卷。为了充分表现这样的内容，歌德采用了现实主义与浪漫主义相结合的创作方法。全诗的基本精神是描写理想与现实的冲突，探索现实的出路。但是，为了突破时间与空间的限制，总结历史经验，为了驰骋诗人的想象，自由地表现精神探索的历史，诗中大胆地利用了各种虚构的、幻想的、神话的形象。诗中的某些片段，如关于封建朝廷与德国市民社会的描写，具有较大的真实性，玛甘泪悲剧是以当时法兰克福发生的一桩溺婴案为基础而写成的。但全篇的构思却是幻想性的。诗中大量采用古代、中世纪的神话传说，具有无比丰富的想象力。浮士德的形象也是现实与幻想相结合的产物，他的精神和经历具有现实基础，但整个形象却是传奇式的虚构。因为，单纯的写实的手法，无法表现这一形象所包容的丰富而广泛的含义，德国鄙陋的现实也不可能提供这样富有诗意的理想人物，于是歌德求助于民间传说，写出一个象征性的人物。

2、运用多种多样的诗歌体裁。近代欧洲主要有抒情诗、叙述诗和诗剧，歌德对这三种体裁都进行过艺术实践，而《浮士德》就是其艺术实践的综合与总结。剧中对这三种体裁运用自如，浑然一体，同时，为了适应诗剧丰富多彩、变化万千的内容，歌德采用了多种多样的诗歌形式。如诗剧中的开头用自由韵体，玛甘泪口中唱出一曲曲纯朴的民歌，海伦部分则运用古希腊悲剧的诗体。当时欧洲的各种诗体都在《浮士德》中出现。诗中的语言风格也变化多端，有颂扬，有嘲讽，有诙谐，有庄严，有明喻，有影射，显示了歌德高超的艺术才能。

3、善于运用矛盾对比的方法来安排场面，配置人物。全诗以浮士德为中心，其他的人物，如靡非斯特、玛甘泪、瓦格纳、海伦等，都与他形成对比。全诗的构思中，光明与黑暗、崇高与卑劣、和谐与混乱等等常常是交替出现的。阴暗的书斋与明丽的城郊，宁静的玛甘泪闺房与狂乱的瓦普几斯之夜，魔怪呈威的神话世界和庄严清明的古代希腊等都形成矛盾对比、互相映衬的关系。