以常规意义来讲，一部好的电影只能着重突出一种情感，亲情，爱情，或者友情，或者义气忠孝责任牺牲奉献等等，择其一，再搭配其他一二成为陪衬，这样筋骨和血肉就能相互结合得恰到好处。否则就会很容易透出来情节单调剧情枯瘦的缺陷来。像张艺谋的2010年的新作《山楂树之恋》，剧情薄得只有一页纸的厚度。当然，张导演追求的就是放大一个女人曾经有过的美好感情，这也是无可厚非的。而且大师毕竟为我们奉献了唯美的画面，以及动人的音乐。一部时间有限的电影若想突出的东西过多，或者过少，都会失重，或者混乱。有些事情就难免交代不清楚。

电影里的音乐一直是我非常看重的。但我也能欣赏那些不靠音乐衬托出气质的电影。每个导演都有自己的个性和特色。当一个导演不依靠音乐来带动观众情绪，这足以说明导演的实力。像台湾鬼才导演戴立仁的《不能没有你》，只是一丝半缕的音乐点缀，就足以叫人窒息。那是因剧情已经足够逼进一个人的内心。

《记住我》的导演想说的东西太多，一部电影里涉及了太多心理学及人生哲学的范畴，显得像一座主体结构庞大的建筑，但水泥和砖瓦不够，无法填满每一个需要交代的入口和出口。要知道，无论是心理学或者是生活哲学领域这二者分开来，各自都是非常厚重的命题。它们任何一项，都可花掉两个小时镜头之后也只能是传递一种带有指向性但并非明确答案的电影。

而《记住我》的剧本太庞大，又或者一部电影的时长不足以让导演有足够多的镜头和时间来把每个人的个性缺陷的来历都交代清楚，所以在妹妹的怪异和哥哥自杀原因都没有用镜头来解释，只是在言语和剧情上让观众间接地了解到事出有因。但这个因是什么，观众探索不到。留了太多不满的疑问给观众，所以难免对此颇有微词。

观众总是想要一个全貌。想要一切都看懂。每一个细节，每个台词都能找到来龙去脉。而观众又是被动的。导演才是那个撑握着一切的人。如果以波兰导演克日什托夫·基希洛夫斯基拍红蓝白的手法来《记住我》，这将会是另一种效果。会更压抑，更让人在沉默中窒息。

还有一个缺失的地方是女主角目睹母亲在地铁站被抢杀之后的成长历程一丁点都没交代。这让观众在情感上总觉得有个地方空了起来。就像有了开头，却没有结尾似的悬在半空。其实整部片子，开头在地铁的那一段最有力度。绝对是大师级别的手法。还有就是对911以无声的手法带过，也是极有意境。没有坍塌，只有灰砾。就足够说明一切。

整部电影前面所有的颓废和阴霾，其实是一个提问的方式，为了把这些颓废和阴霾表现得足够沉重，而使电影显得拖踏，导演用这种方式把关于伤口疼痛的不同表现形式展现出来，父女和父子，而最后一个镜头是这部电影的答案。也是所有人的答案。

我重看了两次这个答案：女主角重新走上10年前亲眼目睹母亲被枪杀的地铁。

人生就这样继续。

我们要面失去所爱的人的这个世界和自己的人生。

生活还是要继续。

生活中，每个人都背负着自己的那份伤害。女主角的长达十年的回避，和男主角与父亲的八年怨怼...以及两位父亲的无奈...其实每个人都在努力，甚至隐忍，甚至连只有几岁的妹妹都懂得为获取亲情去努力和隐忍。

是的，其实每个人都在努力。只是方式不同而已。

这是我看过的唯一一部导演完全没有迎合观众的喜好电影。他完全是在讲他所理解的故事。他不管曲高和寡，他不管其他人是否能理解。呵。相当一意孤行和坚持自我的导演。这种导演不多。

我真的怀疑这位美国导演研究过中国道家学说。电影最意外的那个911转折，极为形像地表达了老子的“天地不仁，以万物为刍狗”深层寓意。

当一切都有了一个好的迹向，当观众经历了漫长不痛不痒的前凑，并且以为苦尽甘来甜点即将送上的时候，主线断了。悲剧再度来袭。

当你所有的希望即将化蝶起飞的时候，一切又都回到了起点。

人生总是叫人措手不及，而我们要学会的是，走过去。