我一直以为，战争片的最高境界，是反战。怎么才能达到反战的目的呢？厌恶，恐惧，荒诞，肮脏……你有了这些反应中的任意一项，就说明它达到了反战的效果，从此以后，一想到战争这个词，你脑海中浮现的，不再是某个首长豪迈地手一挥，千军万马突破敌方阵地的场面，而应该是绝望的脸孔，残破的家园，被凌辱的妇女，被屠杀的平民……这些都应该是一部优秀的战争片所达到的效果。
《22条军规》表现了战争的荒谬，《全金属外壳》表现了战争的残忍，《现代启示录》表现了战争的黑暗，《无主之地》表现了战争中的无奈……这些都是优秀的战争片，它们的共同主题只有一个：反战，从二战到越战到波黑战争，都是他们反对的目标。也就是说，他们所竭力表现的主题，正是他们所反对的。看过这些影片，你会明白一个道理：战争不仅毁灭了人的肉体，更可怕的是，它会摧残人的精神。
所以陆川说，他眼里的战争，是冷的，是让人不寒而栗的。不寒而栗，顾名思义，就是明明不冷，却又让人发抖。日本兵拿糖逗小孩，谈论自己喜欢的中国女孩，脸带笑容，却让人毛骨悚然；日本兵在河边洗澡，唱歌，跳舞，很欢快，却让人发抖；影片最后，日军占领南京庆典那一幕，旗帜飘扬，阳光灿烂，却让人抖到骨子里。在电影院里看到这一幕的时候，我呆住了，对旁边的杨老师说：这绝对是神来之笔，不是可以通过正常思维想到的。后来看陆川的采访，果然，他说道，这一幕是他做梦时梦到的。异族的文化，在失利者的废墟上舞蹈，这一幕，体现了全世界所有战争的本质。有征服者，就有被征服者，有胜利，就会有废墟！
这，就是《南京》比《拉贝日记》高明的地方。《拉贝日记》表现了拉贝被迫为人民服务的精神，表现了西方人救中国人于水火的高尚情操，但是它对战争的刻画，流于表面化，没有表现出战争对于人精神的异化，它所使用的素材和手法，还是为我们所熟悉的那些：拉贝，砍头比赛，日军单线条的凶残，热烈的爆炸，最后一分钟营救……几十年来，这些素材已经变成了一堆具有固定内涵的符号，它们在观众心中中起的共鸣，和以往那些主旋律战争片，也并没有太大区别。而《南京》，是有创造性的：采用日军的视角，拒绝了送上门来的韩国特效组，舍弃南京大屠杀的重要符号拉贝，让汉奸和妓女成为影片的主角，表现了南京城中不为人知的散兵的抵抗……这些素材和处理手法，是新鲜的，他们刚一撕裂观众感官中的一片片处女地，就把战争的残酷毫无遮掩地展现在他们面前。我相信，这种残酷，会萦绕在走出电影院的每一个观众的脑海中。我也相信，《拉贝日记》和《南京》，都是反战的，但是在这一点上，《南京》无疑做得更出色。