许鞍华自说自话已是常事，有时候，站在一边的人说我的字自恋过了头，大概自说自话是像吸毒一样的事，戒都戒不掉。光影泛出的涟漪，打出时间的褶皱，波澜中多少恨，夹杂相见欢几许，自影蹀躞的三分沉醉，造就一些迷惘和喟叹的瞬间梦幻——按照学术说法，我的开头就是太过“后现代”主义了，说主义，就是东拉西扯一大堆废话。废话是一遍遍地说，回忆的痛和乐似浪花拍打礁石，声响轰轰，却没有丝毫厌倦。

《姨妈的后现代生活》还是一次自我陶醉的迷足深陷，声声慢，戏里戏外，许鞍华把一些顽固的坚持，顽固地坚持住。个中的诗情古意，才子佳人，上海面目，过往浮华都是一种好，好在两个多小时的电影，笑的时候无非是一种炎凉的笑，悲的时刻又是一些错过的伤。好就好在许鞍华又把自己的感觉说一次，顺着这些零零碎碎的镜头，我可以顺道回忆那些掮客骚人的风雅浪漫，无边落木潇潇下，不尽长江滚滚来，原来杜甫才是真诗人，苏轼的词说了一种况味，人老珠黄的“姨妈”偶然的期许，明明不是好下场，还是往火坑里跳，无奈的执著——被斯琴高娃放得太大：谁要说英国英语的家庭教师；主动担上城市文明护卫的职务；太清高，骨子里很骄傲；谁都要一些光鲜的谎言来作为坚强的面具；形而上的追逐下埋葬掉生活的艰辛……许鞍华掏出一颗骄傲和疲惫的心，口口声声讲了自己无法轮转的情——《客途秋恨》里让张曼玉代她从英国返港；今时世界，她让“姨妈”还在沉迷满腹“离骚”文艺，出口成章的英国英语，活脱古人架势，吓跑新时代的旁人。许鞍华越是坚持，我越是感叹，我们都是这样坚持着形而上的人，到底这样的坚持有什么意思，绷了面目吓唬谁？自我安慰的世界自是冰窟牢笼，脱不了的世俗，又无法真真闭了门，了却尘事，人生的无奈就在这儿？

你觉得“姨妈”离开上海的镜头是几多依恋？傍晚到黑夜的上海城，灯光太迷幻，感觉就更依恋——我觉得要开口讲“上海，再见”就是在讲“美丽的青春，再见”，从自己营造的天堂跌到谷底，迎接当头棒喝的现实景观。“姨妈”骄傲和美好的过往，她和她的上海过去是一次精神上的自持——斤斤计较，拮据谨慎，死要面子，心地善良；再借着一颗优越的上海心时刻念着改造不佳品行，结果却是现实让“姨妈”只能无奈说出“上海，再见！”

而今次，许鞍华终究找到角色带她返乡，父亲是鞍山人的她让“姨妈”回家了，但这个家生疏，粗俗，和精致的上海感觉截然相反，许鞍华自己也困惑，每部电影里都这样。今天，离开1997年整好十年时间，让角色回到东北，是否是当年电影《半生缘》忠于原著的一次意外结局呢？张爱玲的《半生缘》原来的版本唤作《十八春》，结尾男女主角相会在东北，但是如此尴尬的结局让张爱玲自己都觉得可笑。1997年，许鞍华的《半生缘》交代出无限怅惘，没有东北聚首，春梦了无痕，随风去。今时，一个寞落的“姨妈”结局给我时光拼合的遐想，此中真意，自己很了然，看来依然是自说自话，旁人无法懂，懂的人肯定太少。所以，周润发和斯琴高娃穿上戏服，“霸王别姬”可以唱得传神陶醉，连许鞍华自己都很陶醉，戏梦人生的美，其实是一种自我戕害，戕害越多，越觉得美。看到“姨妈”在东北的风雪中啃白馒头，心是酸，情是真，多少恨，凄凉的底子，不明不白的时候，已经事过境迁……

 

PS：很幸运能在大银幕上看《姨妈的后现代生活》，以前看许鞍华总是看DVD，阿咻，谢谢侬：）顺便还让我这个“张迷”的内心感到了些许满足。真好：）

斯琴高娃，周润发，赵薇，卢燕，史可都是扎实的演技派演员，站在他们身后的导演更让我敬佩，还是那句话——我们为什么总要坚持一些所谓的形而上的东西呢？是命。此外，电影配乐出自日本电影配乐大师久石让。能去电影院看的朋友请到电影院看吧：）