徐渭的野葡萄，“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”这是所谓画外之旨，言外之意，他以葡萄为明珠自况，有独特之韵。

                                                                ——梅墨生《中国画四题》

    徐渭的这首《题墨葡萄诗》前两句诗为：半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。起承两句就已流露出徐渭的满腔忧愤。“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，到了转合处更是自叹自伤，不能自已，失意文人的不平之意尽在于此。在绝句中，第四句是点睛之笔，是诗的精神所在。“闲抛闲掷野藤中”与徐渭的抱才而困联系在了一起，是诗家心声的吐露。

    题画诗往往最见诗人性情，孤骚傲世的诗人借题发挥，托物言志，吐纳之间，尽释胸中块垒。像徐渭这样的“大写意”画风，其题画诗更易纵横不羁，任诗思驰骋。徐渭之后的扬州八怪、齐白石，笔底一派写意之风，故题画诗也颇耐人回味。如郑板桥《画兰寄呈紫琼崖道人》：此是幽贞一种花，不求闻达只烟霞。采樵或恐通来径，更写高山一片遮。《题竹石》：咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。《题柱石》：谁与荒斋伴寂寞，一枝柱石上云霄。挺然直是陶元亮，五斗何能折吾腰。《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》：衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。板桥的这四首题画诗皆有“画外之旨，言外之意”，这种画外的余音或许才是文人画的魅力所在。