王维笔下的鹿柴，与其说是一种现实的景致，不如说是一个精神世界。这个世界遗世独处，远离了一切浮尘烦嚣，然而人语飘渺中的茫然与终日阴翳的幽暗，也使这个世界不无孤清与冷寂。这正是王维后期心境的投射。从艺术上讲，清人李英有这样一个评价：“人语响是有声也，返景照是有色也，写空山不从无声无色处写，偏从有声有色处写，而愈见其空。严沧浪所谓，玲珑剔透者，应推此种。”（《诗法易简录》）有无相生、虚实相成，是一切成功的意境艺术的通则，具体到这首诗中，诗人写人声而极飘渺，苍苔上的夕阳虽是一缕暖色，但恰恰反衬出深林苍苔的幽暗与清冷，这都是对虚实相生之道的妙用。

                                           ——《王维孟浩然诗选评》刘宁

    “空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”幼时读这首诗时，心里想，这是大诗人写的诗吗？山里没人怎能听见人说话的声音，照在苔藓上的返景那么平淡无奇，一点也不美，还是读“两只黄鹂鸣翠柳”吧。现在想来，懵懂的幼时是不会有这种领悟感知的能力的。原来喜欢那种繁富明丽的意象，觉得只有这种意象才能称为诗，如今读诗渐多，愈发爱品那些幽约恬淡的诗句了。

     经过了安史之乱的波折后，王维晚年的心态变得愈发萧索，我们通过品味《鹿柴》，感知到已步入生命暮年王维的真实心境。此时的王维神游于禅的世界中，“万事不关心”的他自然少有挂碍。官场的不堪、世路的艰辛在他心里一下子“空”了，早年的用世之心早已被无情的岁月风霜消磨殆尽。王维置身于“孤清与冷寂”中，全然忘了归路，其实归路并不重要，归路又最终归向何方呢？“鹿柴”就是王维心中的世界，在幻境与人间中徜徉，我们说不出这是一种怎样的境界。幻境与人境交融在一起，亦真亦幻，迷离朦胧的让人不知身处何世。王维深谙“虚实相生之道”，这给他的人和诗都涂了一层梦幻的色彩。

    王维说自己是“中岁颇好道”，到了晚年更是醉心佛教禅宗，《旧唐书》这样说他“在京师，日饭十数僧，以玄谈为乐，斋中无所有，唯茶铛、药杵、经案、绳床而已。退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事”。他在这个时期创作了《酬张少府》：晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。若问穷通理，渔歌入浦深。这是一种多么“忘形”的情态，从中你可揣摩王维晚年的心态。若探问穷通之理，还是在自然的天籁中去找寻吧。“松风吹解带，山月照弹琴”追求的不是形式，而是一种天人合一的心境。这并不是故作超然的的雅音，这种声音是源于内心深处的。正因为源于内心，王维的诗才如此空灵，总会让人在不知不觉中沉醉。