文森特·梵高，这个响亮亮的名字无人不知，无人不晓，曾有多少人迷恋陶醉在他的画作里，又有多少人阅读他的神奇故事？是的，我也是其中一份子，小时候打开电视恰巧看到“梵高”在播放，那是一部电影，而我在这懵懵懂懂的时段只是被里面的色彩所吸引，大量的剧情都匆匆略过。直到今日看到“画语人生”里播放的梵高与其弟提奥通过大量书信记录整理的纪录片，我的眼泪塌陷了。

39岁，男人正当事业有成，家庭和睦，容光焕发的年龄，而梵高在自己长期精神折磨下认为自己是提奥的累赘。在梵高与父母甚至左邻右舍发生矛盾不和时，不被人认可时不断给提奥写信，是弟弟不断帮助着他，无论是在钱财上，在精神上……当提奥娶妻生子后，梵高自觉自己是一个累赘，不再继续对提奥倾诉，也不再邮寄信件，他走到麦穗里，拿着抢指着自己“嘭！”的一响后拖着疲惫的身体爬回了自己房间。他说这是自己想要结束生命的方式，半个小时后这个愿望就这样麻木地实现了。

但我流泪不是因为他的死亡方式，是他对生活的理解与对色彩的疯狂。大多数人认为精神患者一定就是悲观的，黑暗的，病态的。是，这是一个统筹的认知，可谁又会仔细探究他们的内心世界呢？我认为梵高对现实生活有一种无奈，又对将来需要一个人面对事实具有恐慌感，另一面，他的精神世界又是极度丰富多彩，每一个色泽都象征着一个希望，在不断循环的矛盾中，精神崩溃，形成了一种躁郁的症状。

在一个追求真我的人的手里创造出来的作品怎能是虚伪的呢？他死后不久弟弟提奥也因梅毒感染升天了，享年33岁，梵高生时需要弟弟的帮助，或许死后也要他的陪伴吧。梵高生前说过：“艺术家只有当死后，他的作品才会大卖，死亡就是为奢金埋下的伏笔。”他是一位预言家，又或许在梵高的精神领域里，已看到了世人未看到的故事，他又是那么透析人性。

色彩是梵高极度追求的东西，仅仅随着视频观赏不是真迹的作品，都会不由赞叹，一种极度后很难再出现另一个极度，就算出现后也会说那是临摹和模仿梵高的色彩运用。有时候很愤梵高为何要那么痴狂，为何要那么巅峰，就不会留给后人更多的创作空间吗？但是，如果没有他那种极限，如今哪会能看到这么艳丽的油画呢。如果没有他那种痴狂，如今怎能演绎那么多传奇色彩与故事呢。

39年里，梵高爱上了两个女人，一个是自己的嫂子，另一个是卖淫女。嫂子是不可逾越的鸿沟，最终梵高只能离开，而与卖淫女的结识又是同情心作怪，她当时有身孕无路可走，梵高收留后，两个多月里不断以她为模特。或许日久生情是对的，对嫂子的忠贞有些摇摆，但最后仍是逃不过现实的打击，梵高仍是选择了逃避。这能看出梵高快要找到属于自己的生活时，总是会与现实不符，左右矛盾的他每次都是以躲避自救，可最终仍是以自杀告终。

生活有多艰难只有自己知道，现实有多残酷只有自己明白，梵高在当时完全不被认可的时代里，患上躁郁症是有多么的疲惫啊。从前我只是观赏无比艳丽的梵高作品，金色太阳与向日葵，神秘幽蓝的星空，点点闪烁着的夜海，单独看作品给人一种诗般的画面感。这么多美丽的画作背后要背负着诸多不理解与排挤，一度对生活的困惑，与自我思想的斗争……我的泪随着这些色彩的律动流下了。

我听过：“艺术创造者是最艰辛困难的，他们一生都有可能是贫穷的。”这里指的贫穷是外在的，但内心世界真是如此吗？我想不是。几个短句表达不出梵高的思想，长篇大论也只不过成为商业炒作的评语，而我想表达的就是梵高一味追求的——真，这种真不用修饰，更不用包装，只需要时间来延续。