跑路歼海盗  异邦斗牛仔

　　1994年。
　　年初，成龙再演“黄飞鸿”，南派正宗刘家良亲执导筒，《醉拳２》狂卖4000万。
　　年尾，徐克五拍“黄飞鸿”，北派武指元彬尽全力助阵，《龙城歼霸》惨收500万。

　　（一）拍于潮落之际

　　上世纪90年代初，徐克以《笑傲江湖》和《黄飞鸿》再掀古装武侠及功夫片热潮，一时间涌现无数跟风之作，且大多粗制滥造，逐渐败坏了观众的胃口。即便徐克本人也不例外，《笑傲江湖》拍到“风云再起”果然“三而绝”；“黄飞鸿”拍到“狮王争霸”纵然票房依旧鼎盛，但颓势已显。待到第四部《王者之风》，“黄飞鸿”的扮演者由巨星李连杰换成新锐赵文卓，票房号召力自是不及，故事则继续“群狮吓洋”，通篇打斗，本来乏善可陈，然挟前几集余威，本土票房仍能破千万。
　　1994年，古装武侠及功夫片盛极而衰，《东邪西毒》和《刀剑笑》尽管大牌云集，依旧票房惨淡。其时，素喜求新求变的徐老怪对“黄飞鸿”系列的热情似乎也不高，反而将“旧瓶装新酒”的兴趣转到《青蛇》、《梁祝》上。但，《黄飞鸿》究竟已成为一个品牌，从商业利益角度讲，不拍可惜，于是就有了四十集的电视剧版《黄飞鸿》，还有电影系列的第五部《龙城歼霸》。

　　（二）徐克重玩“老套”

　　单从制作规模来看，《龙城歼霸》显然不及前几部，没有李连杰的高片酬，没有群狮狂舞的大场面，倒也省钱。但本片绝对是“黄飞鸿”系列最热闹的一部，这次的故事人物众多，光有名有姓有戏有性格的就有十几个（光黄飞鸿那一伍人就够瞧的，众弟子中除了凌云楷，猪肉荣、梁宽、牙擦苏、鬼脚七全部聚齐，还有十三、十四两个姨和黄老师傅麒英），情节有二分之一是众弟子看师傅情困两难的笑话，剩下的则是打海盗张保仔父子的精彩动作戏。整部电影也不象之前几部都是两小时片长，九十分钟的篇幅容纳这两个情节主线自然紧凑精彩。
　　当然，影片还少不了徐老怪一贯擅长的借古喻今手法，黄飞鸿不断强调的香港“去留”问题所指不言而喻，而徐克的选择亦相当明确。另外，徐克拍古装片很着重搜集历史资料，但表现出的历史却是天马行空，比如《男儿当自强》中黄飞鸿遇到孙中山及白莲教，《王者之风》中黄飞鸿狂揍八国联军司令瓦德西，而到得《龙城歼霸》黄师傅更与海盗张保仔展开激战，尽显徐老怪对历史所抱的幽默态度和传奇演义。同时，编导还涉及描写了不少海盗企图疯狂劫掠后跑国外享福的移民心态，其无处不在的讽喻精神亦为本片打上了强烈的徐克风格烙印。

　　（三）遗珠有憾

　　如果你看过《龙城歼霸》，相信十个有八个会觉得热闹好看，数遍不厌。可惜本片当年却票房惨淡，说到原因，很多人以为是赵文卓本身缺乏票房号召力,以及赶上武侠功夫片热潮冷却之故。此论虽然有理，却并非症结全部。本来徐克版“黄飞鸿”前三集部部格局迥异，俱怀逸兴壮思飞，足以让观众惊喜，已经成为票房保证，但由于第四集《王者之风》（换元彬执导）无节奏的一味滥打，终于败坏了观众胃口，直接影响了大家对第五集《龙城歼霸》的兴趣。
　　正因如此，《龙城歼霸》纵然水准不俗，惜乎欠缺突破性，观众对徐克炮制的闹剧节奏向来熟悉，却缺乏新鲜感，是以票房难抗市道、无力回天也在情理之中。相比之下，同年上映的《醉拳2》尽管也是熟口熟面的“黄飞鸿”，但那是成龙与刘家良20多年都没耍的“硬桥硬马”，反而对观众产生吸引力，创下票房佳绩——想来《龙城歼霸》还真的是生不逢时啊。

　　《黄飞鸿》拍到第五集本土票房已经惨到不足500万，为何还要拍第六集？

　　正所谓时势造英雄！《西域雄狮》从筹划到上映，得天时、地利、人和，票房大卖早在预料之中，又岂有不拍之理？事情缘起为向氏兄弟的“永盛”当年要做“电影大鳄”，广发英雄帖，成功将自《狮王争霸》后分道扬镳的徐克和李连杰再度撮合到一起，先拍《黑侠》热身，1996年全力合作，远赴美国德克萨斯州摄制《黄飞鸿六西域雄狮》，并由洪金宝担任导演，加之在1997年农历新年上映，终令票房报捷，突破3000万，再次书写了“黄飞鸿”的神话。

　　客观而言，《西域雄狮》与前几部“黄飞鸿”有很大不同，最明显的就是“黄师傅”所处的环境变了，不再是故土中国，而是美国西部，故事则讲述宝芝林开到旧金山，黄飞鸿遇难失忆，一度混居于印第安部落，随后又大战西部牛仔，并穿插胡金铨一直想搞的“华工血泪史”，种种情节桥段，都对观众有足够吸引力。与此同时，徐克还刻意将美国西部片与中国功夫片进行风格杂交，亦足以让人期待。只可惜，《西域雄狮》噱头大过创意，拍起来就差强人意，贯穿徐版“黄飞鸿”系列的东西文化冲突主题，到得《西域雄狮》本该有更深入刻画，孰料反而流于表面，古今同理的移民心态亦无从谈起——若单论细节描写和主旨表达，影片未免令人失望。

　　值得注意的是，徐克是以监制身份拍《西域雄狮》，主要负责文戏拍摄，动作场面则由挂名导演的洪金宝负责设计。这位20年前的影坛大哥到得1996年，其实已经风光不再，他主演和执导电影的票房成绩都陷入前所未有的低谷。所幸洪金宝虎威犹存，徐克亦对他十分信任，早就有意合作，是以拍《西域雄狮》时，洪金宝全力以赴，请来好友刘家荣（刘家良之弟）做第二组导演，找来袁家班的谷轩昭，原成家班的火星，加之曹荣和熊欣欣大力协助，使得本片的动作设计硬朗有力，打斗场面技术难度相当高，令人叹为观止。不过，纵然洪金宝拍动作场面有够卖力，但整体观之，动作设计却无甚创新突破之处。黄飞鸿用“无影身法”躲避牛仔快枪只用镜头转换表现，省略了身形步法，容易令观众产生“装神弄鬼”的不信任感；鬼脚七为唤起黄飞鸿记忆，相继用严家铁布衫和纳兰布棍与师傅对敌，尽管精彩绝伦，却只是是前两部的精华重现，难免有偷工减料之嫌。

　　即便《西域雄狮》票房大胜，整体评价却不及前三部。不过，徐克及李连杰却凭此片成功敲开好莱坞大门，日后两人几乎同时进军好莱坞，各自为战，成就不同，这里按下不提。