很荣幸受邀参加了热播电视剧《解密》出品方——华策影视集团在西溪创意产业园举办的《解密》分享会。该剧的两大灵魂人物——导演安建和小说原著作者麦家亲临会场，与我们分享了许多这部剧的创作经验。虽然我作为编剧也参与过不少电影项目的创作，可是像《解密》这种国内顶级IP的改编，我还是完全陌生的。在现场听了两位主创对《解密》的“解密”，让我对本剧有了更多的认识。回京的火车上，我又认真地把麦家亲笔签名的小说原著读了一遍。如今回到家继续追看《解密》，果然彷如淬炼过一般，获取了更多的真切体验。

离小说很远的改编，也能把原作者看哭

迄今为止我参与的编剧项目全部是原创，因此并未对IP改编有多少体验。不过从各种原著小说和改编影视作品的对比中，我们的确能发现改编这项工作是永远难以完美且极度复杂的。既有忠实于原著而获得成功的《香水》，也有改编幅度很大依然获得成功的《闪灵》。会上麦家表示，电视剧版的《解密》离自己的小说很远，但是离当下的主流观众很近。他不仅理解编剧改编幅度如此之大的苦衷，更在观剧的时候两度落泪。

麦家详述的落泪桥段，是容金珍被征召701时诀别师母的段落。原著里在这个段落出现前，有小几十页的文字描述了容金珍和师母间的关系。改编电视剧里这部分描述其实是被省略掉的。肯定有人会纳闷，缺少了足够的铺垫，这场离别还能那么动人吗？安建导演讲述拍摄时的情景，说当时也有人提出过这点顾虑。因为改编剧本中对容金珍进入701之前的人生进行了大幅度省略，那似乎别离这场戏也该相应地进行弱化处理。可是安建遵循自己的艺术敏感，坚持把原著中重点详述的段落，进行了匹配式的重场拍摄。拍得很细，把情感拍得很浓。正是因为这个浓、这个匹配，让麦家看到这个段落的时候，唤醒了他当初写这个段落时的感觉。

我还是比较倾向于安导的处理方式。因为电视剧的观众和小说读者不同。读者都是从头读到尾，按部就班地接受着作者精心的铺垫；而电视剧观众经常是有遗漏的，是突然切入的。他们需要的是即便未看过铺垫，依然可以直接地、无障碍地与荧屏上的角色共鸣。很显然，安导的处理完全可以实现这种效果。

陈学冬与四个容金珍                   

作为文学史上的经典角色，容金珍的饰演者的表现，对于剧版《解密》的口碑有着决定性的影响。如今网上对本剧的讨论，显然也最集中在主演陈学冬身上。毫无疑问，陈学冬本色的呆萌气，和原著容金珍的干净感还是比较贴合的。可惜仅仅这个本色贴合，对于改编一个经典来说是远远不够的。安建在会上向我们介绍了他在全剧视角下，给容金珍做了四个阶段的定位。在他看来，陈学冬饰演的是四个都叫容金珍的不同的人。

麦家说他写小说的时候很注重角色的塑造能否触及到人们情感中最隐秘的地方。在我看来，他触及隐秘的手段，就是把容金珍写成了一个神乎其神的传奇——传奇的祖辈、传奇的出生、传奇的长大、传奇的辉煌、传奇的落幕。为了体现“传奇”这两个字，小说里大量使用了书信、采访、手记等形式。这种形式很好地从多个客观视角证明了容金珍的传奇性，却使得故事的线索频繁中断。电视剧是绝对不能中断叙事线索的，于是必须从整体上做出彻底的改换。

改换后，安导把容金珍的人生分成了四个阶段，并且在每两个阶段的衔接处，安置了容金珍身边重要配角的大事件。观众看电视剧，看的是主角的成长，而不是一遍又一遍地复述他有多传奇。安导如今的处理，在初期把容金珍的个人魅力有意压低，只体现他性格上的独特。随着剧情的推进，容金珍身边的人参与到他的生活中，并经历重大事件后，便可刺激容金珍成长。这种事件刺激，对观众而言是最容易接收到的。这种刺激下的成长，对于观众而言也是最看得清、抓得住的。

《解密》是新的一页

安导说他的青春永远地停留在了他那个年代，因此拍戏时对青春的理念也停留在那个年代。他对现在的青春，尤其是网络流行的、前沿的青春并不了解。可是这部《解密》比近几年的其它谍战剧最大的差异化标签恰恰是“青春”。于是可以说，《解密》给内地影视行业提出了一个新的命题：青春与时代的关系。虽然安导不认为他完美地解决了自己的青春与当下观众的青春的共鸣问题，但是《解密》的确让我们看到了一个新的可能性，为国产剧掀开了新的一页。

在接下来的日子里，我们还得亲眼见证陈学冬能否准确演绎容金珍的剩余阶段；《解密》在省略和改编后，还能还原出多少原著中的经典段落；紫密和黑密，这两个在原著中玄之又玄的东西，将被如何以视觉的方式呈现；以及容金珍的命运结局，是要你欣慰还是要你流泪。这翻开的新一页，还真是满载着期待哈。