文/达达先生（MSN文娱专稿）

“这么窄的路都能转，香港电影一定有出路。”“支持一下香港电影好不好？”整个颁奖礼充满了这种直白的诉求，从中可见港人对香港电影的一腔希望，却也泄露了去年香港电影十分不景气的事实。就像刚刚结束的《我是歌手》一样，第32届香港电影金像奖不断的诉说了这样一个概念：我是香港电影，尽管我羸弱。

《寒战》大胜、“实至名归”

《寒战》的大获全胜似乎早都是板上钉钉的事情，只是大家没想到的是，它会胜得这么辉煌。最佳影片的提名里，只有《寒战》最符合当下的时势和实力，最佳导演和最佳编剧都给了梁乐民、陆剑青，亦算得上意料之中。毕竟在所有的提名中，也只有《寒战》在商业性和影片的艺术价值上做到了一种微妙的平衡，尽管与《无间道》这样的经典相比，仍有不小差距，《寒战》还是胜在了合格二字。但尽管实至名归却让人难免慨叹，因为这样一个仅仅可以称为合格水平的剧本和电影，能够荣获当年的最佳编剧和影片奖项，最形象的说明了香港电影在2012年的颓势。

然而，当金像奖将最佳剪辑、最佳视觉、音响效果这样的技术奖项也全部给了《寒战》的时候，就很容易让人觉得提名整体实力的偏低，但实际上，单就这两个奖项来说，《逆战》、《车手》等作品，是否会更有获奖的资格？这都是值得考量的问题。

演员类奖项平淡无奇

早在提名公布之时，人们便为本届金像奖的演员入围做了定义，认为其太过平淡。的确，提名名单里看上去没有任何一个人有超越了他人的表演，甚至也没有人有超越了自己过去的表演。陈静拿到最佳女配，算是意料之中，她在《低俗喜剧》中的表演很好的诠释了自己我的魅力和角色的特质，对于一个真正意义上的新人来说，相当不易。但能够获奖，却也要归因于提名名单之弱，即便有范晓萱般的高人气，表演上的说服力却依然惨淡。郑中基的最佳男配算是中肯，也有理由让人期待他在之后港式喜剧中的表现。然而，这种局限也许会制约郑中基之后的发展。

杨千嬅凭借《春娇与志明》获得最佳女主角，很显然是非常幸运的，占据了天时地利人和。周迅凭两片入围，而颁奖前的声明更是直言了自己的退出。至于郑秀文，影片质素太低，竞争力也不大。但即便杨千嬅得奖又怎样呢，典礼结束，谁还会记得谁是今次影后。梁家辉拿到影帝，虽然表演没的可质疑，但对于他这样水准的演员，在《寒战》中没有看到突破，却也是一种遗憾。

对现状不满，主打情怀牌

也许连香港电影人自己也不满意去年香港电影的小年和惨淡，于是颁奖礼上就不停的打起了温情和怀旧的牌。这些最让人受用的手段，最起码保证了一点：典礼有的可看。对逝去影人的致敬环节，让我们看到了在过去的一年中离开我们的每行每业为电影事业付出的人们，用主持人的话说就是去了另外一个地方继续拍电影。

最催泪的，当属黄耀明用歌曲缅怀了香港演艺界至今仍让人唏嘘的两位大牌：张国荣和梅艳芳。《似是故人来》和《阿飞正传之何去何从》，让观众得以在热闹的颁奖现场，安静的重温那动情而又美妙的黄金时代。的确，那是个让任何热爱香港电影的人，都无法忘却的黄金时代。只是如今，多少熟悉的面孔，已然在另外一个世界徜徉，而每年的某个日子，就只剩世间的迷们，在不同的地方凭吊和挂念。

所以，我们也愈加知道活着的影人的珍贵。每年的终身成就奖，都会颁给最为让人信服和对当地电影行业做出巨大贡献的人。今年吴思远先生获此殊荣，或许是本届金像奖最实至名归的奖项。近年来吴思远对于内地与香港电影合作和融合的推动做出了很大贡献，当他站在台上，全场起立鼓掌致敬的时候，这时候，才真正能感觉得到香港电影人的团结和能量。

小奖继续温吞水

一部彻头彻尾的烂片里，终归还是有一首好听的音乐让人铭记，最佳原创电影歌曲张学友的《定风波》为《大上海》挽救了不少名头。成龙在台上一半普通话一半粤语强调了自己目前的身份，《十二生肖》中很成龙式的功夫也带来了最佳动作设计的奖项。倒是《一九四二》获得最佳两岸华语电影，在获奖名单中一枝独秀，尽管其在内地上映是票房口碑皆有争议，但瘦死的骆驼比马大这句话，真正可以放在《一九四二》与其他影片的对比之上。

最佳美术设计和最佳服装设计的奖项毫无悬念，却让人更加意识到这些电影幕后行业的不易，几十次的提名和获奖，不仅是对获奖人实务的高度肯定，侧面也说明了这些行业有才华新人的匮乏。

从整个颁奖礼看得出，香港电影是真正的后继乏力，没有了各种各样新兴人才的涌现，是无论如何也看不到未来的出路的。正如金像奖每年都会颁出最佳新人，但这些新人却往往难担大任。于是人们就不得不思考，是金像奖评审的机制出了问题，还是整个香港电影的大环境已经无力提供年轻人机会了？熬，总不是办法。

其实刘德华和刘嘉玲在颁发最佳电影时的对话最形象的概括了这届颁奖礼和过去一年香港电影的成绩。刘嘉玲看似玩笑的话，实际上给这几部提名影片和香港电影的2012定了性，因为不管最终哪部影片获奖，其实质量都是“麻麻地咯”（一般般）。所以，还是老调重提，我们继续期待下一年吧。