【岩崎知弘 作品】

    24日，中秋假期最后一日。

    下午，中央美院的“日本图画书世纪展”上，收获颇丰，偶遇《蜘蛛くも spider》一书算得上收获之一。

    【剧透一下：作者同套系的《草莓》和《鲸鲨》两书已列入启发出版计划，国内读者可以见到简体版本了】

    书，不是场面热闹的那种、不是满版文字的那种、不是认知说教的那种、不是夸张疯狂的那种......屈指可数的文字引出满版的图画，静态中延展动态的信息，想象----在瞬间被留白激活，心----在那一刻安静下来......于是，“一见钟情”的喜欢。

    于是，致电请远在东京的友代购原版以收藏。友甚是沉稳地边接电话边在线查询，说着话儿的功夫就查到了。手中原版《蜘蛛》一书，赫然印着1979年由文化出版局出版，翻看着其中硫酸纸的页面听友介绍说：作者同套系的作品还有《草莓》（1975年文化出版局出版）和《鲸鲨》两本；问及价格，友曰（yue）：日本的网上书店与国内不同，是不打折扣的。书上印刷的是税前价格，购时另加税金。

    话筒这边于央美展厅内的我，欣喜于当即“按”下了喜欢的图书，同时汗颜着自己的孤陋寡闻......

    可惜展厅内禁止拍照，先一并分享几幅新宫晋绘本作品台版的插图（同样喜欢）及作者简介。

    另，网上没查到《蜘蛛》一书图片资料，待拿到原版书再一并分享吧。

  书    名： 草  莓
  作    者： 新宫晋  翻  译：林真美

  出 版 社： 爱智图书有限公司 （台版）

  出版日期 ： 2004/11/01

  书    名：鲸  鲨

  作    者 ： 新宫晋   翻  译：郑明进

  出版社：爱智图书有限公司 （台版）

  出版日期 ： 2004/11/01

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【新宫晋先生(Shingu Susumu) 简介】

   
生于 1937 年日本大阪，是一位很特别的艺术家，在东京大学主修绘画，然后到罗马进修油画。1965年，渐而转向三度空间的雕塑创作，成为活跃国际间的动态雕刻家，在全世界公共空间所设置的雕塑已超过二百余件。
[http://www.wind-caravan.org/en/frame.html]
    

     新宫晋说：“我不喜欢人类只想到自己和人类的社会。对自然而言，人类并非特别的存在，而只是自然的一部分。”他擅长利用风、水和地心引力等自然元素的力量，结合金属材质的美感和自然环境产生对话的诗意，令人动容。

     新宫晋对建筑、空间、材质和技术操作的敏锐掌握，成为建筑师极乐于合作的公共艺术设置的合作对象。包括：与意大利建筑师皮亚诺（Renzo Pian）在关西机场的「无尽的天空」、在爱马仕东京银座店「风之旅」(The Caravan of Winds)【见左图】、与日本建筑师六角鬼丈合作「创价学园」；新宫晋也与贝聿铭、安藤忠雄、黑川纪章等建筑师有过密切的合作。 

 [http://www.wind-caravan.org/en/frame.html]

    在台湾的第一件作品「彩虹的诞生」，在2004年于台北南港软件园区设立；2007年在清华大学设置「无声的对话」大型动态雕刻，成为校园公共艺术的重要里程碑，提升民众对于艺术人文关怀与思考。

【「无声的对话（Silent Conversation）」大型动态雕刻】

    有着赤子之心的新宫晋，更把创作雕塑工作的灵感，带入平面图画书的创作当中。在绘本刻画他对自然与地球的关心，使他的作品给人相当特别的视觉意象，呈现出不平凡的气象。

    作品有《鲸鲨くじら》、《草莓いちご》、《蜘蛛くも》、《当你打开水龙头》、《小池塘》、《风之星》、《小鸟》。

[http://www.wind-caravan.org/en/frame.html]


    他的绘本有一种安定的力量，能让阅读者更平静，唤醒每个人内在之心，以及对大自然对话的能力。

    艺术与理想的表现是新宫晋的永远的追求，他说：“乐观的想，我还是个小孩，我认为未来比回忆重要。我可以确定的是，我一生都将透过工作努力的捕捉自然的旋律，因为我也是其中的一分子，我不会忘记这是自己生长的星球。”

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  书    名： 草  莓
  作    者： 新宫晋   翻译 / 林真美

  出版社：爱智图书有限公司 （台版）   出版日期 ： 2004/11/01

《草  莓》──大自然神奇的作品 

宋 佩〈艺术工作者〉

     新宫晋是位很特别的艺术家，他从主修绘画开始，然后转入三度空间的雕塑创作，并且利用自然的力量如风、水、地心引力使他的雕塑作品「动」起来。而当他的雕塑作品在世界各地 (包括台湾) 舞动之后，他又把得自雕塑工作的灵感移转为平面的图画书创作，《草莓》就是他自写自画的第一本图画书。正如他的雕塑和自然力息息相关，他为图画书选择的主题──草莓，也蕴含着大地的精华，是大自然神奇的作品。

    中古时期的宗教画上，常常出现各样花草，因为画家借着植物象征基督信仰的内涵，开白花、结红果的草莓代表的是「复活」，和象征纯洁的百合，代表伤痛的鸢尾，象征谦卑的紫罗兰……一起栽种在天堂乐园里，园内还有涌流不绝的泉水、结实累累的果树和歌唱的小鸟，那是一个生命不再消逝的地方。草莓由翠绿的叶片、小小的白花，到长出艳红多汁的果实，过程确实奇妙，也许这就是中古时期的画家用它来象征重生的主要原因吧！

     有别于基督信仰上的解读，新宫晋对于草莓另有一番关乎宇宙自然的联想，想象化成了诗一样的文字，和充满生命力的图画。经由图文，他把草莓的长成和土地、雪、风、阳光、雨水连接在一起，描述四季的作用如何成就了草莓果实的丰美。不仅如此，他还比拟草莓圆润的形体为大地，花萼彷若绿色的小星星，色泽则如夕阳，而整个草莓甚至就像是一颗星球，漂浮于宇宙星际之间。换句话说，新宫晋帮助读者于知识性的认识外，增添了无穷的诗意想象，好似由管窥生物起始，扩及至宏观整个宇宙自然，无形间增长了读者的视野与胸襟。

     除了想象力的延伸外，新宫晋还鼓舞读者运用各种感官，例如，他说土地「飘散着甜甜的香味」，草莓的甜香牵引着读者的嗅觉；「静静的、静静的，在雪地里沉睡」使读者的听觉神经灵敏起来；「冻僵了的夜里」让读者的触觉彷佛也经历寒冷；而颜色和甜味既包含视觉又触及了味觉的感受。文字的描述虽然简短，却唤醒读者记忆中自然的气息与草莓的滋味，而大幅的跨页画面更增添了临场感，将文字的想象直接带到读者眼前。

    虽然描绘的主题是小小的植物，新宫晋的图画却气势非凡。他用全灰色的跨页首尾呼应，展现草莓采收过后沉寂的大地；用全面的红色表现美丽的夕阳，暗示草莓变红的缘由；鲜黄的云朵满载阳光，雪地、星空、草原一望无际。然后，同样大小的跨页只放了一颗成熟的草莓，比真实的果实大了许多倍，他甚至鼓励读者想象那颗草莓的大小等同于一个星球，最后，还将它放入外层空间的场景中。新宫晋运用构图手法扩充读者的视野，有时把地平线压低，增加天空的面积，有时把地平线拉高，特写俯伏在地面上的叶片，有时又用全白的背景，使场景跨越了时空限制。

     新宫晋运用色彩与空间的技巧，进而延伸到文字的设计上。书里每一页文字的排放位置与用色都和图搭配的天衣无缝，各样的底色与各色的文字组合成绝妙的效果，例如，随着草莓长叶、开花，绿色的字也在变化，从浅绿逐渐成为深绿；而红色夕阳之上闪动的是金黄色的字，静静沉睡在白雪之下是灰色的字……这些都值得细细玩味。由此可见，敏锐与细腻正是艺术家的独特天赋啊！

     父母亲或老师和小朋友一起阅读这本书时，不妨放慢速度，不急于先把文字念完，而是一页一页慢慢欣赏，让小朋友从文字的声调音韵，和展开的图画中感觉每个页面散放出的力量，并且让他们试着说出自己的感想，然后一起寻找引发他感想的原因，是不是文字带动的？还是色彩和空间的效果？或者是好几种因素共同造成的感受？往往，小朋友会发现一些连爸爸、妈妈、老师都没有发现的秘密呦！