“空白”是中国画形式美中一个重要的表现方法。所谓“空白”是为了留一个空间给主体有活动自由的余地，这种活动包括动作和情感两个方面。

“空白”既是无形，也是有形，因此，”空白”就不能理解为“虚无”，它实际上是一种“藏境”的手法。

这种“空白”——“藏境”，可比音乐中的休止符号一样，起着催生“此时无声胜有声”艺术效果的作用。

“藏”有两种：一种是物杂繁多，不美或不典型的东西要“藏”，亦即所谓“藏拙”。

吴灏国画山水艺术作品：秋山晴蔼

另一种是发人深思，如同戏剧中的“悬念”一样，使人由一点而想到更多的东西，因而要“藏”，故谓“藏境”，这就是古人说的“景愈藏境愈大而意愈深”。

在西洋油画中只谈空间，不讲空白，认为空白在自然环境中是不存在的。中国画恰恰是在这种“无象”中做文章，“空白”就成了“意象”的重要内容，中国画的空白也就是“意象”的空间。

“空白”在中国画中留素白之纸以无形当有形，这是一个大胆创造。

另一方面，既有空白，就要有呼应，空白如果没有呼应，人们就不能理解“空白”的含意。

八大山人国画花鸟鱼虫

这种呼应要通过表情、动作、趋势，甚至是“音响”来表达，如八大之鱼，是通过鱼的表情表现出平静的水来。

马远的《寒江独钓》是通过半露的船和钓翁的动态，表现出烟波浩荡的江水，这是一种以虚代实的藏法。

马远国画山水艺术作品

古代国画名家对画面构图的“空白”处理都很有研究，见解独到。

“空白”不仅增加了画面美的魅力，而且展现出鲜明的强烈的表现性，从而净化了画面。

一幅画，要有泰山观日之势，要有气魄，要透空，要看不尽、思无穷，达到明代李日华《六砚斋笔记》中提出的“灵空”的境界。

“空白”，是艺术技巧中的一种虚实表现的方法，空白所强调的是虚，思之则实。如八大之作，顾盼之情，传达于空荡之间。

黄宾虹说：“作画如下棋，需善于做活眼，活眼多棋即取胜。所谓活眼，即画中之虚也”。

“空白”还可从美学的角度来考虑，称之为“计白”，“计白为墨”，墨出形，白藏象，是计划之白、策略之白，它不依赖于附属之物的衬托，而是高度的概括，通过主体示意显得更加丰富，境大而有魄力，迁想妙得。