这是一首名诗，还连带着一幅名画，是作者题咏自己所画梅花的诗作——《墨梅图》，诗与画的作者王冕是诗人，也是画家，尤擅画梅，常常以诗题画，情景交融，这首《墨梅》是其中较为优秀的一首。

王冕，字元章，号梅花屋主等，诸暨（今属浙江）人。他的诗作多写隐逸生活，部分作品也能反映民间疾苦，语言质朴，不拘常格，传世有《竹斋集》。

“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。”诗以叙描的口吻开头，对画中所绘梅花的“艺术原型”进行了交待：我家洗砚池边的一株梅树，朵朵梅花漫枝竟放，犹如以淡墨点染而成。

这两句语气平静，色调朴素，著一“淡”字，暗示出梅花内向、深沉的性格特点，为下文进一步挖掘梅的哲理意蕴做了铺垫，这是实写“梅”。

“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”清气，清纯幽洁之气。诗人以质朴、明朗的笔触，自然地将诗境推向一个新颖的理性高度，由实而虚，人格化地展示出梅花的品格美：静静地开放，静静地吐芬，不需要人们来夸赞自己鲜丽的颜色，只求将一身清气弥留天地之间，给世界增添一份清香、一份纯净。这一舍一取，抓住了梅花为世人倾慕的精神特征，写出了梅花淡泊的情怀和清刚的风骨。

王冕出身寒微，又屡试不第，便放弃仕途，浪迹江湖。这种坎坷的生活经历，铸就了他不媚求虚荣、刚正求实的性格，这两句诗写梅花，同时也寄寓了诗人自己的节操追求。

王冕这首咏梅诗，一反前人“梅破知春”、“凌寒傲放”、“暗香浮动”的旧意，在旧题材上酝酿出别具一格的诗情。

这首诗虽以轻松的议论文字道出，却给全诗注入一种异乎寻常的思想力度，格调昂扬，风度自在。可以说，“和靖一联”以咏物工切胜，这首诗则以境界别开胜。这用绘画史上所谓“南宋尚体，元人尚意”的评语来说明是较为妥帖的。

这首七绝纯是天然、活波的口语化，叙议灵活，虚实相生，读来别有情味。

[王冕《墨梅》：吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。]