人要是走背运的时候，喝凉水都塞牙；这句话换成我应该就是，自己该倒霉催的时候，看场电影都能迟到。

昨天好歹算周末，想去给张一白捧场，去了两个影院去看《关于爱》，结果竟然两次迟到错过场次，第二次错过了五分钟，我也不能再等了，当天新世纪的最后一场。

影片放完给导演发条短信：没我想的那么糟。

反正后来又简短沟通了一下，关于这个三段小片的合拍电影，其实还是有点值得可说的。

对于把概念转换成电影，不管是“爱”的概念，还是东京、台北、上海三地、三地创作者的概念，首先说概念其实很好，而且人家做出来了，这个是要肯定的。
就像张导最近在筹备拍的新片，自己说仍然是“亚洲电影”的概念，没错，实际上国际现在瞄准中国的就是类似这种Pan－Asian类型，如果多看看Liz在Screen上的文章，觉得她是最常提到这个概念的一个记者。

还是先说电影本身吧，跟张导简短表达了一下自己的意思，这里说可能更方便。
完全的三段式，可能就是各自太独立了，感觉的确生硬了些，如果三段之间能有更多的内子剧情、人物上的关联，可能让人觉得更融合些。
但转念一想，估计是剧本的问题，因为三段完全三个不同的班底，如果指望后期拍摄来协调，是完全无可能的，能各自完成自己功课就不错了。

第一段东京，虽然错失了开头，但非常打眼，说白了，给我直觉就是日剧搬上了大银幕，音乐都是标准日剧的那种旋律。
最打眼，是因为东京段落把东京这个城市的质感基本都呈现出来了，而且节奏感是三段里最突出的。
后来想，只是我自己的看法而已，因为我少有在大银幕上看日本电影的缘故，所以总觉得有点稀罕，可能拍得不咋的，看着也觉得挺舒服的。可普通观众不也照样看得不多。
抛开什么民族偏见，日本片在国内应该有市场的，就凭新鲜，就凭日本电影的高水准，比如《Nana：世界上的另一个我》这种年轻励志电影，投放中国市场，如果说不赚钱，打死我都不信，可是就是引进不进来啊，至少我试过了。

第二段台北段落才有趣的，那么一个小到不能再小的故事，其实就是一个情节，竟然愣给拍了30分钟。范晓萱演得挺有自信的。
但弱点也是故事本身，缺乏太多桥段，后来就是概念在表达概念，就好像说：我的名字叫爱情，爱情的爱，爱情的情。这一段总有点聪明反被聪明误的感觉，但这一段也是现场影院里观众反馈最多的一段，笑声最多。

第三段我们的张导出场了。上海城市的氛围感觉好像不是导演的重点，（不怕他打，先说缺点）估计主要是场景相对简单而且简化处理造成的，没有东京街头的那种喧闹、浮华，也没有台北海岸的那种空阔给人疏离的味道。
上海段，看上去就更加局促些了。所以，不如干脆彻底风格化了，说不说上海都无所谓了。

表演倒觉得还好，就是让李晓璐装扮演高中生，估计国内观众对她比较熟悉，是不是太装嫩了？装个大学生，我还是信的，装高中生实在让我脑子里想的是高晓松那电影，总有点想笑。还好，李晓璐演得还是很认真的，最后的结尾足够打动人的。

动人，这个是我没想到的。可能我还在冒充年轻，没准再过几年，这样拿西班牙语蒙事的故事也打动不了我了。
苛刻点说，一美遮百丑，我喜欢这样的一个故事，其他有人说什么缺点和不足，还重要吗？

张导说我太客气，哪里会，我还觉得自己一直心直口快，口不择言。

《关于爱》这次好像上的数字院线，所以想看不抓紧的，马上没。说实话，回首看看数字院线上映的片子，除了外国的有几个因为各种原因，还能排到类似《36警局》这样的质量上乘的影片，看国内，如果哪部国产片说要上数字院线，基本对这影片可以不用怎么指望了（哎呦，刚说自己不厚道，果然张导板砖就飞过来了）。

数字院线上映的片子跟这条院线本身差不多，某种程度上，大家都在走过场。