北京节目展，风向何处吹？古装偶像重来，“青春”岁月闪亮，婚恋育儿泛滥。诉诸YY，诉诸怀旧，诉诸琐屑生活。硬派警匪销声，历史正剧匿迹，干预生活非我职责。作为生意，抓住趣味就是胜利。作为传世之作，必得输出价值观。众皆趋利避害的时刻，品质剧反倒极易胜出，因为对手只有自己。

今年古装和翻拍大制作集体哑火，归根结底还是质量出了问题。在势利成风和标准单一的时代，收视率确有一俊遮百丑之效。但那只关商业，无关传世，真的好剧是拥有收视豁免权的。人们期待于大制作的是戏剧张力和营养价值，然而厨子们端上来的多是注水猪肉和怪味豆，怎么吧嗒嘴也是无趣。

在网上，降维攻击是神兵利器，没有人抵挡得住一个粪坑里打滚过的人，要跟你就近理论理论。在电视剧产业中，降智创作是收视定盘星。你觉得一个人现实中不会那么浅表二逼瞎得色，但放电视剧里就行得通。编剧瞎写，演员瞎演，观众傻乐，收视傻高。再这么下去，降智创作早晚成为反智创作。

≪龙门镖局≫透着“想把我唱给你听”的热诚。用数学演算标明集数，用血槽消耗提示状态，用嘻哈歌舞言说心志，这是满足编导的表达欲，也是丢开解数取悦观众。一集一道理，甚至多道理，是中年人的情不自禁，也是掏心掏肺和语重心长。嫌烧脑或者不听劝也很正常，但不能说烧和劝本身就错。

在尚世影业文学沙龙对谈，分析今年一堆大制作失水准的现象，共识是：不折腾功德无量。开机后，导演能不注水就别注，演员能不动剧本就别动，副导演能不黑钱就别黑，即兴创作能不脱离框架就别脱离，大腕之间能不较劲就别较劲，经验主义能不发作就别发作。

不是每部作品，都有共同评语，你眼里的金玉之句，很可能是别人心里的翔。不是每个戏霸，都是天性邪恶，对败家的制片人和猪一样的合作者，戏霸就是创作的良心。不是每段八卦，都能得到印证。不是每个攻方，永远不做受方。场外精彩的组，基本不出好戏。强组分裂多组后，木桶理论显灵。

全国网和城市网的数据相映成趣。两榜之首都是≪天天有喜≫，全国网收视破4，46城一直接近但未能破2，差一倍多。第二名都是≪新洛神≫，两榜数字很接近，0.8的样子。这能否说明：1，湖南卫视在二三线城市和广大农村地区优势更明显；2，全国网和城市网有同一有斗争，咬得紧时会有俩冠军。

越来越觉得写好历史剧需要再造古人的精神世界。史书上通常见事不见人，见人不见精气神。即便有个把生动细节，也不足以支撑起一个鲜活的形象。而典故会因人尽皆知而缺乏冲击力。氛围和道具要尽可能还原，灵魂一定是编剧导演赋予的，否则写实了就是流水账，玩虚的就是桥段集。

暑期档是古装剧的天下，之后的秋季档是育儿和婚恋剧的地盘。文章导演并主演的《小爸爸》和王晓康导演，张国立主演的《老公的春天》9月2日开播，孙俪变身小野猫和刘慧芳的《辣妈正传》9月15日出马，接下来是刘江导演，女神高圆圆和雅痞黄海波的《咱们结婚吧》。我隐约觉得，年度电视剧会从此中产生。