一个优秀的写作者，不管有多少俗务缠身，他都会保持一种清醒的，生活的旁观者的心态。一头扎进生活的泥淖里，他的作品，必然缺乏通透之光，超拔之气。阅读生活，是一种能力；这种能力，建立在思想和美学的基础上。

编剧有权利向题材、主题、戏剧故事、演出形式提出并解决问题；编剧有责任倾听来自制作方、导演、作曲、舞美设计、演员等方面提出的问题，并解答或化解问题。但编剧不能制造问题，更不能成为问题。一部戏剧项目，连剧本都解决不了的问题，一定是最大的问题，如思想的问题，艺术价值的问题。这些，才是一个称职的编剧，应当面对的终极的问题。

写歌词，情感的抒发，可以靠音乐帮忙；但思想的表达，不能靠音乐帮忙。思想应当去帮音乐的忙。情感需要插上音乐的翅膀，音乐需要插上思想的翅膀。

甭管写什么，都要有感而发，但，你得先把那个“感”告诉大家。你如果只“发”而不“感”，那没人会尿你那些“发”。即便是发牢骚，发宝气，那也得有个事由。若这个事由，也打动了人家，人家才愿意与你一同发感慨。所以，不叙事，不抒情，不擅长叙事，不擅长抒情。不叙事的抒情，那叫自作多情，对读者，没意义。

读高手和大家的词作，大多言简而意远，不动声色，而繁花满天。他们满腹文墨，一点即通，不矫情，不自恋。懂得把韵味和华彩，留给音乐。所以，写歌词，思想情感可以做加法；遣词造句宜做减法。减一个字，多一口气，减一句话，多一线天。留白，是中国美学思想的精华所在。给演唱留出抒发的时间，给听众留出联想的空间。这其实不是做算术，而是艺术。

口语不等于口水，不等于大白话。“哥喝的不是酒，是寂寞。”这句话毫无疑问是口语，但有状态，有深意，所以有嚼头。姜文说，就是冲着那碟醋，爷才包了这顿饺子。写歌词，没那碟醋，口水解不了渴，劝您先歇歇。

词人不能太大方，你不能把自己想到的那些东西，统统告诉大家；也不能太自私，你不能把自己都想不到的东西，抛给大家。

艺术的问题，不论多大，如果越争越小，那你们就该怀疑自己的格局了；不论多奥妙，如果越争越直白，那你们就该拜拜了；不论多开放，如果越争越封闭，那你们就该闭嘴了。

把桃花比作山茶花，无趣，也毫无意义；把桃花比作艳遇，才显得牛逼。所以，注重形似的比喻，可以，但绝对高级不到哪里去。比喻不是一般性的合理化解读。

“海派文化”是中西合璧的典范，“上海腔调”是崇旧从新的格调。精致精密，规则规矩，自我自信，成就了这座远东大城的个性。