把闹铃设定在凌晨3点55分，虽然这个时候距离躺下休息不过三个小时，但是，听见闹铃的声响，还是很机灵地滚下床来，打开电视机，伦敦就在眼前。

我说了，其实伦敦奥运的比赛已经没有什么好记挂的了，至少在我看来是这样，但是，开幕式还是不能不看的，英伦风情，田园牧歌，这种文化的感悟远远超出了体育本身。就像新华社的评论，现在的奥运会，越来越不“体育”了。在我看来，不是人家越来越不体育，事实上本来人家就在倡导一种文化，倒是我们能够领悟到这样的精神，感受到这样的氛围，从中得到很多启迪，这是最可喜的。

事先很多人很多媒体都在宣扬一种观念，那就是北京的奥运和伦敦的奥运没有多少可比性，中国人尤其是对张艺谋版的奥运开幕式情有独钟的人，害怕自己被超越，风头盖过自己，自己就失了面子了，而英国人，我们以小人之心度之，大抵也会有类似的想法，虽然自己是老牌的帝国，虽然自己已经是三度举办奥运，但是，相对倾注百年心血，居全国之力，不惜血本来办奥运的中国人来说，如果说这是一场PK的话，应该说在气势上，英国人是略逊一筹的，三度擎起奥运大旗的大英帝国成为一个包袱，办好了理所应当，办不好丢不起那个人。在这样的背景下，不比较回避PK的话题是一个聪明的选择，这样大家都是赢家，都不丢面子。可是，又怎么能够不比较呢？撇开那种意气用事，狭隘的观念，考虑两种文化的巨大差异，在世界多元文化的大框架下，我们心平气和地数说两个开幕式的异同，或许也是件惬意的事情，至少不会那么闷。

    在我看来，伦敦和北京最大的区别在于一个是故事，另一个则是一种理念，一个线性的串联点，另一个则是非线性的板块。

    这两个说法是我故弄玄虚给安上的。不过我想大抵应该是贴切的。伦敦奥运开幕式的文艺表演其实是用一个个充满传奇，充满惊险刺激，甚至充满着血腥味儿的故事串联起来的。从工业革命的前的跑马圈地运动开始，到莎士比亚的《暴风雨》，到不断堆砌不断长高的烟囱，到詹姆斯邦德护送英国女王空降到伦敦碗，到憨豆先生的那个响亮的屁，最后到甲壳虫乐队成员保罗麦卡特尼演唱《hey jude》达到了高潮，整个流程虽然不是刻板的流水帐，但是我们的确可以发现英国发展的脉络，关键的是我们看到了一个闪闪发光的点，这些点本已家喻户晓，经此放大演绎，更是令人神往，令人难忘。

    回到4年之前的鸟巢，我们相信，张艺谋版的奥运开幕式在场面气势恢宏绝对上压倒了伦敦，2000人击缶而歌，跳动的活体字模，流动的国画卷轴，还有在地球上跳舞等等，我们不能不说那场面之大，无以伦比。我们不得不说，张艺谋是取势的顶级人物，不愧国际名导。但是，大是大了，气势有了，可是我们又觉得缺了点什么，当时我们说不出什么来，直到今天凌晨，我们突然觉得，当年的北京，缺了一个个鲜活的，个体的，看得见肌肉纹理，看得见一颦一笑的人物。虽然镜头中总是出现一个个特写，包括千百张来自全世界的笑脸展示，但是我们仍然记不住，因为那一个个特写虽然是一个个活灵活现的个体，但是这些个体都是一个被抽象的符号，相当于团体操背景中的一块块不同颜色的板，它们起到的作用只是组合在一切成为另一个更大的符号。整个大符号是活的，气势磅礴，但是个体却是死的，它们不能独立存在。

    这或许是在阐释一种东方理念，个性化的发展必须纳入集体的整体的发展框架中，这是东方取势哲学理念的象征，它有和谐之美，有组合优势，但是它抹煞个性，牺牲个体。

    这是个人的观点。从审美的角度说，有喜欢大场面的，那就会青睐北京奥运的大气象，如果喜欢个性张扬，不喜欢重复和规整的，那可能会对伦敦奥运开幕式更有好感。