刚刚看到一篇文章，是写给职业摄影师的，里面提出了8个体育摄影技巧。看后感觉颇有意思，不妨纪录下来。

1、相机设置——B门、对焦及光圈优先

在拍摄体育题材时，要将相机设为B门模式。这样可以为每张照片节省下按快门的时间。同时将对焦模式设为AI伺服对焦。在抓拍连续运动场景时非常有用。另外，要确保所有对焦点都可用，以保证获得最佳的对焦点。拍摄体育题材，可以使用光圈优先模式。在进行节奏很快的运动中，这可以省却你不停调整快门的时间。

评：这一点以前倒的确很少顾及。因为对用惯了傻瓜相机的人来说，用B门简直是灾难，不但难以掌握，而且颇为繁琐。但是，仔细想想，还是很有道理的。瞬息万变的比赛境况有时候根本就容不得半点差池和犹豫，一张照片的成功与否也就在刹那间。尽管自动测光对焦的时间很短，如今的相机真得已经做到了极致了，但是有时候就是那么很短暂的测光对焦，让摄影师与最精彩的画面失之交臂，留下终身遗憾。自然，启用B门模式，对摄影师的要求更高了，经验与技巧往往决定了成败。

2、相机设置——使用JPEG格式

我个人使用jpg格式拍摄，而非RAW格式。当你需要不停地连续拍摄时，你需要的是最快的速度。在拍摄足球/网球比赛时，人们并不关心照片的画质如何，只关心是否捕捉到了关键一刻的画面。使用RAW格式拍摄需要较长的存储时间，你很可能错过最重要的拍摄时间。

评：这倒不是主要问题，虽然很多人喜欢RAW格式，特别是那些准备参加各种比赛，或者对画质有特别高质量要求，同时又有比较充裕时间的拍摄者来说，尤其是这样的。但是，在高画质与精彩瞬间的抉择中，对体育摄影来说，无疑后者才是上上选，一个高画质的平庸画面不是我们追求的。

3、镜头的选择——光圈f/2.8起步

拍摄体育题材需要一支大光圈长焦镜头。我使用佳能70-200 f/4 IS USM镜头。不过拍摄室内体育比赛例如保龄球，就需要f/2.8光圈的镜头，而且在拍摄中需要光圈全开。

4、镜头的选择——防抖机对焦模式

对于拍摄体育题材来说，防抖基本是必需的了。记得要把防抖开关放在模式2上。模式1是针对拍摄静物、人像等题材的，拍摄运动场景需要模式2。另外，把镜头的对焦距离模式设置为3m至无限远，不要用1.2m至无限远。这样可以保证做到最快的对焦速度。

评：上述两项基本上处在技术层面上，大光圈，镜头防抖都是必须的，有时候如果我们缺乏这样的装备，只能望洋兴叹。

5、注意一天中的时间

注意太阳的位置，确保在顺光下拍摄。这样可以保证一定的快门速度，也不用担心对运动员脸部的曝光。我宁愿牺牲一点，就算运动员眯眼或者出现熊猫眼，也要确保脸部曝光正确。总之如果脸部曝光不正确，也没人会在乎熊猫眼，因为那根本就不是一张照片。

评：这又是一个两难的选择。如果我们有足够的时间和条件来进行选择的话，调整自己的摄影机位自然是明智的，问题是有些时候，摄影师的位置被固定了，他不可能有来回走动的机会，他根本无法为光线的入射角问题而去挪动自己的位置。这与风光片，一般的人像摄影有着本质的区别。同时，我们也很难把握机会，在阳光照射的情况下拍摄到运动员正面的理想镜头。有时候正面的形象不精采，精彩的时候不顺光。当然，不管怎么说，要是可能的话，尽管寻找最佳的光线照射区，这是摄影师应该首先考虑的。

6、无眼睛，无照片

拍摄体育题材，关键一点就是要拍到人物的眼睛。做到这一点你就可以立于不败之地。如果你在拍摄运动员背影，快停下吧。等他们转过身来再拍，或者去拍其他人。对足球比赛来说，最佳的照片是拍摄特写和膝盖以上的半身像，此时他们的眼睛高度位置刚好合适。无论你做什么，都别忘了拍摄进球的球员。他也许和整场比赛没有太多联系，但这张照片会成为很棒的照片。

评：这无疑是高级技巧。照顾运动员的动作，照顾几个运动员之间的相互位置关系，照顾运动中器械的位置—比如网球与运动员的位置关系，这些都是体育摄影的难处，也是它的魅力内涵所在，如今还要加上运动员的眼睛，自然，这里说的眼睛还不仅仅是指一般的眼睛，还需要有内涵，有表情，让眼睛真正成为运动员心灵的窗户。要把上述因素全部叠加在一起，做到各方面都很理想，那一定是完美的照片。这当然是很难得的，或者简直可以说是可遇不可求的。或许也正因为如此，我们才应该勉力尝试。

8、穿上正式的摄影师马甲

要穿一件大的黄/橙马甲，像所有人表示你是一位正式体育摄影师。伍伦贡和新南威尔士的摄影师会在背上贴一条标语“需要照片！”这至少能向观众表明，这些摄影师随时可能推开你。只要你不怕被围观（有些父母会跟你说多拍他们的儿子），你就能卖出更多的照片。

评：这些话说出来听上去好像很商业化，的确，作为职业摄影师的谋生手段，如果仅仅满足于自我欣赏那是远远不够的。他必须千方百计地捕获最佳的瞬间来取悦读者。从这个意义上说，他可以作出任何举动，包括妨碍其他人观看比赛。但是，作为一门职业，摄影师也应该有自己的行业道德应该遵守，或者说作为一个同样出现在比赛场上的观众来说，他应该也有起码的对公共场合秩序的遵守和对其他观众的应有的尊重，从这个意义上说，摄影师应该在自己工作的特殊要求和其他观众的一般要求之间作出平衡，通过自己的一些举动来求得其他观众的谅解和支持。这一点，有时候显得特别重要，因为它不仅仅是道德层面的东西，有时候也会直接影响到技术层面，比如因为与观众、与其他媒体甚至与其他摄影师之间发生纠纷，有可能会导致你的摄影失败。所以，穿上一件摄影马甲，说几句得体的话，做一个小动作，都有可能取得别人的理解和支持，保证自己的摄影顺利。那句中国的老话说得没错，与人方便与己方便。