厅堂版昆曲掀起新古典主义浪潮
——社会名流热议：“今年夏天不看戏，看戏就看《牡丹亭》”

刘红庆

    5月18日，中国昆曲成功申报“人类口头与非物质文化遗产”获得批准六周年之际，一台称之为“厅堂版”的昆曲《牡丹亭》开始亮相北京。三个月来，以每周两场的频率，悄然改写着北京演出市场对待传统艺术的理念，影响了北京白领的消费习惯和审美品味。行家们说：“厅堂版《牡丹亭》不温不火地进入市场，以一个长远的眼光和长远的计划来改变着历史。它的诞生，标志着在演出市场真正开始呼应近年艺术走向上的新古典主义，掀起了新一轮的剧场新古典主义浪潮。”
    从南北两地精英精心制作、大牌执导、高成本打造，到六十个座位、极昂贵票价、超豪华享受；从“牡丹夜宴”、“书法表演”、“落水散花飞蝶”，到“80后唱主角”、“19岁的杜丽娘”；从物质文化遗产与非物质文化遗产的结合，到“政府支持”、“老外观光”、“名流捧场”……“厅堂版《牡丹亭》”在广告投入很小的前提下，迅速成了2007年夏天演出市场的一个“流行词汇”。
    “今年夏天不看戏，看戏就看《牡丹亭》！”不知道是谁套用了一句人人皆知的广告语，为厅堂版《牡丹亭》推波助澜，并为越来越多的人接受。
    在白领圈里不再问“你吃了吗？”而是问“你看了吗？”在一些场合，没有看厅堂版《牡丹亭》会找不到与别人的共同话题。
    为什么是厅堂版《牡丹亭》？为什么一定选择厅堂版《牡丹亭》？我们听听名家们怎么说。

一、刘庆邦：这剂精神良药让我升华了一次

    刘庆邦，被誉为当代小说界“短篇王”，1951年生于河南。现为北京作协副主席，一级作家，北京市政协委员，中国作协全国委员会委员。著有长篇小说《断层》《远方诗意》《平原上的歌谣》《红煤》等多部，出版中短篇小说集、散文集《走窑汉》《梅妞放羊》《遍地白花》《响器》等二十余种。短篇小说《鞋》获1997至2000年度第二届鲁迅文学奖；中篇小说《神木》获第二届老舍文学奖，由《神木》改编的电影《盲井》获第53届柏林电影艺术节银熊奖。

    □在看厅堂版《牡丹亭》之前，对昆曲了解的多吗？那天现场感受如何？
    ■我最早知道昆曲《牡丹亭》是从白先勇先生那里。2005年，白先勇先生被评为“海外最受欢迎的华人作家”来北京领奖，我们北京作家请他吃饭座谈，他那时给我们讲《牡丹亭》怎么怎么棒，他很投入地做《牡丹亭》的事情。他的那个《牡丹亭》是要演十几个小时的，我是一直想看而一直没有机会看。
    今年夏天你邀请我看《牡丹亭》，我是十分愿意有这样的一次经历的。那天，看到了厅堂版《牡丹亭》，对我而言，那确实是一个很独特很美好的艺术享受。
    首先《牡丹亭》剧作本身把爱情推到一个极致。爱情可以使人死去又可以使人活过来，这就是爱情的力量。其次，由《牡丹亭》我知道了我们古人关于戏剧方面的想象力。现在我们的许多文学家推崇国外的魔幻现实主义等什么什么主义，其实，透过《牡丹亭》，我们可以了解到古人的想象力是非常了不起的。
    和剧作一样让我感受美妙的，是演出现场的感觉。这个感觉太好了。
    现在许多演出声光电用得太多，技术主义的东西在舞台上特别泛滥，让人觉得特吵得慌，特别喧嚣，而在厅堂版《牡丹亭》现场，那种场景，那种丝竹之声，那种真正原汁原味的感觉，让人觉得是非常好的享受。厅堂版《牡丹亭》不用扬声器，不用光电的闪烁，是非常诗意化的和自然流露的东西。那一刻，我从心底里发出思古之幽情。好久没有这种享受了，那天真正感受了民族文化的韵味！
    演出最后用活的真的蝴蝶，翩翩地飞向观众，真是妙不可言。一开始，我看见像真的，又不敢相信。但是当它飞入我们的怀抱，而整个厅堂也是有无数的蝴蝶在飞舞，感觉真是那么美好，神秘，不由得让我联想到梁祝的爱，联想起中国文学里几个关于蝴蝶的经典故事和意向。

    □你是在河南成长起来的作家，与你从小接触的河南的戏曲比，听昆曲的感受会不会不同？
    ■河南的剧种是全国最丰富，河南的戏高亢，是直抒胸臆的。与昆曲相比，河南的戏是来自民间的，更夸张一些，也可以说更俗一些。而昆曲给人是比较高雅的感觉，它更像诗歌。欣赏昆曲就是品诗，是比较高级的一种精神享受。

    □我说过：昆曲在某一刻可以唤醒沉睡在心中的传统文人的那份情怀。你承认不承认那天你被唤醒了？即使你曾经是个农民。
    ■我承认昆曲有唤醒人美好向往的力量。但自己不敢把自己说成是一个文人。我认为，文人是应该有比较多的学问，念过大书的，而像我这样是农民出身，然后去当矿工，最高学历是六七届的初中毕业生，能不能算文人？我没有太大的信心。但是我一直比较喜欢文人这种情怀，想把自己造就成一个文人。
    那天在厅堂版《牡丹亭》演出现场，那生生死死的故事情节，那悠扬旷远的音乐，以及演员的表演，服装，甚至包括那种氛围，在六百年粮仓里营造的还原厅堂的看戏情境。整个过程，都让人有一种“忘我”的感觉，有一种灵魂飞升的感觉。而我相信，这种感觉就是欣赏艺术的比较高的境界。

    □你愿意不愿意向别人推荐厅堂版《牡丹亭》？推荐这样的戏，在今天有什么样的意义？
    ■首先我是别人推荐了才有看的冲动的，我很愿意向别人推荐，但是现在还没有机会。有许多人看了，也很赞赏，我的朋友邹静之，他就说他看的如痴如醉。
    厅堂版《牡丹亭》的意义在于可以让人心静下来，灵魂静下来。现在人心都不静，很少有耐心来欣赏真正的艺术。创作艺术和欣赏艺术的人，都要敢于承认自己是闲人。在家里的书架，要有些闲书；看《牡丹亭》需要闲心，需要闲情逸致。
    看厅堂版《牡丹亭》好像也没有用，或者说不是功利的，或者说它是超功利的东西，但它确实可以把人的心带到很远很远，给现代生活在都市里的人的精神以一种抚慰。从这个意义上讲，厅堂版《牡丹亭》是一剂精神良药，它让我们对内心进行反观。如果你也是艺术的创造者的话，它可以带你走上艺术的正途。不会因为眼前的非常功利的、浮躁的东西所迷惑。