只能存在9个月，“What Happens When”餐厅，这个纽约的临时餐厅将持续营业9个月,每30天更换一个主题。从2011年1月到10月，在一个被废弃餐厅的旧址上出现一个概念餐厅。这个餐厅的品牌策划是曾创制出“办公室美食家”系列餐点的Emilie Baltz。 她认为饮食总是和文化身份的认同有着千丝万缕的联系。Emilie将自己定位成一个开拓餐饮体验潜力的人,她可不会让人在严肃的反思中影响胃口,而是搭出个台子让吃客们尽情享受美食生活带来的乐趣。
这些变奏的乐章将开拓传统的用餐体验,给外出就餐带来更多的惊喜。在这次品牌系统的开发中,Emilie利用了图像研究系统的方式显示每个月的惊喜命题:“What Happens When”。每个月,一个新的图标将代表品牌创造出一种游戏般的抽象视觉语言,其中具有很多潜在的复杂的含义。品牌图标的应用将更具灵活性,也更加易于转化,而且能够为户外广告增添艺术效果。
 

这个餐厅的环境与体验的主导权也不会完全被业主和设计师把持,所有的尝试都属于“我们”—包括顾客。因此,他们欢迎有想法的人提供新鲜的灵感,他们将从中挑选出令人兴奋的好主意来设计下一个“乐章”— 餐厅每隔30天就要呈现的新主题。这些在营业过程中持续更换的不同主题可谓一项综合的艺术项目,正应了那句俗话:三个臭皮匠抵个诸葛亮。
“What Happens When”的地板、天花板和所有的内墙都漆成了黑色,与此相对的是家具和灯饰的白色。黑色背景、白色家具与建筑制图标记一起构成了一个单色强烈对比的奇妙空间。设计师Elle还将一些建筑图纸上的标记以1:1大小直接刻画在地面、墙面和屋顶上,并且以胶带在地板上将每次室内设计演化的红线与痕迹记录下来,反映出每次室内主题的变化过程。这些建筑图纸和改变标记的出现将设计过程公开展示在顾客的眼中,如同一张立体的设计图纸。
 彩色三角巾挂在天花板上

也因为“What Happens When”餐厅的每个主题只保留30天,因此需要设计出一个富于变化,又简便易行的灯光方案。设计师Elle在天花板上设计了一组均匀分布的点阵挂钩,这些不起眼的挂钩能够为变化灯光布局和空间装饰提供各种便利的可能性。红色与心形可谓是情人节设计元素的陈词滥调。

 
设计师Elle为餐厅的室内空间所提供的构架同样具有可变的灵活性，在这个空间中,Elle创造出特别的扭曲视野，用简洁的白线明确标出空间的体积, 描述房屋原形与扶梯的形状。白色扶梯充当了这个不大的室内的分割物,在某个特定的角度让整个室内的透视空间产生一种变形。被解构的枝形吊灯的灵感来自于冰层破裂的景观:由传统的枝形吊灯、从硬纸板中伸出的棱镜和大型球状灯泡完成了这个新奇的组合。她还利用新的灯光布局和固定装置,以及独特的空间元素创造出变奏曲般的视觉感受。

主厨John Fraser为开张第一个月的首个主题创制了一份具有北欧日耳曼风格的丰盛菜单,其中的菜品将与配料和烹饪技术一起随着每个主题而变化。来此用餐的人们能品尝到这样的头菜:被称为“带皮土豆”的小麦啤酒芝士火锅,腌香肠,酢浆草,带甜菜木犀草的牡蛎,菊芋,芝麻菜 ,带茴香的红点鲑鱼冻,腌柠檬;第二道大菜是“炖菜”:包括鳕鱼炖莳萝,掺墨鱼汁的蛤蜊,及囊括了猪肉、苦菜和面包布丁的“猎人餐”。为顾客们精心推出的甜点包括:由菠萝、椰子肉和腰果做成的胡萝卜蛋糕,以及巧克力、浇上小豆蔻酸奶的车厘子,用锡兰肉桂镶边的一种甜点。
艺术家Micah Silver曾经以声音作为自己作品的基本元素。Micah Silver将整个空间发展成为一个开放式的听觉环境。每个月,随着设计主题和菜单的变化,背景音乐也将以焕然一新。第一个月的背景音乐长达两小时,主题是关于感知和存在, 听众的感觉在这个奇妙的领地中穿梭。在两小时的用餐和谈话过程中, 耳朵被音乐引领着在人类的听觉领地中穿行,尽情体验。从玄关到盥洗室的线路上,整个体验是以时间为基调进行的活动,背景中的声音效果使进餐体验细致深入,无论谈话者是坐在餐桌边,还是玄关或者盥洗室中, 这些不同凡响的声音效果都能够与主厨Fraser创制的美食、设计师Elle营造的独特时空体验一同产生奇妙的联系。
菜单用白粉笔写在黑墙上

“What Happens When”餐厅如同百变的有机体, 30天是它的变身周期,通过室内的透视效果、比例、形式与新的色彩,端上餐桌的丰盛菜肴,再佐以奇妙的听觉体验,共同幻化出各种诱人的变奏。